Pulp Fiction (’94) muutis kino nägu igaveseks. Ehkki see on muutunud sinefiilide seas klišeelikuks deklaratsiooniks, sisaldab see avaldus siiski mõõtmatult palju tõde. Kuigi Quentin Tarantino Esimene valminud funktsioon, Veehoidla koerad ('92), USA-s kehvem - selle rikutud, ülivägivaldsed tendentsid aitavad kaasa VHS-i kuulsale mainele ja kultusele - Sundance'i kallis oli Euroopas hiiglaslik hitt, Londonis ja Pariisis tehti teatrietendusi mitu kuud aeg. Millal Pulp Fiction maandus Cannes'i filmifestivalil, tegi see seda aatomipommi mõjul, puhudes kriitikute mõtteid ja tehes oma videopoe ametnikust rokkstaari, sai geek šikk kaasautor / režissöör.
Pulp Fiction toodeti laheda 8 miljoni dollari eest, mis teenib kogu maailmas üle 200 miljoni dollari. See tekitas Cannes'is õnne, võites festivali kõrgeima au, samal ajal kui üks pealtvaataja karjus 'Skandaal!' tagumisest reast, pöörates oma direktorit lindu. Miramax Films dubleeriti koheselt 'Maja, mille Tarantino ehitas,' kuna indie-etiketil oli nüüd mõte (pealinnast rääkimata) hakata Oscari kandidaate jälitama, sai see kuulsaks kogu ülejäänud Weinsteini-peamise eksistentsi vältel. Järele tulvas jäljendajate laine - vaadake lihtsalt midagi sellist 2 päeva orus (’96) kõige häbematumaks näiteks - ja kõik mõtlesid, mida Tarantino oma eneseteadliku filmilise popliitmise jätkamiseks ette võtab.
Vastus ei olnud nii lihtne, kui kõik arvasid, millal Jackie Brown (’97) esietendus jõulupühal kolm aastat hiljem.
Nii nagu ta oli ammutanud kunsti- ja ekspluateerimisfilmidest, mida ta hakkas vaatama kaheksa-aastaselt - kui (legend ütleb), viisid vanemad ta Mike Nicholsi vaatama Lihalikud teadmised (’71), siis kahekordne arve Vabastus (’72) ja Metsik kamp (’69) järgmisel aastal - kirjutada oma Pulp Fiction käsitsi vaatas ta inspiratsioonina Jack Hilli ja Pam Grieri (kelle ta värvaks vananeva stjuardessiks staariks) koostööd. Blaxploitation pilte meeldib Foxy Brown (’74) sulandati Akira Kurosawa omadega Rashomon (’50) süntees kõrgest ja madalast kulmust, mille ta poogis kuriteo autori Elmore Leonardi rahulikule proosale, kelle Rummi punch sai allikaks sellele, mis on endiselt QT kõige inimlikum, emotsionaalselt mõjutav töö.
Rummi punch
Algselt ilmus ’92, Elmore Leonard’s Rummi punch on veel üks tema Florida hangout-noiridest. Floridas Miamis aset leidnud romaan jälgib 44-aastast musta stjuardessi, kes töötab lomphüppajate lennufirmas ja lendab Jamaicale ja sealt välja. See töökoht on relvakaubitseja Ordell Robbie jaoks raha salakaubaveo kattekiht, kuid viimasel reisil lööb Jackie kohalike politseinike käest läbi, tehes ATF-i esindaja Ray Nicolette'i abil Robbiel nõelamist. Pärast Ordelli päästmist üritab ta end aukust välja kaevata, osaledes skooris, et ülejäänud kelmuse raha USA-sse tagasi saada. Ainult Jackie teeb vandenõu võlakirjaomaniku Max Cherryga, et proovida Robbie raha välja petta. , nii et ta saab lõpetada selle alumise elu, kus ta on näiliselt igavesti kinni olnud.
lemmikloomade salajane elu pruun koer
Ainus Tarantino jätkamise kohandus, Jackie Brown oli 90ndate aastate Leonardi taaselustamise keskmine film, kus tema küpsetatud viljaliha muudeti kinematograafiliseks Maui Wowieks. Kaks aastat varem pani John Travolta lavale 'tule tagasi' rollis, mille Tarantino talle kinkis Pulp Fiction - tantsiv hitman Vincent Vega - Barry Sonnenfeldi suure ekraani iteratsiooni järjekordsesse rumalasse lugusesse Hangi Shorty (’95). Aasta pärast Jackie Brown Värbas Steven Soderbergh George Clooney ja Jennifer Lopezi enda lahedasse komöödiasse, Silmapiirilt kaduma, vaateväljast väljas (’98), kus Michael Keaton kordas oma QT rolli Ray Nicolette (stsenarist Scott Frank kirjutas mõlemad Shorty ja Nägemine ). See oli veekogu märk, mis näitas Leonardi sõnadele austust, mida nad väärivad, sest tema romaanide ainsad ümbertegemised, mida kuni nende hetkeni võis nende kolmega kvalitatiivsesse vestlusse kaasata, olid Abel Ferrara Kass jälitaja (’89) ja John Frankenheimeri oma 52 Pick-up (’86).
ilu ja metsaline Broadway muusikal
Suurem osa Rummi punch jääb ekraanil puutumatuks, ainult Tarantino siirdab kogu tegevuse Leonardi Miami randadest Comptoni ja San Fernando orgu Pulp Fiction (rääkimata Ordelli pankadest Jamaicalt Mehhikoni). Operaatori Guillermo Navarro abiga - kes lasi Hämarikust Koiduni ('96) QT filmivennale Robert Rodriguezile (kus oli ka Tarantino silmapaistvas rollis) - ja usaldusväärsele toimetajale Sally Menkele (kes lõikas kõik oma filmid kuni oma surmani aastal 2009) transporditi Leonardi tekst hõlpsasti Quentini universum. Nii palju kui publik seda teadis, võis Jackie tõmmata oma elu varjatud tänaval Marcellus Wallace'i liigendist, kus baari taga müüakse sigarette Red Apple.
Ometi müüb Tarantino tavaline kiiresti rääkiv suhtumine - rääkimata tema isiklikult kureeritud 70ndate hämarate hingehittide kogust - Jackie Brown olles järjekordne tema üksikteos. Sellest hetkest, kui pealkiri triibib üle ekraani, kusjuures Jackie hõljub võluväel läbi lennujaama, kui Bobby Womack vaimustab teemalaulu Blaxi klambriks Üle 110 th Tänav (’72), me teame, et oleme ohutult kapteni käes, seda kõike samal ajal, kui ta vahendab filmi teemasid peenelt, ilma et keegi oma kaubamärgidialoogi rida spitsiks. Siin on üks töötav tütarlaps, kes läheb jalgsi jooksmise juurde, et lihtsalt oma lennukit teha. Sest kui ta seda igatseb, on see üks palk, mida ta ei saa sularahas, ja teine päev, mis selles ebaõiglases rotivõistluses kaotatud on. Kui väravani jõudes tabab kergendus Jackie nägu, oleme sama rõõmsad kui tema, sest Tarantino ja Grier on meile juba nii palju sellest tugevast ja rabelevast mustanahalisest naisest rääkinud ja veel on oodata sada viiskümmend õndsat minutit .
Ordell Robbie ja Samuel L. Jacksoni ime
Samuel L. Jackson ja Quentin Tarantino on kinoajaloos alahinnatud näitleja / lavastaja paariline. Alustades oma Oscari kandidaadiks osutunud Jheri-kõverdatud pöördest, tsiteerib vägivallamees Jules Winnfield Pulp Fiction Leidis Jackson QT-st täiusliku kaastöölise, kellest tal niigi pika karjääri jooksul puudu oli. Kindel oli, et 90ndad olid Jacksoni vastu juba lahked olnud - ilmunud aastal Jurassic Park (’93), Surma karmilt kättemaksuga (’95) ja Pika suudluse head ööd (’96) - kuid keegi polnud Tarantino moodi Jacksoni filmitähtede potentsiaali tegelikult ära kasutanud. Kuni Juleseni oli ta enamasti olnud 'iga mees' karakternäitleja, kes suudab mängida Jack Ryani parimat sõpra aastal Patrioti mängud (’92) ja alkohoolik, male-male meister aastal Värske (’94) võrdse kergusega.
Kuid nii ikooniline kui Jackson oli, karjus 'Suur kättemaks ja raevukas viha' enne kui Bretti pea sisse puhuda Pulp Fiction Võib Ordell Robbie olla kahest rollist keerulisem välja tõmmata. Sportides mitmesuguseid Kangoli mütsid, hobusesaba ja kiirgades hõõguvat ähvardust, olles samal ajal ebameeldivalt võluv (sageli samas stseenis), kutsub Tarantino stsenaarium meid üles pildistama palju pilte Robbie'ga, kuigi me oleme kardab teda. Kui ta vaatab, kuidas bikiinides tüdrukud lasevad parema käe homie Louis'iga (Robert De Niro - mis võib olla tema karjääri viimane suurepärane esitus) AK-47 ja stoner surfarite gal armuke Melanie (Bridget Fonda), laseb Jackson kuradile. kindel, et me ei jäta hetkegi tegelase karismast ilma, kommenteerides tema esimeses stseenis, kuidas Tech Nine tegelikult reklaamib, et see on 'Ameerika kuritegevuse populaarseim relv.' ( Kas sa suudad seda jama uskuda? )
Põnev on asjaolu, et enne kui Jackson hakkas suurtes eelarvelistes žanripiltides kõrgemat rolli mängima, töötas ta enamasti Spike Lee filmides (sealhulgas Lee maamärgid) Tehke õiget asja [’89] ja Džunglipalavik [’91]). Lee oli Tarantino suhtes ülikriitiline, mis viis tema vabastamiseni Jackie Brown , piirates ikonoklastilise kirjaniku / režissööri kasutamist rassilise slursiniga tema arvukates stsenaariumides. Märkides, et epiteeti kasutatakse aastal kolmkümmend kaheksa korda Jackie Brown , Lee rääkis Variety'le aastal 97 , 'Ma ei ole selle sõna vastu ja kasutan seda, kuid mitte ülemäära. Ja mõned inimesed räägivad nii. Kuid Quentin on sellest sõnast vaimustuses. Mida ta tahab teha - mustanahaline auväärne mees? '
Lee tavaline rabelemine lõi Jacksonisse, kes jäi ajakirjanduses Tarantino jaoks kinni. 'Mustanahalised kunstnikud arvavad, et ainult nemad saavad seda sõna kasutada,' Jackson rääkis sel ajal ajakirjale Jet . 'Noh, see on pull. See film on suurepärane kummardus mustade ekspluateerimisfilmidele (70ndatest). See on hea film. Ja Spike pole paari aasta jooksul ühtegi neist teinud. ' Jackson lõpetas veiseliha tõttu koostöö Lee'ga, kuni nad taas kokku said Korea thrilleri režissööri 2013. aasta uusversioonil, Vanapoiss (’03). Mitte et see oleks oluline, kuid ei saa jätta imestamata, kas teema Django aheldamata (’12) - Tarantino must lääne - jõudis nende kahe vahele, rääkimata asjaolust, et Tarantino on sellest ajast peale Lee avalikult 'Rassistlik'. Tõenäoliselt mitte, kuna Jackson - olles kindel professionaal - laenab ehk hea meelega oma erakordse isiku ja andeid kahele Ameerika suurimale filmitegijale.
