Warner Bros on välja andnud 41 tootefotot Louis Leterrier ‘S uusversioon Titanite kokkupõrge . Film linastus ajakirjandusele eelmisel nädalal. Ma pole seda filmi veel näinud, kuid olen kuulnud, et see pole nii suurepärane. ShoWestis nägin 7-10-minutilist esitlust filmi järeltöötluseks teisendatud 3D-klippidest ja 3D nägi üsna tasane ja ebaloomulik välja . Vaadake kohe pärast hüpet kogu tootefotode galeriid koos filmi tootemärkmetega. Klõpsake piltidel, et näha kõrge eraldusvõimega pilte.
Ülevaade
Filmis “Titaanide kokkupõrge” paneb ülim võimuvõitlus mehed kuningate ja kuningad jumalate vastu. Kuid jumalate endi vaheline sõda võib maailma hävitada. Jumalast sündinud, kuid mehena kasvanud Perseus (Sam Worthington) on abitu, et päästa oma perekond kättemaksuhimulisest allilmajumalast Hadesest (Ralph Fiennes). Kuna kaotada pole enam midagi, kavatseb Perseus vabatahtlikult juhtida ohtlikku missiooni Hadese alistamiseks, enne kui ta saab Zeusilt (Liam Neeson) võimu haarata ja maa peal põrgu vallandada.
Perseus asub ohtlikule teekonnale sügavale keelatud maailmadesse, juhtides julget sõdalaste rühma, sealhulgas kogenud sõdurit Draco (Mads Mikkelsen), kes julgustab trotsi Perseust kasutama oma jumala antud võimeid. Pühade deemonite ja hirmutavate loomadega võideldes jäävad nad ellu ainult siis, kui Perseus suudab oma jumalavõimu aktsepteerida, trotsida tema saatust ja luua oma saatuse.
Avaldades publiku eepiliste tegevuste ja seikluste mütoloogilisse maailma, esitatakse filmi “Titaanide kokkupõrge” 3D-vormingus, mis muudab jumalad veelgi hirmsamaks, olendid veelgi hirmutavamaks ja viivad publiku veelgi sügavamale Perseuse püüdluste mütoloogilisse valdkonda. .
Filmi “Titaanide kokkupõrge” režissöör on Louis Leterrier. Rahvusvahelist koosseisu juhib Austraalia näitleja Sam Worthington (“Avatar”) kui jumalate kuninga Zeusi surelik poeg Perseus. Oscari® kandidaat Liam Neeson (“Schindleri nimekiri”) võtab võimsa Zeusi rolli ja Oscari® kandidaat Ralph Fiennes (“Inglise patsient”) mängib Hadese, allilmajumalat, kes toitub inimestest hirm. Koosseisu ümardab Gemma Arterton kui Io, Perseuse salapärane vaimne teejuht kogu teekonna vältel. Mads Mikkelsen Dracona, kes võtab mõõga, et ühineda Perseuse otsinguga Jason Flemyng Acrisiusena, Poseidoni rollis ühekordseks kuningaks muutunud hirmsaks metsaliseks , merede jumal ja Alexa Davalos Andromedana, printsess, kes on määratud oma elu kaotama, kui Perseusel see ei õnnestu.
Louis Leterrier lavastab filmi “Titaanide kokkupõrge” Travis Beachami ning Phil Hay & Matt Manfredi stsenaariumi järgi, lähtudes Desmond Davise lavastatud ja Beverley Crossi kirjutatud filmist “Titaanide kokkupõrge”. Filmi produtsendid on Basil Iwanyk ja Kevin De La Noy. Tegevprodutsendid on Academy Award® võitja Richard D. Zanuck (“Driving Miss Daisy”) ning Legendary Pictures’i Thomas Tull, Jon Jashni ja William Fay.
Lavataguse meeskonna koosseisu kuuluvad fotograafiajuht Peter Menzies, noorem, lavakunstnik Martin Laing, toimetaja Martin Walsh, toimetaja Vincent Tabaillon, Oscari auhinna võitnud kostüümikunstnik Lindy Hemming (“Topsy-Turvy”) ja helilooja Ramin Djawadi .
Loomingulises meeskonnas töötab ka Oscari® nominendiga visuaalefektide juhendaja Nick Davis (“Pime rüütel”) Oscari nominendiks proteeside juhendaja Conor O'Sullivan (“Pime rüütel”, “Privaatse Ryani päästmine”) Academy Award®- eriefektide ja animatroonika juhendaja Neil Corbouldi (“Gladiaator”) Oscarite võitnud meigi- ja juuksekujundaja Jenny Shircore (“Elizabeth”) ning Oscari® auhinnaga pärjatud produktsiooniheli mikser Ivan Sharrock (“Viimane keiser”).
Warner Bros. Pictures esitab koos Legendary Picturesiga Thunder Road Film / Zanuck Company Productioni, Louis Leterrier'i filmi 'Titaanide kokkupõrge'. Filmi esitatakse võimaluse korral RealD 3D-s ja seda levitab kogu maailmas Warner Bros. meelelahutusettevõte Warner Bros. Pictures.
MPAA on filmi hinnanud PG-13 fantaasiaga seotud vägivalla, mõnede hirmutavate piltide ja lühikese sensuaalsuse eest.
hädavajalikud imefilmid enne lõpmatusõda
Tootmine
'Vabastada Kraken!'
Elust suuremate müütiliste loomadega, hingematvalt avanevate vaadetega, mis ulatuvad põrgu sügavustelt Mt. Olümpos ning inimese ja jumalate vahelised surmavõitlused on „Titaanide kokkupõrge“ mammutvaatemäng, mis haarab publiku esimesest vaatepildist ja viib nad metsikule 3D-sõidule läbi iidse Kreeka, mida on vaid võimalik ette kujutada. 21. sajand.
'See on suur, lõbus seiklus, suur eskapisti film ja mulle meeldivad eskapisti filmid,' ütleb režissöör Louis Leterrier. 'Lugu on kangelaslik, müütiline, romantiline, see on teie saatuse täitmine. Seal on fantaasiat ja nalja ning see on ka natuke hirmutav. Lisage sellele uskumatu koosseis nagu Sam Worthington, Ralph Fiennes ja Liam Neeson, ja see oli tõeliselt virgutav kogemus. '
Kui Leterrier oli roolis, soovisid filmi tähed innukalt müütilisse maailma astuda. 'Ma olen alati režissööri fänn, kes on valmis riskima,' ütleb filmi keskset tegelast Perseust kehastav Sam Worthington. 'Louis'i nägemus filmist oli suur, julge ja kangelaslik. Ta tahtis, et see oleks põnev selline popkorni sõit, ja ma mõtlesin: 'Noh, see on hea lavastaja, kellega lahingusse minna. Ma tahan sellest osa saada. '
Lähedased sõbrad Liam Neeson ja Ralph Fiennes, kes mängivad vastavalt Zeusi ja Hadese rolli, nõustusid. 'Minu lapsed julgustasid mind seda tegema,' ütleb Neeson, 'ja ma teadsin, et koos Louis ja kõigi nende meeskonnas olnud uskumatute arvutivõlurite ja tehnikutega panevad nad selle asja lihtsalt ekraanilt minema hüppama.'
'Ma olen alati armastanud Kreeka müüte ja paljusid asju, mida nad saavad teha, et eriefektid nüüd tõeliselt jalaga lüüa oleksid, ma arvan, et see on erakordne,' lubab Fiennes. 'Ma arvasin ka, et stsenaariumil on erksus ja eepiline kvaliteet, mis tõesti köidab.'
Originaalfilmi tõeline fänn Leterrier tundis end filmimise ajal natuke nagu laps kommipoes. '1981. aasta' Titanite kokkupõrge 'oli üks minu lemmikfilme - see oli tegelikult üks esimesi maagilisi filme, mida ma kunagi nägin. Olin sellest vaimustatud. Hüppasin võimalusest teha oma versioon. '
Näitas režissööri entusiasm materjali vastu. Produtsent Kevin De La Noy märgib: „Louisil on armastus filmitegemise ja jutuvestmise vastu ning ta lähenes igale väljakutsele huumori ja kindlameelsusega, et see toimiks. Tema väsimatu energia oli inspiratsiooniks meile kõigile. Ta süvenes igasse kaadrisse, kui ta seda selgelt nägi, ja tahtis seda kõigile edasi anda. Ja ta saavutas soovitud tulemused. '
Leterrier ei olnud ainus filmitegija, keda teema äratas. Ameerika Ühendriikide produtsent Basil Iwanyk: 'Mäletan, et ootasin 11-aastaselt kaks tundi järjekorras - üks minu elu parimatest filminädalavahetustest - ja nägin filmi' Titaanide kokkupõrge 'koos kõigi koletiste ja lahingute ning printsesside ja inimestega mõõkadega ... asjad, mida ma polnud kunagi varem näinud. '
Kultusklassika 21. sajandisse toomise võtsid üles stsenaristid Travis Beacham, Phil Hay ja Matt Manfredi.
'Ma olin stsenaristide tegemistega nii rahul,' meenutab Leterrier. 'See ei olnud lihtsalt moodsate tehnoloogiatega tehtud uus pilt uus. See säilitas originaali terviklikkuse, kuid oli täiesti erinev. ”
'Mulle meeldis originaal, nii et see oli vastupandamatu, kui hirmutav ettepanek,' ütleb Beacham. 'Üks asi, mis mulle selle juures meeldis, ja müüt üldiselt, on see, et nad asetavad tuttavad inimlikud võitlused võimatute asjaolude konteksti, väljendamaks asju, mida muidu ei saa väljendada. Kas soovite tüdruku päästa? Kui halb? Sest tema juurde pääsemiseks peate selle peatamatu koletisega võitlema. Kas soovite ennast leida? Peate rändama maailma serva ja tagasi. Kas soovite oma vanemate vastu mässata? Noh, su isa on jumal, nii et vaatame, millest sa oled tehtud. '
'Me rääkisime palju toonist, mida me soovisime, püüdes teha sellest lõbusat seiklust, millel on suur hoog, kuid mille tegelased on juurdunud ja mida nad läbi elavad,' ütleb Hay.
Manfredi lisab: „Meie jaoks toimib tegevus ainult siis, kui see on seotud emotsioonidega. Tahtsime kasutada kõiki toiminguid, et paljastada, kes on Perseus sel hetkel - tegevus on tõestusmaterjal, mis sepistab tema iseloomu ja tema suhteid. Sellel peavad olema tagajärjed inimestele, kellest me hoolime. '
kuidas see elu päästis
'See on klassikaline jutustamine - sõna otseses mõttes,' ütleb Iwanyk. 'See on elu ja surm, reetmine ja julgus ... kõik on läbi mängitud nii inimeste kui ka koletiste ja jumalate poolt. Minu eesmärk selle filmi uuesti leiutamisel oli anda inimestele sama tunne, mis mul lapsena oli, kuid kogu tänapäeval saadaval oleva täiustatud tehnoloogiaga. '
Selle eesmärgi saavutamiseks lisati 2010. aasta teosele „Titaanide kokkupõrge” uus mõõde - 3D. See sobis ideaalselt filmitegijate visiooniga. 'Ehkki me ei pildistanud 3D-s, kujundasin paljud pildid seda visuaalset stiili silmas pidades - astudes uutesse maailmadesse, teie poole saabuvate suurte olendite, fantastiliste piltide juurde,' kinnitab Leterrier, kelle ettenägelikkus osutus üsna õnnelik. '3D-le üleminek lisab igale stseenile uskumatut sügavust, parandades lugu ja pakkudes kõikehõlmavat' kokkupõrke 'kogemust.'
Kangelase teekond
“Titaanide kokkupõrke” mütoloogias lõid inimese jumalad ja tema palved pakkusid omakorda jumalustele surematust ja jõudu. Ja tänu inimese kummardamisele said jumalad tema üle valitseda. 'See on natuke porgandit ja pulka,' selgitab Leterrier, 'kuid seal on natuke liiga palju pulka ja vähe porgandit. Inimesed hakkavad mässama, seega on pingeid. Nad vajavad üksteist, kuid on samal ajal vastuolus. ”
Filmi kangelane Perseus, olles kaotanud ainsa perekonna, keda ta on kunagi tundnud, on rebenenud kahe maailma vahel: inimese oma, kuhu ta üles kasvas, ja jumalate maailma, kuhu paljud usuvad, et ta kuulub. Sam Worthington kujutab pooljumalat, kes on vastumeelne oma esmasünniõigust omaks võtma või isegi aktsepteerima Zeusi pojana.
'Perseust mängival näitlejal pidi olema see haruldane kombinatsioon suurepärasest südamest ja tugevast välimusest,' kinnitab Leterrier. 'Sam on üks imeliselt plahvatusohtlikumaid näitlejaid, keda tean, kuid minu jaoks oli kõige olulisem see, mida ta tahtis tegelase kaudu öelda. Ta andis meile kindla, sihikindla, kuid kahtlustava Perseuse, mida ma täpselt tundsin, et see roll vajalik on. '
Iwanyk pakub: „Kui Sam tuppa astus, teadsime, et ta on Perseus. Ta meeldis meile kohe ja meeldis see, et ta tahtis näitlejana kõvasti tööd teha ja mõistis, mida roll temalt nõuab. Samil on nii intensiivsust kui ka nooruslikkust. Ta on karm ja füüsiliselt uskumatu. Sa usud, et temas on jumal. '
'Perseus on lihtne kalamees, kui temaga esimest korda kohtute, elab ta lihtsat elu,' märgib Worthington. 'Kuid olud panevad ta sellele püüdlusele, et maksta kätte oma pere surm jumalate käte eest. Lisaks filmi eepilisele olemusele pakkus mulle tõeliselt mõte pereisa - isa, kes üritas end poegadega, poegi, kes tahtsid teada, miks isad neid ei armasta või miks nad tagasi lükkasid, ja vendasid. omamoodi sidemega erinevatel tasanditel. '
Iwanyk nendib: „Perseus on inimese ja jumalate vahelises sõjas sisuliselt lisakahjustus. Ta komistab Argosse, Vana-Kreeka tsivilisatsiooni hälli, mis laguneb just nende jumalate käes, kes tema perekonna tapsid. Ja seal avastab ta, kes ta tegelikult on. '
Perseuse keeldumine oma olümpialase poole tunnustamisest oli Worthingtoni jaoks oluline tegur, kes ütles, et ta 'ei tahtnud, et Perseus peaks õnnestumiseks olema jumal. Ma arvan, et asjaolu, et ta selle tagasi lükkab, et ta tahab kõike teha mehena, on hea sõnum. Talle ei meeldi kiusajad, nii näeb ta jumalaid, ja ta arvab, et kellegil on piisavalt seisukohta ja see võib ka tema olla. Muidugi alustab ta üsna petlikult ja pommitavalt, kuid kui ta ellu jääb, peab ta suureks kasvama ja õppima oma esmasünniõigust aktsepteerima. '
Üks tegelane, kes ei hinda Perseuse iseseisvust, on tema loomulik isa ja jumalate kuningas Zeus, kes leiab, et Perseus ei peaks mitte ainult soovima, vaid peaks ka tema abi paluma. Olles harjunud oma loomingu - inimkonna - Zeusi vaieldamatu armastusega, pole kindel, kuidas selle kõikuva pühendumuse ja järjest suurenevate ülestõusudega toime tulla.
'Zeus armastab inimesi rohkem kui ükski teine jumal,' ütleb Leterrier. 'Ta lõi need ja on rebenenud, sest armastab neid nii väga, et ei taha neid kogu oma jõuga lüüa ja terveid armeesid hävitada. Nii on ta leidnud kavalaid viise, kuidas neid kuuletuma panna ... kuid ajad muutuvad. '
Ei aita, kui tema vend Hades, allilma isand, surub Zeust, et ta saaks asjadega omal moel hakkama saada. Hinnatud näitleja Liam Neeson, kes asus konfliktsesse Olümpose kuningasse, selgitab õrna suhet. 'Kuu aega tagasi võtsid Zeus, Hades ja nende vend Poseidon universumi juhtimise oma vanematelt, titaanidelt,' ütleb Neeson. 'Zeus võttis üle taeva ja Poseidon sai ookeanid, kuid Zeus pettis Hadese allilma valitsema. Nii näeb Hades nüüd oma kättemaksu võimalust, meelitades Zeusi inimestega sõda alustama. Algselt Hadese vennalike palvete tõttu petta saanud Zeus arvab, et võib-olla on Hadesel õigus ... võib-olla on neil tulnud inimkonnale õppetund anda. '
'Me oleksime võinud Zeusega minna kahel teel,' märgib Leterrier. 'Me oleksime võinud minna valgete juuste, valge habeme, togaga, troonil istuva Zeusiga. Aga seda ma ei tahtnud. See Zeus juhib sõda, kus ta on aktiivne, ta on karm. Tema nõrkuseks on see, et ta armastab surelikke - eriti surelikke naisi. '
'Liami füüsilisus oli selles osas ideaalne,' nendib Iwanyk näitlejast. 'Ta on suur, ta on tugev, tal on see suurepärane autoriteetne hääl, kuid tal on väga armas nägu ja väga emotsionaalsed silmad. Meie eostatud Zeus on jumalate kuningas ja väga võimas, kuid ta on ka valus, kui ta on visatud, ta on segaduses, ta on muutunud pehmeks. Liam on väga intensiivne ja imposantne kuju, kuid ta suudab seda pehmust, emotsiooni oma näos mängida. '
Kasutades oma venna valu sureliku pühendumuse kadumise pärast, veenab Hades Zeust laskma tal panna hirm inimeste südamesse, öeldes, et hirm toob nende palved tagasi Zeusile ja koos nendega ka Zeusi võimu nende üle. Kuid tegelikult muudab inimlik hirm tugevamaks Hadese, mitte Zeusi. Tunnustatud näitleja Ralph Fiennes mängib kavalat allilmavalitseja osa, kes soovib taevas ta endale õigustatud koha võtta.
'Ralph pole see, mida võiksite pidada füüsiliselt imposantseks meheks,' ütleb Iwanyk, 'kuid tal on võime edastada tohutut intensiivsust, raevu ja jõudu. Ta tahtis tuua selle uskumatult õõvastava, ainulaadse tegelase ekraanile ja seda ta ka tegi. ' Produtsent hindas ka seda, mida Fiennes'i tegelik sõprus Neesoniga segule lisas. 'Hadesel ja Zeusel on ekraanil väga keerulised suhted, sest nad pole mitte ainult vastased, vaid ka vennad. Ralphi ja Liami sõprus lisas selle dünaamika tõesti juurde. '
'Jumalad on hädaolukorras,' nendib Fiennes, 'ja Hades kõnnib Olümposele, mille tohutu marmorsaal on püsti kõrgel pilvedes, ja näeb, mida ta on puudust tundnud, allpool koos neetud ja surnutega. nii kaua. Ja ta pole kaastunde jumal. Zeus on ta reetnud ja arvab, et nüüd on tema kord. Nii ta läheb Argose linna ja näitab üles oma viha ja võimu nende üle. Ta nõuab ohvrit, mis lõpuks Perseuse tema ekspeditsioonile saadab. '
Ohvriks, mida Hades nõuab, on tõepoolest raske - Argose printsessi Andromeda elu tuleb toita eelseisva varjutuse ajal tema koletisesse kudemisse Krakenisse. Alexa Davalos mängib saatuslikku kuningannat, lahket ja heldet noort naist, kes on valmis andma oma elu, kui see päästab argose elanikke.
'Andromeda on kindlasti kangekaelne ja mässumeelne,' ütleb Davalos. 'Kuid nende omadustega kaasneb haavatavus. Ta võitleb oma perekonna ajaloo ja autoritasude vastu ning kujundab oma viisi, kuidas ta on inimestega tõeliselt seotud, nii nagu tema vanemad seda pole. ' Vaatamata Andromeda valmisolekule oma elu ohverdada, pole Perseus nõus teda laskma ilma võitluseta surra, mis saab tema kangelasliku missiooni ajendiks.
Perseust saadab tema püüdlustes Io, kelle saatus on seotud temaga ja kes on tema jaoks mingi kaitseingel. Näitleja Gemma Arterton kujutab müstilist juhendajat - ei surelikku ega jumalat -, kes varjutab Perseust oma reisidel. Nagu paljud koosseisus ja meeskonnas, oli ka Arterton originaalfilmi fänn.
'Vaatasin seda lapsena umbes 50 korda, nii et kui sain teada, et mul on uues versioonis roll, olin üle kuu,' jutustab ta. 'Ma teesklesin, et mind see ei häirinud, kuid helistasin kiiresti oma emale ja õele.' Irooniline, et tema mängitud tegelaskuju polnud algses filmis. 'See oli veelgi põnevam, sest sain osaleda, aga teha ka midagi uut ja teistsugust.'
Leterrier kirjeldab Perseuse loos kahe naise vastuolu. 'Minu jaoks esindavad nad kaht maailma, mille vahel ta on rebenenud - inimese maailma, kuhu ta on üles kasvatud, ja jumalate maailma, kuhu ta kuulub - ning ta peab tegema valiku.' Režissöör ei oleks võinud mõlema naise castinguga rohkem rahul olla. “Alexa ja Gemma on imelised näitlejannad. Nagu printsess, on ka Alexa äärmiselt maandatud ja äärmiselt inimlik, samas kui Gemma on väga eeterlik, portselannahaga, mis võib tunduda peaaegu läbipaistev ... nagu võiksite temast läbi minna, kui puudutaksite tema nägu. '
Kumbki näitleja polnud oma rollide füüsiliste nõudmiste jaoks siiski liiga delikaatne. 'Nad olid mõlemad seikluse osa, nii nagu poistelgi:' Tule, lähme tüdrukud minema 'ja nad tegid seda, ja see oli tore,' räägib režissöör.
Kuigi Andromeda elu päästmine on Perseuse teekonna katalüsaator ja Io tegutseb tema vaimse teejuhina, on maailmast väsinud sõdur Draco esimene, kes oma mõõga kätte võtab ja otsinguga liitub. Temast saab midagi mentorit, kes püüab visalt pooljumalalt oma teadmisi mõõgamängu ja lahingustrateegia kohta edasi anda.
'Draco on printsessi keha mees ja endine sõdalane, kes suundub pensionile,' ütleb Mads Mikkelsen. 'Ta teab, et Krakenit ei saa tappa, nii et kui ta saab Perseusega koos selle viimase ülesande, pole ta selle üle õnnelik, kuid tema väljaõpe teeb temast selle töö jaoks parima mehe.' Õnneks tundsid näitleja ja endine võimleja end teisiti. 'Kui nad ütlesid, et tahavad, et ma mõõgaga köiel ringi kiiguksin, tuletas see mulle meelde seda, millest ma lapsena unistasin, nii et see oli väga lahe.'
Üks tegelastest Perseus, Draco ja nende kaasreisijad on pooleldi mees, pooleldi koletis Calibos. Endisest kuningast Acrisiusest sai temast metsaline, kui Zeus teda välguga lõi. Veterannäitleja Jason Flemyng mängib kahetist rolli. 'Ma tunnen Jasonit aastaid ja ta on suurepärane näitleja,' märgib Leterrier. 'Ta tahtis väga mängida Calibost ja on varem mänginud Jekyll'i ja Hyde'i, nii et ma arvasin, et see sobib talle ideaalselt.'
'Kui teil on neli tundi proteese rakendada, öeldakse:' Let's get Flemyng! '' Naljatleb näitleja. 'Kuid ma olin innukas uuesti Louisiga koostööd tegema. Ja igal päeval kõnnite võtteplatsile ning Liam Neeson ja Ralph Fiennes on suurepärase päeva filmivõtted. '
Filmi osatäitjate hulgas on paljude andekate näitlejate hulgas kogu maailmast ka Danny Huston Poseidonina, merejumal Pete Postlethwaite Spyrosena ja Elizabeth McGovern Marmarana, Perseuse lapsendajad Luke Treadway Prokopionina, Argose häälekas Hadese prohvet, kes nõuab pidevalt printsess Andromeda surma ning Liam Cunninghamit, Nicholas Houltit ja Hans Mathesonit Soloni, Eusebiose ja Ixast, kes on kolm meeldejäävat reisimeest, kes aitavad Perseust tema püüdlustes.
Muljetavaldav osatäitja moodustas võtteplatsil midagi „ÜROst“, esindatud olid Ameerika, Austraalia, Taani, Iirimaa, Iisrael, Prantsusmaa, Inglismaa, Poola, Šotimaa ja palju muud.
Prantslane ise meenutab Leterrier, et filmimise alguses küsis ta mitmelt oma näitlejalt, kas nad on järgmised kuus kuud märjad, määrdunud, viletsad, kuumad, näljased ja valusad? Iga inimene vastas jah. Ja nad kahetsesid seda iga päev! ' ta naerab.
Batman v Superman Ultimate Cut Review
Jumalad ja koletised
Peale inimtegelaste ja vastavalt loo mütoloogiale on „Titaanide kokkupõrge” täis müütilisi metsalisi ja olendeid - tiibadega Pegasusest surmava Medusani, hiiglaslike skorpionilaadsete skorpionide ja ülima koletiseni, hirmuäratav Kraken. Nende olendite loomine hõlmas praktiliste ja visuaalefektide elementide segu.
Visuaalsete efektide juhendaja Nick Davis märgib: „Meil oli tegemist Olympuse ja Hadesega, nii et meil oli taevas ja põrgu ning meil olid jumalad ja koletised. Loole olid omased fantastilisuse aspektid. Kuid samal ajal soovisime, et see oleks fotorealistlik. Me tahame, et inimesed usuksid, et hobune lendab ja et harpiad on tõelised filmi antud realistlikus plaanis. '
Scorpiochide võitluseks alustas Davise meeskond blokeerides, millised tegelased massilises lahingus osalevad. Nad tegid koos režissööriga kindlaks iga skorpioki skaala, mis oli umbes 25–30 jalga, küünist sabani.
Efektide meeskond eesotsas eriefektide ja animatroonika juhendaja Neil Corbouldiga, kes teismelisena töötas originaalse 'Titanite kokkupõrke' kallal, lisades öökullile Bubole sulgi - ehitas täismõõdulise platvormi, et toimida ajutisena. scorpioch, et anda näitlejatele midagi, millega võitlusjärjestuse ajal suhelda. 'Eri- ja visuaalefektide vaheline ristmik oli sellel seadmel lähedal,' ütleb Corbould. 'Nick kujundas selle fantastilise 3D skorpioni, mida kasutasime puurmasina füüsilise mudeli kujunduseks.' Seejärel kasutas efektimeeskond kaugsüsteemi, et seadet juhtida juhtkangi juhtnuppude abil.
'Meil oli ka sõiduseade, milleks oli arvutiga programmeeritud kardaan, mille peal oli skorpioni kest,' ütleb Davis. 'Tegelane Draco hüppab tagaküljele ja läheb metsikul pöörleval sõidul.'
'See oli väga tehniline rodeosõit,' lisab Corbould. 'See oli võimeline liikuma meetrit sekundis igas suunas - üles, alla ja ka 360-kraadise täieliku pöörlemisega. Lisaks oli meil 30 jalga rada, mis suutis üles ja alla minna. Selle peal püsimine oli üsna keeruline. See viskas teid tõesti ümber. '
Nende kõige keerulisem väljakutse puurseadmega ise oli kiirus. 'Scorpions liigub tõesti kiiresti, nii et proovisime selle kiiruse saavutada,' ütleb Corbould. 'Kuid me pidime seda natuke aeglustama. Isegi kaskadöör ei oleks võinud sellel tippkiirusel püsida. '
Lihtsalt platvormi kohalejõudmine oli uskumatu ettevõtmine, sest filmimine Tenerife – Teide rahvuspargis, mis on maailma kõrgeim vulkaan, tähendas rangete juhiste järgimist. Meeskond ei suutnud ühtegi sõidukit rajalt rajale viia. See tähendas kopsaka skorpionitoru viimist veoautoga nii kaugele kui võimalik, ja seejärel seda füüsiliselt käsitsi tassida üle kivide komplekti. Viimase puurseadme ehitamiseks kulus neli päeva, kusjuures kogu seade, arvuti ja tööseadmed pidid nelja päeva jooksul jääma elementide kõrgusele. Meeskond võis vaid loota, et see ei õhku igal õhtul.
Davise meeskond kasutas CGI ja liikumise püüdmise kombinatsiooni, et elustada teiste seas ka Meduusat, Krakenit, harfiaid ja Pegasust. Erinevalt varasemast Medusa kehastusest pole sellel surmava tegelase versioonil mitte ainult madude kroonitud pead, vaid ka keha, mis on pooleldi inimene, pooleldi madu ja suudab oma soovimatuid külastajaid vargsi ja terasega jahtida. Digitaalefektid muutsid Venemaa supermudeli Natalia Vodianova gorgoniks, kelle välimus oli tegema tapma.
Võib-olla oli loo jaoks kõige kriitilisem müütiline olend lendav hobune Pegasus, tõeliselt majesteetlik loom. Leterrier pakub: „Pegasus on tiivuline hobune, ta on jumalate kaaslane ja ükski inimene pole kunagi sellega sõitnud. Esialgu võitleb ta Perseuse vastu, mis on meie kangelasele ületamiseks veel üks takistus. ”
'Lendavate hobuste probleem on see, et hobused ei lenda,' ütleb Davis. 'Nii et ületate kohe palju aerodünaamilisi probleeme, et muuta see loomulikuks.'
Selles rollis kasutati kahte friisi täkku - Hollandist pärit suurt musta hobusetõugu - Bonce töötas peamise Pegasusena, kusjuures kaskadöörratsanik ratsutas Galloga.
Visuaalefektide meeskond töötas välja keeruka süsteemi hobuste jälgimismarkerite asetamiseks ja spetsiaalsete kaamerate kasutamiseks liikumise väga hoolikalt jälgimiseks. Illusiooni lõpuleviimiseks pandi pärast digitaalkujutist tiivad peale.
Lisaks kahele hobusele tegid meeskonnaliikmed ja meeskond koostööd ka teiste loomade, sealhulgas nelja kaameli, seitsme jalaga 44 naela Birma albiinopüütoni, kahe noore härja ja hulga koertega. Nagu tema peremehele Zeusile kohane, oli loomadest võib-olla kõige majesteetlikum ameeriklane Bald Eagle, kellest sai filmimise lõpus võtteplatsil kohene hitt, enamus näitlejaid ja meeskonda lasi oma pildi teha. Kõigile asjaosalistele meeldis mitte ainult töötada koos oma elusloomade 'valatud', vaid ka see saavutas Ameerika Humane Associationsi kõrgeima hinnangu loomade hooldamise ja kohtlemise eest.
missugune laev on aastatuhande pistrik
Krakeni - kogu Argose kõige kardetuma metsalise - kujundusetapp võttis aega umbes viis kuud. Davis jutustab: „Aaron Sims, meie tegelane disainer, töötas Louis, minu ja kunstimeeskonnaga seni, kuni meil oli midagi, millega kõik olid rahul, ja siis võtsid MPC (Moving Picture Company) inimesed tekstuuri läbi töötama ja nii peal. Ka vesi oli tohutu element. Kraken tõuseb merest välja, nii et vesi on sellest massiivselt kaskaadilt eraldunud, kuid osa sellest on alati vees, ringi kolades. See oli üsna suur väljakutse. ”
'Kraken on salapärane, see on legend,' ütleb Leterrier, 'nii et me ei tahtnud seda kohe avaldada. Nick, Aaron ja MPC tegid selle avaneva merekoletise loomisel hämmastavat tööd. Kaaludes on läbipaistvus, sest see on koletis, kes pole tuhandeid aastaid päikese käes elanud, seega oleks maa-alune läbipaistvus ja valgus tuleks sisse ja põrkuks kestasse. '
Lisaks olenditele lõi eriefektide üksus stseenidesse regulaarselt palju looduse elemente, sealhulgas tuule- ja veemasinad, tuli ja aur. 'Neil pakkus meile võtteplatsil nii palju suhtlemist kui võimalik, olgu selleks siis õhkivad või ümber kukkuvad esemed, kardaanid ja platvorm, plahvatused ning leegid ja tolm. Tegime koostööd, et kogu logistika välja mõelda, ”räägib Davis.
Asukohtadega Tenerifel, Walesis ja Etioopias oli visuaalefektide meeskonnal tohutu lõuend, millest töötada. Davis jätkab: „Ehitasime neid kohti, nii et tahtsime, et Argose linn näeks välja selline, nagu see tegelikult kuuluks kaljudele ja mägedele, mille ümber tulistasime terveid järjestusi. Kõik põhines sellel ja see oli suurepärane stardikoht. ”
Otsimas: Kreeka, 200 eKr
'Tõime üle maailma kokku enam kui 800 inimesest koosneva koosseisu ja meeskonna, et jäädvustada reaalmaailma mastaapsus,' nendib Leterrier, viidates 'Titaanide kokkupõrke' kaugeleulatuvatele ja erinevatele kohtadele.
De La Noy märgib: „Louisil oli algusest peale üsna selge visioon. Ta ei tahtnud minna täielikult digitaalse universumi valdkonda, pidades silmas meie maailma, kus meil pidi olema digitaalsed mütoloogilised olendid, kuid maailmas, kus tegelased elasid, tahtsime olla suures osas reaalsed, kui vähegi võimalik. '
'Titaanide kokkupõrge' tulistas tõepoolest kogu maailmas, sealhulgas mõned saidid, mida varem filmis harva nähtud. Kanaari saarte Tenerife, Aafrika ranniku lähedal asuv turismisihtkoht, polnud enam kui nelja aastakümne jooksul näinud suurt filmitoodangut.
'Erinevalt asukohtadest, mida olen filmides palju kordi näinud,' ütleb Leterrier, 'oli see täiesti uus, mustvalge laava ja roheliste puudega ning kummaliste pilvemoodustistega. Tundus, nagu oleksime maailma kohal, kohas, mida inimkäed pole puudutanud. '
'Film on loodud iidsetel aegadel, nii et vajasime neitsilikku maastikku,' kinnitab De La Noy, kes varasematel päevadel asukohahaldurina pälvis hüüdnime 'Värsked rajad'. 'See meeldis mulle alati,' jätkab ta. 'Mul on alati olnud suur rahulolu, kui lähen kuhugi, kus keegi teine pole olnud.'
Tenerife pakkus lavastusele väga erinevaid seadeid ja ainulaadseid võimalusi. De La Noy pakub: „Jaos, kus Zeusi kuju Argosel kokku variseb, olime 7000 jala kõrgusel, helikopterid lendasid üle vulkaani tipu. See oli esimene kord, kui kopterid sinna üle lendasid. Meie maastikud olid kõik kivistunud laavavood. ”
Lavastuses kasutati ka ümbritsevat ookeani, eriti kui jumalad vallandasid oma viha Argose peale. Seal tapetakse Perseuse perekond nende kalapaadil olles. Filmis kasutatud alus ehitati Inglismaal ja toodi tulistamiseks Tenerifele, kuid see uppus, kui see esimest korda vette pandi. Pärast taastumist tuli see enne merekõlblikkust uuesti korgistada - ainult uuesti vette lasta, seekord tahtlikult.
Kanaaridel tulistati ka Gran Canariale ja Lanzarotele, sest need saared pakuvad erinevaid taustapilte. 'Kanaari saared tervikuna on selle filmi väga oluline ja oluline osa - saime mõnelt väikeselt saarelt kontinendi väärt välimuse,' ütleb De La Noy. Saarte üheks dünaamilisemaks tunnuseks oli pilvemeri. «Me olime tegelikult üle pilvede. See ei tundu olevat klaustrofoobiline film, ”kinnitab ta.
Produtsent nimetab Los Gigantese kaljusid Argose jaoks “slam-dunkiks”. 'Ei olnud midagi nii rõõmustavat kui minu esimene reis seal all, tulles Zodiaciga ümber nurga ja vaadates lihtsalt üles taevasse, kus need suured vertikaalsed kaljud tõusid veest välja 300 või 400 meetrit. See oli täpselt see, mille poole me olime püüdnud, ja seal see oli ning ma sain seda katsuda ja tunda. See oli lihtsalt fantastiline. '
Siirdudes Walesi väga erinevasse asukohta, tulistas lavastus ka mitu kriitilist jada, sealhulgas stseenid Hadese sissepääsu juures, Perseuse ja Calibose vastasseis ning väliskülastajate visiit Stüügia nõidadega. Viimasest nendib lavakujundaja Martin Laing: „Kui mütoloogias, kui maa lõid võitlevad titaanid, siis üks neist suri ja tema käsi maa seest välja lõi ning lõi sõrmedes üles keskkonna, kus meie nõiad elavad. . Nad veedavad oma aega peopesal patrullimas, nii et selline välimus meil välja kujunes.
'Minu idee põhines Walesi välisküljel ja see oli väga tume, väga kiltkivi, sisse tuli palju udust suitsu,' jätkab Laing. Seejärel näitas ta oma kavandeid Leterrierile. 'Sellest vestlusest tuli mõte käest, mis see suitsust välja kasvas. See oli suurepärane koostöö. ”
'Martin tuli selle elust suurema nägemusega ja ma armusin sellesse,' ütleb Leterrier.
Laing ütleb, et nii tema kui ka tema režissöör on ka suured tekstuuri austajad. 'Walesis leidsime selle imelise kiltkivikarjääri, kus kogu see räbu kukkus mäe küljest alla. Võtsime need tekstuurid, nende elementide sõmera reaalsuse ja tõime need oma komplekti. '
Ehkki lavastuses kasutati laialdaselt oma arvukaid välitingimusi, ei olnud kõike võimalik kohapeal pildistada, nii et ülejäänud jaoks oli ehitatud mitu keerukat komplekti. Sheppertoni stuudios loodud komplektide hulka kuulusid Stüügia nõidade kodu, jumalate eeterlik kodu, Olümpose mägi ning osa Argose ja selle basiilikast.
Buckinghamshire'i Pinewoodi stuudios kasutati tanki veealuste stseenide ja lähivaadete jaoks surnud hingedest, kes muu hulgas vedasid Charoni parvlaeva Styxi jõel. Longcross - Briti valitsuse endine sõjaväe katsepiirkond ja nüüd nii filmistuudio kui ka autotööstuse rajatis - asus Argose linnas.
'Argose jaoks oleksime võinud minna kohtadesse, kus on tõelised seinad ja nii edasi, kuid probleem oli selles, et tahtsin suurt hävingut ja parim viis hävitada on ehitada,' ütleb Leterrier. 'Ehitasime selle tohutu linna, mille ruutmeeter oli üle 40 000 ruutmeetri, ja ma olin nii põnevil, sest kavatsesin selle kõik hävitada. Ma olin nagu laps, kes mängis oma Legodega ... tohutult. '
Longcrossil oli ka Charoni parvlaev, Krakeni ohverdusplatvorm, kuninganna Danae magamistuba, relvastusruum, katakombid, kus Hades ja Calibos kohtuvad, ja Medusa Lair, esimene võttel kasutatud komplekt.
'Selle filmi kohta on kõige õigem öelda seda, et see põhineb Kreeka mütoloogial, mitte Kreeka ajalool, nii et ma sain natuke mängida, tollase arhitektuuri piirides,' ütleb Laing. „Medusa Lair kujundati Athena templi ümber. Athena oli imeline jumalanna, kui Medusa sisenes tema templisse tema abi otsides. Kuid Athena vihastas Medusa peale, kortsutas templi ja viskas selle viljatule tühermaale. Nii valmistasin Athena templist kiire pabermudeli, purustasin selle ja painutasin, otsides loomiseks kaamera nurki. Kui see ehitati, andis see meile suurepärase mänguväljaku, kus saime filmida. Stseen on tõepoolest kassi ja hiire tagaajamine, kus on palju peidukohti, peaaegu nagu džunglisaal. ' Pesa asetati tohutu koopa sisse, et hõlbustada pimedust ja huvitavaid tekstuure kaamera liikumisel.
'See oli huvitav viis filmi käivitamiseks,' arvab fotojuht režissöör Peter Menzies, noorem. 'Tahtsime, et see näeks välja ja tunneks end põrgule nii lähedal kui võimalik - aur, tuli, plahvatused. Tempel oli kolm kihti kõrge ja langes allpool asuvasse laavakaevu. Teadsime, et igal lasul peab olema nii palju sügavust ja kihti kui võimalik, mitte ainult Medusa loorberis, vaid kogu selle vältel. Surusime Louisiga tõesti liikuva kaamera poole, nii et tunneksime end tõesti Perseusega koos sellel teekonnal. Tõeliselt sujuvate lugude jutustamiseks kasutasime peaaegu iga päev tehnokranaane, aga ka Sticicami ja Cablecami, sest seal on palju jutustada. '
'Kui me lõpetasime Medusa pesas esimese pildistamisnädala, istusime kõik kurnatult, higistades, kurtidena nendest plahvatustest, mis olid plahvatanud, põlenud kogu tulekahju tõttu,' meenutab Leterrier. 'Ja meile meeldis see. Vaatasime üksteist hingetuks ja lihtsalt naeratasime ja plahvatasime naeruks. Me kõik ütlesime: 'Selle filmi tegemine saab olema suurepärane sõit.' '
Springing Into Action
'Titaanide kokkupõrge' on pakitud ulatuslikust eepilisest tegevusest ja nii paljude lahingute logistika väljatöötamiseks pöördus Leterrier kaskadööride juhendaja Paul Jenningsi poole. 'Ta on hämmastav mees,' ütleb režissöör. 'Ta pani kokku selle tähelepanuväärse kaskadöörimeeskonna ja mõtles välja fantastilise võitluskoreograafia. Võite öelda talle, et tahad näha mõõgavõitlust, mida pole kunagi varem näinud, ja ta tuleb sellega sinu juurde tagasi. '
Leterrier õppis kiiresti, kuidas oma sõprade seas sõbraliku rivaalitsemise tunnet soodustada, võimaldades neil samal ajal õppida põhitõdesid, mida nad esinemiseks peaksid teadma. 'Ma julgustasin natuke ühemõttelisust,' ütleb ta. 'Kuna poisid õppisid mõõgamängu, käis välja ütlemata võistlus, kes võiks olla parim. Sam oli suurepärane juht ja ka Mads ning peagi muutus rivaalitsemine pigem vennaskonnaks. See oli väga lõbus. ”
'Ma arvan, et publik soovib, et tegelased läheksid selle poole,' ütleb Worthington. 'Mulle meeldis mõõgavõitlust õppida ... ja rakmete selga panemine ja oakotti hüppamine on kuidagi lahe.'
Mehed polnud ainsad, kes nii-öelda esimesena peas sukeldusid. Leterrieri sõnul soovisid naised sama agaralt tegevust ette võtta. 'Alexa on nagu kala. Ta võib veetma jääda kolm minutit ja jääda näitlemise ajal väga mugavaks ning seda filmi jaoks oli tal väga vaja. '
„Titaanide kokkupõrke“ relvavarustus oli ulatuslik. Loodi kuusteist relva, mis kõik olid tehtud nullist. Mõõgad valmistati erinevatest materjalidest, sõltuvalt sellest, kuidas neid filmimisel kasutati: pronks parima väljanägemise jaoks alumiiniumist kergema kaaluga kummi jaoks, et vältida vigastusi, ja isegi mõned olid valmistatud biskviidivahust, mis kergesti mureneb.
Järelevalvet soomukil Nick Komornickil oli kõige toredam relvade loomisel otsingul osalevatele Türgi vendadele Ozalile ja Kucukile. Ashraf Barhomi mängitud Ozal kandis nelja pistoda, löökpiiri ja noolemängu, troppi, vibu ja noolt ning kivi. Näitleja soovis rohkem, kuid kogu oli talle juba korraga raske kanda.
Toga ületamine
'Titanite kokkupõrke' kostüümide üle arutades ütles Letterier kostüümikunstnik Lindy Hemmingile, et ta on mures selle pärast, et Perseusil ja tema Argose linna sõdalaste saatjaskonnal oleks selline välimus, mis peegeldaks nende sitkust ja tugevust ning et nende jäsemed, eriti nende jalad, ei oleks liiga paljad. 'Kujundasin mitu eri tüüpi soomust ja mis kõige tähtsam - väga tugevaid sääre- ja käekaitseid,' ütleb Hemming. „Kogu soomus, nii metallist kui ka nahast, pidi välja nägema nii, nagu oleks seda loo algusele eelnenud sõdades palju kasutatud, seega oli hädavajalik ja värviline palju kostüüme ning kui me pidasime metallist soomust skulptuuridena vaatasime, et vormides oleks palju muhke ja mõõgajälgi. '
Olümpose mägedel jumalate otsimise üle otsustades oli Letterier sama kindel, et ta ei taha togades jumalaid ja jumalannasid. Hemming meenutab, et „ta tahtis neid soomukisse, sest nad on sõjas ja nad võitlevad inimeste vastu maa peal. Nad peavad välja nägema üleinimlikud. ' Niisiis kujundas Hemming igale jumalale individuaalse soomuse, mis oli inspireeritud mütoloogias neile omistatud olendist või taimemotiivist - näiteks Zeus oli „kotka moodi” - siis kujundas võlur Emma Hanson kujunduse elusuuruses versiooni, mis seejärel vormiti ja valmistatud metallist. Kogu soomus pidi olema selline, et see näeks välja nagu oleks see valmistatud erinevatest väärismetallidest, ja et visuaalefektide osakond saaks selle muuta peaaegu valgust kiirgavaks.
Neesoni mängitud Zeus nägi eriti kuninglik välja ja säras eredalt, põhjustades 15 jalga pikkuses mantlis saabudes aukartusse vaikuse. Tal oli aga palju ebamugavusi, kuna soomused ja kaalust metallist aluspesu kaalusid nii palju, et puusepad pidid talle osa raskuse võtmiseks valmistama spetsiaalse kallutuslaua ja tooli.
Välimuse ja värvipaleti määramisel uuris Hemming võimalikult põhjalikult Vana-Kreeka elu ja rõivastuse ajalugu ning vaatas väga äärmuslikesse paikadesse. „Valisin sõdurite jämedalt kootud keepide jaoks dramaatilise, räpase, taimevärviga, hullumeelsema punase ja armsa põlenud apelsini,” pakub naine. „Ja kõrbes elava Djinni jaoks, kes Perseusega tema teekonnal liitub, kasutasin väga tugev Indigosinine ja palju Aafrika käsitsi trükitud porilappi. '
Argose linna ja palee interjööri kohta ütleb Hemming: „Inimesed elavad väga dekadentlikku elu, nii et otsustasin, et see peaks välja nägema nagu Versace pidu. Kasutasin kõiki looduslikke siidi ja puuvillaseid, käsitsi volditud ja kahvatuks aprikoosiks värvitud kreeme, virsikuid, kollaseid ja roosasid terrakotte, rohkelt käsitööna valminud kuldehteid. ”
millal karnevalirida välja tuleb
Hemmingu loodud üks Leterrieri lemmiknägusid oli Hadesele. 'Hades on soomusrüü kandnud sellest ajast peale, kui ta allilma saadeti, kohe pärast lahingut Titansiga,' märgib režissöör. 'Kuid tema soomus on roostetanud, väävel on selle ära söönud, nii et see on tükkideks, kuid ta kannab seda ikkagi. Ja tema neem on täis tuhande hinge hüüdeid. See on valmistatud puhtast suitsust ja tolmust ning valust ja verest. '
Teine kohandamine, mille disainer pidi tegema, oli mõnel jalatsil, mida rändurid ja paljud teised näitlejad kandsid sandaalidega, kuid tegevusstseenide ajal, kus vigastuste oht oli suurem, kandsid nad spetsiaalseid kinniseid sandaale, mille pealsed olid maalitud varvaste väljanägemiseks.
Proteesijuhi Conor O’Sullivani juhatusel viis proteesimeik paljude tegelaste ilme lõpule. Elu tuli teha mitmetele näitlejatele, sealhulgas Jason Flemyngile, kes veetis iga päev umbes kolm tundi Caliboseks saades. Flemyngil oli Calibosena eriti hea aeg, kui ta sundisõidul palus juhil sageli peatuda, et ta saaks aknast alla veereda ja küsida möödakäijatelt juhiseid, saades löögi nende reaktsioonidest tema koletu meigiga.
Stüügia nõidadel oli mõlemal kolm kehaosade komplekti, viis peade komplekti ja nad olid filmimise ajal peaaegu täiesti pimedad. Kõike nägeva Silma loomiseks oli vaja 25 prototüüpi. Tehti kolm viimast silma - üks põhisilmana, üks vastupidavam ja ümber visatav, ning roheline CGI-efektide jaoks.
Puidust Djinn'i pealik šeik Suleiman nõudis 40 vahetatavate kõvakestaga näokomplekti, 40 kaela ja 15 paari animatroonilisi käsi.
Juuste- ja meigikunstniku Jenny Shircore'i vaateväljas tuli enamikku näitlejaid, kui nad pole proteesidega kaetud, regulaarselt pritsida, et säilitada nende kuldne kreeka välimus. Seejärel pandi nende 'tan' peale meik. Ja kuigi enamikul filmi “Titanite kokkupõrge” meestest ja naistest olid pikad parukaid või pikendusi nõudvad lukud, tegi Sam Worthingtoni Perseus särtsu. 'Vana-Kreekas ei pruukinud neil olla elektrilisi pardleid, kuid tegelikult polnud neil ka Krakensi ega lendavaid hobuseid!' ta paneb paika.
'See' Titaanide kokkupõrge 'on Kreeka mütoloogia ülevaade 2010. aastaks,' nendib režissöör Louis Leterrier. 'See on tohutu seiklusfilm, see on film perekonnast, lojaalsusest ja saatusest. Ja see on suur, sest Kreeka mütoloogia maailm on suur, seal ei olnud võimalik tagasi hoida. Koletised on suurimad asjad, mida olete näinud, ja neid pole ainult kaks või kolm, vaid on 12 erinevat olendit. See on uus maailm, maailm, mida me pole varem näinud, ja ma arvan, et publik saab tõeliselt meeldejääva kogemuse. '
