(Tere tulemast Seebikast , ruum, kus me oleme valjud, nõmedad, poliitilised ja arvame kõigest ja kõigest. Selles väljaandes: miks haistavad tänapäevased Disney filmikaabakad?)
Uue Walt Disney Animation Studios filmi alguses Külmutatud II mängib meie tegelaste kvintett sõbralikku šaraadimängu. Arendelle'i kuninganna Elsa, tema nõme õde printsess Anna, nende elav lumememm-sõber Olaf, jäämüüja himbo Kristoff ja tema põhjapõder Sven lõõgastuvad lihtsalt lossis, kusjuures Anna üritab teisi panna proovima keerukat vihjet. Ehkki nad suudavad seda kitsendada, tuginedes tema žestidele ammu kadunud Lõuna-saarte prints Hansule, ei saa nad tegelikku aimu: 'kaabakas'.
See šaraad on sobilik sõna, mille abil tegelased on võimelised ära arvama, sest see on Disney Animationi jaoks viimase kümnendi põnev loominguline suund. Kuigi paljud stuudio filmid on muutunud üha suuremaks, on nende antagonistid neid nii heade kui ka haigete jaoks vähem määratlenud.
Kui ainult seal oleks keegi, kes sind armastaks
Külmutatud , 2013. aasta film / ülemaailmne nähtus, sai muinasjutust lõdvalt inspiratsiooni Lumekuninganna kui see oleks olnud tõeliselt range kohandus, poleks Elsa (häält andnud Idina Menzel) pettunud kangelanna, vaid loo kalkuleeriv kurikael. Disney animaatorid ja kirjanikud muutusid kogu arendusprotsessi vältel. Lõpuks oli omanimelise lumekuninganna pahatahtlikkus tagaplaanil, ehkki teised inimesed Arendelle'is võisid algselt arvata, et Elsa on igavene talv oma maa külmutamise pärast paha poiss. Elsa on omaenda sisemiste võitlustega kahtlemata põnevam peategelane. Kuid originaalfilmi lahendus, kolmanda vaatusega üllatusega, et prints Hans ei ole tegelikult Anna (Kristen Bell) lahkelt armastatud, vaid tema enda Arendelle'i alatu jõuhaaramise pärast, on järsk ja imelikult tarbetu. Külmutatud oleks peaaegu parem ilma kaabakas.
trafod viimane rüütel kimalaste auto
See viimane mõte pidi kirjutamise ja kaasrežissööri Jennifer Lee ning tema lavastajakaaslase Chris Bucki mõtteid tegema Külmutatud II , sest uuel filmil on tegelikult kaabakas puudu. Asi pole selles, et filmis poleks konflikte, kuid loos pole selgelt eristuvat antagonisti, vähemalt keegi ei ela olevikus. Elsa sõidetakse rändama oma kodust põhja poole, et leida salapärase hääle allikas, mida ainult tema kuuleb. Viimasest seiklusest vabanenud Anna keeldub õest enam lahus olemast, nii et ta koos teiste sõpradega ühineb Elsaga reisil lummatud metsa põhja poole. Lõpuks, kuigi nad kohtuvad kahe rühmaga, kes on aastakümneid selles metsas lõksus olnud, saavad Elsa ja Anna teada, et tõeline antagonist (kui seda üldse on) on nende ammu surnud vanaisa.
Vanade mälestuste ja tagasivaadete abil saame teada, et eelmine Arendelle kuningas korraldas oma maagiliste jõududega koos oma vägede ja metsas elavate Northuldra inimeste kohtumise. Ehkki koosviibimine on mõeldud rahumeelseks, üritab kuningas Northuldrat tegelikult hävitada oma varjatud hirmu vastu nende vastu ja loodusmaailma võlu. Järgmine lahing jättis metsa läbitamatusse udusse ning õhu-, vee-, maa- ja tulejõud triivisid ja pettusid. Ehkki need elementaarsed jõud näivad esialgu Elsale ja teistele probleeme tekitavat, on tegelik probleem nende minevik.
mängis sinbad filmis džinnit
Ava väravad
Kuigi seal on konflikt Külmutatud II , seda ei visualiseerita tavapärasel viisil. Ja see on olnud üsna järjekindel valik kogu Disney Animatsiooni pealkirjade viimase kümnendi ja ka mõne Pixari pealkirja jooksul. Väga pikka aega oli Disney animafilm väidetavalt ainult sama hea kui selle kurikael. 1980ndate lõpu ja 1990ndate aastate Disney renessansi iseloomustasid nii tagasilöögistiilis muinasjutulised töötlused kui meeldejäävad laulud ja sama meeldejäävad pahad. Kui edukas oleks film Kaunitar ja koletis kui Gaston, nägus, kuid julm ja kuri jahimees, polnud kaabakas? Kas me mäletaksime, kuidas Simba kaotas oma isa aastal? Lõvikuningas nii palju, kui tapmislööki ei andnud lima ja veider arm?
Renessansist palju kaugemale tagasi võime otsida kaabakaid, nagu kuri kuninganna Lumivalgeke ja seitse pöialpoissi , Pahatahtlik aastal Uinuv kaunitar , Kapten Hook sisse Peeter Paan ja teised kui ikoonilised näited antagonistist tänapäevases filmilugudes. Veel vähem Disney animafilmid, näiteks Robin Hood ja Päästjad , on nende hädaldatavad pahad kergesti määratletavad. Kurikaelad on Walt Disney Animation Studiosi DNA-s, mis muudab hiljutise ülemineku standardväljaannetega pahadelt pisut hämminguks ja murettekitavaks.
Selle nihke selgitamiseks ja määratlemiseks võime siiski osaliselt uurida Pixar Animation Studiosi mõju. Mõelge Pixari välja antud paljudele imelistele filmidele, mõned neist on palju paremad kui Disney Animationi välja antud filmid. Filmid nagu Nemo leidmine , Ratatouille , Pahupidi ja Üles on määratletud nende algsete kontseptsioonide, emotsionaalsete karakterikaarte ja huumori järgi. Kuid nad pole tuntud tugevate või meeldejäävate antagonistide poolest. Või on nende peategelased enamasti omamoodi sisemiste antagonistidena.
Kes on näiteks paha poiss Nemo leidmine ? Kas see on räpane hambaarst, kes viib Nemo oma kabinetti, teadmata kogu veealusest maailmast, mida ta rendib, või on see neurootiline ja kangekaelne klounkala Marlin, kes peab oma poja leidmiseks saama paremaks kalaks? Kaabakas Pahupidi pole ka kvantifitseerida lihtne, kuna Rõõm on meie kangelanna isegi siis, kui ta keeldub visalt nõustumast, et tema kohta saab laiendada väikese tüdruku meeles, kus ta elab. Ratatouille on pealtnäha ilmne kaabakas limases Chef Skinneris, kuid meie kangelasroti Remy enda kangekaelsus takistab sama palju kui peakokk. Need sisemised võitlused kajastuvad nüüd rohkem ka Disney animatsioonis.
Ma olen halb ja see on hea
Eelmise aasta novembris ilmus stuudio välja Ralph murrab Internetti , 2012. aasta filmi järg Ralph, lõhu see ära . Algses filmis ei ole ainult tavalise väljaandega kurikaela, vaid selle peategelane mängib sõna otseses mõttes videomängu kurikaela rolli. (Väärib märkimist, et filmi tõeline paha poiss, a la Prince Hans, avaldatakse alles viimasel poolaastal.) Ükskõik, mis sellel kirjanikul Ed Wynni-laadse King Candyga on Ralph, lõhu see ära , see tegelane on palju eristuvam kaabakas kui see Ralph murrab Internetti : Ralph ise. Tegelaskaares, mille ilmnemine võtab kauem aega kui ennustamine, mõistab Ralph (John C. Reilly), et tema sõprus Vanellope Von Schweetziga (Sarah Silverman) on liiga kaldus ja ta peab laskma tal oma unistuste poole püüelda. See on tõdemus, et ta haarab täielikult alles pärast hiiglasena tekkiva viiruse tõrjumist ... Ralph, visualiseerides selle sisemise võitluse täielikult ja kahekordistades arusaama, et Ralph on originaalfilmi teiste videomängutegelaste suhtes nii kohutav.
Teised hiljutised Disney animafilmid, kas nende loo olemuse järgi (näiteks 2011. aasta alahinnatud filmis Vinni Puhh ) või seetõttu, et nad lubavad end üllatada! - stiilis kurikaelt, pole neil olnud märkimisväärseid antagoniste. Isegi enamasti imelised 2016. aasta filmid Zootopia ja Moana on ajendatud palju rohkem nende semu-komöödia stiilis põhisuhetest kui väljastpoolt vastanduvatest jõududest. Moana ’Tulist haripunkti meenutab mõnevõrra finaal Külmutatud II , kus kangelanna seisab vastamisi loodusmaailmaga, et taluda selle raevu, jõudes lõpuks omamoodi katartilise vabanemiseni, nii et need looduslikud elemendid ühinevad maa ja selle elanike hävitamise asemel.
Seda loomingulist otsust pole Disney ja Pixari tehtud filmides iseenesest kärbitud. Jällegi mõlemad Zootopia ja Moana on põnevad, uhkelt animeeritud, naljakad ja emotsionaalsed filmid, mis suudavad tunda end suuresti varasemate Disney filmidega tükina ja eraldiseisvad. Ja ükskõik mis juhtum nende kahe puhul on Külmutatud filmide puhul ei kannatanud originaal kassa ega publiku hulgas pärast seda, et tal polnud paha poiss (ja Külmutatud II tõenäoliselt veelgi suurema rahalise tapmise).
kas enderimängule on järg
Esimest korda igavesti
Ometi on selle jutustamisstiili, semukomöödia ja siseheitlustega seotud piirangutel oma kõlblikkusaeg samamoodi, nagu Pixar kunagi tajus, et Disney renessansi stiilis filmid. (John Lasseter ja tema meeskond vältisid tegemisest väga aktiivselt Lelulugu sellisesse filmi, kus tegelased puhkesid lauludeks. Ja kuigi see 1995. aasta film on vaieldamatult üks kõigi aegade suurimaid animafilme, aitab sellele pisut kaasa õõvastav, kuid äratuntav naabruskiusaja Sid, kes on antagonistlik jõud.) Sümpaatse, hästi kirjutatud väärtuse andmise väärtuse kohta on midagi öelda ja mitmemõõtmelise peategelase mängimiseks antakse võrdselt hästi kirjutatud ja hirmutav antagonist.
See ei olnud nii kaua aega tagasi, kui Disney oli ikka veel nõus, et tema filmides oleks mõned ilmsed kurikaelad. Aastatel 2009 ja 2010 avaldas stuudio veel paar otsest tagasilööki muinasjuttude jutustamise ajastule Printsess ja konn ja Sassis , igaüks põhineb ikoonilisel faabulal ja kõigil on uhke meeldejääv pahalane. Endises filmis on doktor Facilier (häält andis Keith David), sujuvalt rääkiv voodoo-praktiseerija, kelle pahameel 1920. aastate New Orleansi rikkaliku valge kultuuri vastu viib selleni, et ta üritab külastatavat autoritasu manipuleerides linna üle võtta. Ja sisse Sassis , Saab Rapunzel alles liiga hilja teada, et tema järelevaataja Ema Gothel (Donna Murphy) on tõepoolest kohutav nõid, kes röövis tüdruku ja kasutab Rapunzeli pikkadele juustele omaseid maagilisi võimeid, et hoida ennast noorena ja ilusana.
Kumbagi Printsess ja konn ega ka Sassis kahjuks peeti massiivseteks hittideks. Nii imeline kui see ka pole, 2009. aasta film jooksis vastu Avatar kassas ega osanud loota, et eristub. Ja Sassis , vaatamata sellele, et teenida rohkem raha nii riigisiseselt kui ka rahvusvaheliselt kui Ralph, lõhu see ära , pole kuidagi järje kättesaamise ajaproovile vastu pidanud. (Sellel telesarjad on Disney kanalil eetris.) Ja nii, kuna Sassis , üheski Walt Disney Animation Studios filmis pole olnud meeldejäävaid vanakooli kurikaelu.
Nad tahavad ühte väga. Järgmise aasta novembris annab Disney välja täiesti uue animafilmi nimega Raya ja viimane draakon enne seda annab Pixar välja kaks uut originaalfilmi, Edasi ja Hing , mis mõlemad on oma turunduskampaaniaid tõsiselt alustanud ja mis mõlemad näivad (oma reklaamide pinnal) väga sarnased varasemate Pixari filmidega, mille ajendiks on sõbra-komöödia stiilis suhted rohkem kui miski muu. Kõik need filmid, eraldi ja koos, kõlavad mingil määral põnevalt. Asjaolu, et 2020 on esimene aasta, mil Walt Disney Company annab välja nii palju originaal-animafilme, on väga julgustav.
Me ei saa mõnda aega teada, kas neil on kaabakaid nagu Sid või Scar või Maleficent või sündroom. Kuid pärast nii palju aastaid, mil tõeline kaabakas on kogu aeg meie kangelaste sees, oleks tore vahelduseks minna tagasi vana kooli versiooni juurde, mis tegi Disney animatsiooni nii kaua tähelepanuväärseks.
