(Tere tulemast Klassikaliselt kaasaegne , seeria, kus uurime viise, kuidas uued väljaanded kajastavad klassikalist Hollywoodi.)
Kui klassikalised filmifännid kuulsid, kuidas Bradley Cooper lavastas Täht on sündinud kustus kollektiivne ohe. Juba vähemalt kolm korda tehtud loo rääkimine pole just uuenduslik ja ometi Täht on sündinud on olnud populaarne lugu alates selle loomisest 1932. aastal.
Erinevalt eelmisest klassikaliselt kaasaegsest artiklist ei hakka me vaatama klassikalise ajastu väliseid mõjusid, vaid seda, kuidas see Täht on sündinud mõjutab varasemad versioonid. Kuidas Cooperi lugu oma eelmiste korduste kõrval püsib ja mida ütleb selle paigutamine 2018. aastal meie ja kuulsuse kohta? Läheme madalast kaugele ja saame klassikaliselt kaasaegseks Täht on sündinud .
See postitus sisaldab alaealist spoilerid filmi kõigi nelja versiooni jaoks, kaasa arvatud uus.
sõbrad kolledži 2. hooaja treilerist
Täht on sündinud : Kinematograafia aja lühilugu
Selle eellane, mida me täna teame Täht on sündinud võib leida 1932. aastal George Cukori lavastatud draamas, Mis hind Hollywood? Kõik tükid, mida me pealkirjaga seostame, leiate siit: Constance Bennett mängib väikelinna ettekandjat Mary Evansi, kes satub ärisuhtesse purjus Hollywoodi produtsendi Max Carey (Lowell Sherman). Max kavatseb muuta Mary staariks - tal on see, mida Elinor Glyn seda nimetaks -, kuid see tuleb tema kainuse arvelt.
Tuginedes tummfilmistaari Colleen Moore'i ja tema abikaasa John McCormicki suhetele, ei peljanud see koodeksieelne draama end sassi ajada, koos sellega, et Max Carey lasi endale rinda. Mary naaseb Pariisi ja loob taas oma pereelu oma abikaasa Lonnyga, kellega tal on poeg, tuletades publikule meelde, et kõik see, mis särab, pole kuld. See on kindlasti loo kõige õnnelikum kordamine vaatamata ajaperioodile.
Neli aastat hiljem kavandas produtsent David O. Selznick uhke uusversiooni, kus seekord mängisid Fredric March ja esimene Oscari-võitja näitleja Janet Gaynor. Täht on sündinud paneb aluse uusversioonidele, mis toimuksid aastatel 1954, 1976 ja 2018. Sel juhul unistab räpane keskläänetüdruk Esther Blodgett tähtkujust ja leiab selle koos mürgise armastusega staar Norman Maine'iga.
Hollywood ja “Naise pilt”
Järgnevad filmid võtavad selle lihtsa mõtte, et kui üks täht tõuseb, peab teine kukkuma. Ja mida kaugemale filmid algsest mängust on liikunud, seda rohkem on tehtud muudatusi, täpsemalt seda, kes on tegelik sündinud “täht”. Nii 1937. kui ka 1954. aastal omandavad selle funktsiooni Esther Blodgett. Tema suhe Norman Maine'iga on narratiivi tuum, kuid me näeme sündmusi tema silmade läbi.
Samal ajal aitab tema edu Norman Maine'i sekkumine, kuid mitte kunagi selle tõttu. Janet Gaynori Esther 1937. aastal teab, et ta on staar, ja töötab kõvasti sündmuste elluviimiseks, kuid vajab lihtsalt õiget inimest, kes tema eest käendaks. Sama võib öelda Judy Garlandi Estheri kohta aastal 1954. Publik jälgib, kuidas ta maksab tema laululõivu ja ainult siis, kui Norman saab talle ekraanitesti, on ta karjääri teinud. Tõesti, kuulsus on määratud tegelastele ja Maine on midagi muud kui selle sissejuhatus.
ahvide planeet teatrites
Nii et Norman Maine'i surm kõigis neljas versioonis on otseselt proportsionaalne sellega, kuidas me kavatseme oma kangelannat näha. Janet Gaynori jaoks 1937. aastal on see meeldetuletus tema kodusest kodust. Vanaema räägib talle, et ta peab elama oma abikaasa nimel ja jätkama tema pärandit, olles suurepärane näitleja, kellest ta teadis olevat. Judy Garland, 1954. aastal, järgib sama sõnumit, kuid võttes arvesse selle versiooni autobiograafilist tooni - mis kirjeldab Garlandi elu sisuliselt rohkem kui midagi muud - tema deklaratsiooni 'Mrs. Norman Maine ”kinnitab tema enda näitlejameisterlikkust. Ja 1976. aastaks esitleb Barbra Streisand oma Estherit kui partnerit John Normani edus.
Kes on meie peamine Maine?
1932. aastal Max Careyna loodud tegelaskuju muutus lõpuks filmistaariks Norman Maine'iks, keda kujutasid Fredric March 1937 ja James Mason 1954. Nagu ka 2018. aasta iteratsioon, tunnevad Bradley Cooperi Jackson Maine, March ja Mason oma silmapiiri armastust / peatselt saabuvad abikaasad. Eriti Mason langeb esimesest silmapilgust praktiliselt Esther Blodgetti (Judy Garland), kirjutades seinale südamesse “EB + NM”. Ehkki nende suhe on Normani joomise tõttu üks tõusudest ja mõõnadest, toetab Esther neid suhteid täielikult. Muide, ei 1937. ega 1954. aasta versioone ei saanud pidada Norman Maine'i filmiks, kusjuures mõlemas oli peategelane Esther.
Pärast 1954. aasta versiooni kulus filmi ümbertegemiseks 22 aastat, publikul oli palju aega unustada, et Norman Maine oli tingimata loo kangelane. Barbra Streisandi versioon seguneb Hollywoodist muusikani, kus Kris Kristofferson mängib John Fogarty vaimus kõva rokkarit John Normanit. Võrreldes algsete versioonidega, mis olid seotud filmide tootmise koodeksiga, läheb 1976. aasta John Norman üle nii alkoholismilt kui ka narkomaaniale (ehkki see on uimastite tarvitamine üsna taltsalt, eriti 70ndate aastate standardite järgi). John Norman lisab menetlusse täiendava kergemeelsuse, mootorrattaga laval sõitmise ja maha kukkumise. Ja tema surmaga kaasneb isegi mitmetähenduslikkus. Kuna ta sõidab metsikult maanteel, võib see olla enesetapp sama palju kui õnnetus.
Cooperi Jackson Maine on kombinatsioon kõigist kolmest, mis võtavad iseloomu: Marchi omamine ja Masoni purjusolek koos John Normani muusikalise taustaga. Kuid see, mida ta teeb teisiti kui ülejäänud kolm, uurib, kuidas tema tegelaskuju on kujundatud kuulsuseks - tahuks, mis on rohkem ühine 1937. aasta versiooniga, mis rõhutab, kui rangelt kontrollib Hollywood staari isikut.
Ester, Esther, Ally
Kõik Esther Blodgetti mängivad näitlejannad on staaride ja stsenaristide kombinatsiooni tõttu muutunud oma juhtivatest meestest palju selgemaks. Janet Gaynori esinemine Estheri (peagi filmitäht Vicki Lester) rollis on mähitud Hollywoodi staarimasinasse. Ta on tühi ja armas, ilus tüdruk, kes usub armastusse, mitte erinevalt oma Oscari võitnud filmis mängitud tegelasest Gaynorist. Päikesetõus: kahe inimese laul . Tema ja Marchi Maine’il on seksuaalkeemia 1937. aastaks mõrisenud, kuid teda takistab see, kuidas naisi selle aja jooksul koheldi. Seega peab Estri vanaema talle meelde tuletama, et ta seisaks oma mehe kõrval ja tema eest elaks.
Judy Garland lootis Täht on sündinud oleks tema suur tagasitulek ja kuigi see tagas talle Oscari nominatsiooni, ei võitnud ta ja suur osa sellest, mida inimesed tema filmi tõlgendamisest mäletavad, on tema elu paralleelid. Kuid kuna see võtab Esther Blodgetti, võtab stsenaarium tegelikult aega sõltuvuse olemuse dekonstrueerimiseks. Ühes stseenis arutleb Esther, kui väga ta armastab Normanit, kes 'üritab' jätkata joomist, kuid siiski 'vihkab teda' valetamise jätkamise ja temast läbi kukkumise pärast. 'Ma vihkan ka mind,' nutab naine, süüdistades ennast sama palju kui teda. See on võimas hetk, mida ükski tolleaegsetest ja hiljem versioonidest pole uuesti proovinud luua. See näitab mitte ainult sõltlasest partneriga tegeleva abikaasa mõtteprotsessi, vaid puudutab ka Garlandi enda avalikke probleeme alkoholismi ja pillidega.
Iroonilisel kombel on Cooperi esitus rohkem ühist Barbra Streisandi Estheri-teosega. Mõlemad näitlejad tundsid, et nad sobivad rohkem lavastamiseks ja mõlemal olid lobid, et see oli edevusprojekt. Barbra’s Esther, mis on läbi imbunud teise laine feminismi tõusust, sulandub John Normani kõrvale. Nende karjäär ei ole tingimata lahknev, kuid John on liiga metsik ja vastutustundetu, et oma kuulsust hoida.
Lady Gaga liitlane on kindlasti kõige lahknevam, olles segu Gaynori magususest, Garlandi visadusest ja Streisandi feistlikkusest. Tegelikult on Allyl kohati John Normaniga rohkem ühist - mees löönud baaris stseenis, mis sarnaneb Johniga ‘76 toimunud filmis peetud võitlusele. Kuid Cooper kasutab Allyt pigem muusikatööstuse erinevuse sümbolina. Allyt on raske lahutada Lady Gagast, mis matkib Garlandi esinemist aastal 54 ja viib tahtmatu huumorini Jacksonil, kes üritab tööstust rikkuda naisele, keda me teame, et see on selles juba aastaid elanud. Samuti on raske näha Allyt kui midagi muud kui Gaynori Estheri puhkust - naist, kes pidi oma mehe kõrval seisma, hoolimata tema oletatavast iseseisvusest ja autonoomiast. Kui Ally esitab oma viimase loo lõpus, ei tähenda see seda, et näitaks, et tema abikaasa andis talle karjääri, ega kinnista ideed, et nad olid partnerid. See on romantika kõigest varasemast ja tundub 1937. aastal pigem kodus kui 2018. aastal.
vereliini 3. hooaja 1. osa kokkuvõte
Bradley Cooperi oma Täht on sündinud on tema enda loom, kuid võlgneb oma elu Hollywoodi pikaajalisele ajaloole ja täheisikule.
