Varem töötasin samas hoones nagu hotell, kus Tõlkes kaduma läinud filmiti.
The Park Hyatt Tokyo asub 52-korruselise Shinjuku pargitorni 14 ülemisel korrusel. Juba enne eelmisel kuul mesinädalate ajal hotellis viibimist olin ühel kontorikorrusel õpetanud ärikeele kursust. Rohkem kui ühel korral olin käinud New Yorgi baaris ja grillimisruumis, kuulsas tõsielupaigas hotelli viimasel korrusel, kus filmis kohtuvad esmakordselt Bill Murray ja Scarlett Johanssoni tegelased Bob ja Charlotte.Koht meelitab palju turiste.CNN-i saate “Tokyo ööde” osa alguses Osad teadmata, see on kus varalahkunud Anthony Bourdain istus, rüüpas õlut, vestles otse kaameraga Jaapani pealinna esimest korda külastava 'ümberkujundava kogemuse' teemal.
See on vana joon, kuid antud juhul kehtib: koht ise on filmi tegelane (kui mitte, paraku rahvas). Alustades osariigi jooksu piiratud vabastamisega Los Angeleses 12. septembril 2003, Tõlkes kaduma läinud tuli viisteist aastat tagasi ja näitas läänemaailmale Tokyost ülimat kinovisiooni. Ükski teine kaasaegne Hollywoodi film pole selle kohaga nii tugevalt samastunud kui Sofia Coppola oma. Kuid laiemal tasandil võiks filmi seada peaaegu kõikjal. Eemaldage nimega seade ja Tõlkes kaduma läinud kannatab ajatu filmina, mis suurlinna taustal äratab üksinduse, romantika ja ennui meeleolu. Vaatamata jaapanlaste alaesindatusele ja filmi pealkirja mitmekihilisele kutsumisele millegi kadumise kohta, tõlgib see tunne ja kajab sügavalt, kõnetades kedagikes on kunagiolnud kodust eemal või tundnud võõristust igas uues keskkonnas.
Kaks üksildast
Enne kui Bob ja Charlotte kohtuvad, Tõlkes kaduma läinud võtab aega, et näidata neid kahte üksikut inimest, kes elavad omaette elu. Meie esimene sissejuhatus Bobi juurde tuleb siis, kui ta ärkab kabiinis, mis sõidab mööda kõrguvatest neoonhoonetest Kabukicho linnaosa Tokyos. Pole midagi selle vastu jama et tema takso sõidab vales suunas, eemal oma hotelli sihtkohast, on see kaader kohatunde loomise kohta, mida see teeb suurepäraselt, kui Bob vilgub läbi jet lag ja istub istmel, imestades aknast välja.
Death in Vegas'i instrumentaalfilm 'Tüdrukud' annab sellele hetkele eeterliku lihvi. Hiljem Jaapanis aset leidnud Hollywoodi filmid meeldivad Kaljukass ja Mets on autodel libisenud mööda sama neoonvalgustusega rada, kuid ükski neist pole suutnud sama hiilgust taastada. Bobi takso laseb ta maha Park Hyatt Tokyo juures, kus teda tervitatakse muuhulgas Vaikse ookeani äärse sõnumiga tema naiselt, öeldes, et unustas poja sünnipäeva.
ämblikmees: ämblikusalmiplakatisse
Üksi oma viietärnilises luksussviidis näeme Bobi öösel ja sussides voodil istumas, teadmata, mida endaga peale hakata. Seda ikoonilist pilti kasutatakse filmi plakat , mille märksõnaks on kõnekalt: 'Kõik tahavad, et neid leitaks.' Bobi esimene rünnak džässilikus New Yorgi baaris - kus ta närib sigarit sama pika, lampidega valgustatud leti juures, mille Bourdain hõivaks kümme aastat hiljem, 2013. aastal, jääb pooleli, kui paar Ameerika ärimeest tema kuulsa näo ära tunneb. Ta naaseb oma tuppa, kus voodikatete pesa unetut vaikust katkestavad tema naise edasised sõnumid, mis faksitakse seekord tema tuppa kell 4.20. Sõnumite pahameelne, passiiv-agressiivne toon jätkub.
Kui me Charlotte'iga esimest korda kohtume, on ta nagu aknatauale keerdunud, vaadates välja a Shinjuku öötänav. Ta ei saa ka magada. Mõlemad inimesed on suhtes, kuid nad on emotsionaalselt isoleeritud sama. Charlotte norskav abikaasa John, keda mängib Giovanni Ribisi, on fotograaf, kes teda järjekindlalt hooletusse jätab, andes talle väikeseid vallandamisi, näiteks: 'Ma pean tööle minema', kuna ta on endiselt haaratud omaenda ametialastest tegevustest. Hotellis märgib Bob Charlotte'i liftis ja see pole päris armastus esimesest silmapilgust, kuid ta naeratab teda pehmelt ja siis pole enam. Öösel mööduvad laevad.
Hiljem näevad Bob ja Charlotte teineteist New Yorgi baaris ning Charlotte saadab ta napsu, kuid alles pärast filmi 30-minutist tähistamist istuvad nad kõrvuti ja jagavad oma esimest vildakat dialoogi. Nii algab filmiajaloo üks suurematest ammendamata romanssidest (väljaarvamata, välja arvatud südantlõhestav viimane embus filmi-mõistatusliku sosina ja lahutava suudlemisega huultel). Tokyo tundub Bobile ja Charlotte'ile võõras, kuid loomulikult on nad ise välismaalased, vanasõnadeta võõrad võõral maal. Film nihutab telge nende poole, järgides välismaalasi mööda metropoli trampides, kasutades seda oma isikliku mänguväljakuna.
Selle aasta alguses kirjutasin reisisaidile mõeldud juhendi kõigile erinevatele Tõlkes kaduma läinud võttepaigad Tokyo ümbruses. 15 aastat hiljem saate endiselt laulda samas Shibuya karaoke kastis, kus laulsid Bob ja Charlotte. Saate ikkagi ise toitu valmistada shabu-shabu restoranis laua taga, kus nad istusid üksteise vastas, jagades ebamugavat viimast lõunasööki.
Bobi ja Charlotte'i seiklused on inspireerinud paljusid külastavaid läänlasi ja Tõlkes kaduma läinud omab erilist kohta paljude filmisõprade südames, ka mina ise. Tokyos elamine - laialivalguvate äärelinnade omaksvõtmine koduks kodust kaugemale - kuni selleni, et 90% minu elus olevatest inimestest, kaasa arvatud mu naine, on nüüd jaapanlased, on kindlasti muutnud minu vaatenurka, mida see tähendab. See on pannud mind filmi rangemalt kahtlema, andes kõrva mõnele kriitikale, mis puudutas jaapanlaste kujutamist.
Esindamise küsimus
Žanriliste siltide rakendamine pole alati produktiivne, kuid Tõlkes kaduma läinud on sama hea romantiline komöödia-draama kui kunagi varem. See on film, mis segab jonnid igatsevate, turtsatute Murray hetkedega unustatud aknavaatega. Ometi on filmi universaalsed teemad mattunud ka kosmeetikakihi alla, mis ei pruugi alati meeldida kõigile, kes jäävad väljapoole kitsaid hästitoimivate sisekaemuste tüüpe. Akadeemia auhindade jagamisel parimaks filmiks, parimaks režissööriks, parimaks näitlejaks ja parimaks stsenaariumiks nomineeritud film on kindlalt kinnitatud kirjanik-lavastaja autoriperspektiivi. Aga kui hästi film tõelises Tokyos mängib?
Tõlkes kaduma läinud ei ole Jaapanis (kus see käib sama ingliskeelse pealkirjaga) sama nimetuvastust nagu osariikides. Kui küsida siinsetelt inimestelt, pole isegi paljud tokjuiidid filmist kuulnudki. Alles siis, kui panete oma kaneeli prillid ette ja räägite sellest kui „Bill Murray parim film Tondipüüdjad ”, Et pilguheit tunnustust poisile Tondipüüdjad hakkab nende silmis tekkima.
Eelmisel aastal Kummitus kestas valgendav poleemika - mis hõlmas ka Johanssoni otseselt - alustasin katkestava intervjuu projektiga, kus proovisin saada jaapanlaste mõtteid Hollywoodi suurest live-action anime uusversioonist (kuna lõppude lõpuks omistati väidetavalt nende kultuuri). Sain kiiresti teada, et inimesed olid kas filmi suhtes ükskõiksed või kõhklesid selle üle arvestust tegema, pidades silmas lahknevust nende endi etniliselt homogeense elanikkonna (98,5% jaapanlaste) ja Ameerika mitmekesise maastiku vahel mängivate rassiliste ja sotsiaalsete probleemide vahel.
Üks inimestest, keda ma küsitlesin, oli mu tulevane naine, kes on küll kakskeelne, kuid tugineb siiski osaliselt ingliskeelsete filmide jaapanikeelsetele subtiitritele. Kui ta kolledžis tööd otsis, oli ta tutvunud Park Hyatt Tokyo pargiga, VIPi nägemine tuba, kus täht Viimane samurai, Tom Cruise, jäi alati. Meie intervjuu ajal Tõlkes kaduma läinud loomulikult tuli ja mul oli huvitav kuulda ka Jaapani vaatenurka selle filmi kohta.
See on osaliselt tõlgitud tsitaat minu naiselt. Mõni nüanss, mida ta soovis anda, võib tõlkes sõna otseses mõttes kaduma minna:
'Mul on kaks meelt umbes Tõlkes kaduma läinud . Esiteks on minu pilt sellest filmist kurb film. Tokyo on üksildane linn. Selle filmi üksildane, kurb osa haarab tegelikult tõelise Tokyo olemuse. Kuid oli ka muid osi, mis mulle ei meeldinud, sest minu üldmulje on see, et film vaatas jaapanlasi ülevalt alla, kasutades neid ainult koomilise taustakaunistusena. Me ei taha, et inimesed näeksid meid ahvidena, kes teevad neid suuri rumalaid tegevusi ega oska inglise keelt. Tundsin, et film keskendus liiga palju mittetraditsioonilisele Jaapanile, näiteks “premium fantasy” massööristseen ja Shibuya ööelu stseenid. Me ei taha näidata ainult neoon-Jaapanit. See on välismaalase vaade Jaapanile. Võib-olla on see seisukoht omamoodi ka tõsi. Kuid me tahame näidata Jaapani rikkaliku kultuuri ilu ja lasta maailmal näha seda oma avaliku näona. '
on futurama naasmas netflixi
Tõsi, enamik filmi jaapani tegelasi on taandatud rumalateks rollideks. Tõlkes kaduma läinud naerab koos Bobi käpardlikkusega (ja mõnikord tõmbleva kannatamatusega), kui mõned neist hääldavad eristamatult 'l' ja 'r' helisid. See on tõepõhi all olev stereotüüp ... kui tulete Jaapanisse ja klammerdute sama rangelt ameerika inglise keelde nagu Bob, võite taluda sarnast väärasuhtlust sõnadega nagu „huul” ja „rip” või „öömaja” ja „Roger”. Probleemne on aga see, et Bob ei ürita suhelda kohalikus keeles ja tegutseb siiski kohalike elanike poolt, kes teevad oma taset kõige paremini, et temaga inglise keeles kokku leppida.
Viies oma jaapanikeelsed tähemärgid aknariietuse ja koomilise kergenduse staatusesse, saab Tõlkes kaduma läinud teha karuteene jaapanlastele? Või on Bobi ja Charlotte suutmatus kohalikega sisukalt ühendust saada, vajalik süžee, kuivõrd see võimaldab neil leida keset võõrast linnapilti üksteisega seltskonda?
Need küsimused olid intervjuu ajal eelmisel aastal minu silmis esiplaanil ja need tunduvad praegu asjakohasemad ainult hiljutise edu valguses. Hullud rikkad asiaadid . Nii palju kui ma armastan Tõlkes kaduma läinud (piisavalt, et arvata, et see on üks minu kõigi aegade 10 lemmikfilmist) , see on nagu Blade Runner 2049 , film, mis näiliselt armastab Aasia kultuuri, kuid mitte Aasia tegelasi .
Filmi ühel hetkel mainib Charlotte, et temal ja Johnil on Tokyos sõbrad, kuid hoolimata sellest, et osa neist on “Charlie Browns”, ei ilmne nende sõprade olemasolu kunagi mingites tagajärgedega rääkimisrollides. (Võrdle seda Cruise’iga Viimane samurai , teine Jaapanis aset leidnud 2003. aasta Hollywoodi film, mis kõigi oma päästjate ebaõnnestumiste tõttu tutvustas ülemaailmset publikut Jaapani näitlejatele, nagu Ken Watanabe ja Hiroyuki Sanada .) Kui me oleksime näinud Charlottet näiteks Jaapani parima sõbra juures, kas see muudaks filmi esindatuse mõttes paremaks? Või oleks küsimus siis selles, kuidas film taandab jaapani tähemärgid märgiliste kõrvalhüpete tasemele?
