Meil kõigil on film, mida peame enda omaks. Olgu see siis see, mida meie pere meile lapsepõlves näitas, see, mida nägime pimedas tormises öösel une ajal, või see, mille me just telerist avastasime - lõpuks leiab igaüks filmi, mis on sama palju osa neist kui tema enda oma elutähtsad elundid. See tundub eriti tõsi, kui seda armastatud filmi ei armasta võib-olla kõik teised maailmas.
Siin tuleb mängu mõiste “kultus”. Definitsiooni järgi tähendab “kultuse järgimine” indiviidide rühma, kes on uskumatult kirglik kultuuri konkreetse aspekti vastu. Ja nii paljude raamatute, telesarjade, Broadway saadete ja filmide puhul, mis pole kunagi sellist austust pälvinud, mida nende fänn arvab väärivat, on tänapäeval järjest enam kultusekategooriasse kuuluvate pealkirjade hulk. Internet on aidanud kultusjälgijaid veelgi kiiremini luua.
Kuidas sellisesse filmi armuda? Kas kultusfilm valib meid või oli see meile tähtedes juba ammu ette nähtud? Kas see hõlmab seda, kuidas vanemad meid kasvatasid ja mis teeb meist põhimõtteliselt isikud, kelleks me saame? Ma palun teil nüüd sügavalt sisse hingata ja reisida koos minuga veidi piinlikku aega ja kohta, aega, mil ma (kähriku silmaümbrisega kaetud) avastasin filmi, mis mind muutis: Brian De Palma Paradiisi fantoom .
Kust kõik algas
Kui enamik lapsi astub läbi kesk- või keskkooli saali, kipuvad nad muretsema oluliste asjade pärast: draama nende sotsiaalse rühma sees, aasta lõpu suurte pingete pärast tantsimise pärast ja kurat, et saaksite oma spordipüksteks vahetada muutmata kõiki punaseid toone. Kuid selle konkreetse kirjaniku puhul kippusid mu murdeeas mu mured olema veidi konkreetsemad ja seotud elu muutva otsusega, kas minust peaks saama majesteetlik hõim või mitte: Kivine õudus lapsed.
Minu sõpruskonnas olid kõigil oma veidrused. Mõni meist oli jaapani animatsioonist armunud ja teisi võlusid J.R.R Tolkieni lood, kuid enamus suunas oma kirgi teataval või teisel viisil teatri poole. Minu jaoks kuulusin natuke igasse sellesse kategooriasse (koos kirega filmiajaloo vastu) ja isegi kui ma ei saanud kõigi kinnisideed Sweeney Todd tol ajal hindasin neid endiselt, hoolimata sellest, mis neil huvi oli.
Paljude unerežiimide ajal viis mu lustlik sõpruskond mind filmireisile. Me reisiksime salapärasesse elukohta ja kohtuksime Tim Curry ja jõuguga. Mu sõbrad laulsid oma südame välja, vaadates neid elust suuremaid tegelasi, justkui oleks neid valdanud mõni muusikaline deemon. Siit tulin kogema oma esimest tõelist kultusfilmi.
The Rocky Horror Picture Show on rikkaliku ja veidra ajalooga. See räägib loo noorpaarist, kelle auto laguneb salapärase lossi lähedal. Kui nad sellesse hoonesse sisenevad, panevad hullu arst ja muud hulljulged tegelased neid kaasama hullumeelsetesse muusikalistesse ja seksuaalsetesse shenanigaanidesse - ja siis muutub see tõesti imelikuks. Kui see algselt 1975. aastal välja anti, oli see piletikassa flop, kuid võimalike kesköiste seansside, varju heitmise ja igas vanuses sobimatusega seotud tulevase embuse korral omandas see sellist fänni ja kurikuulsust, millest paljud filmid võivad ainult unistada.
Isegi selle teadmise juures vaataksin ma oma sõprade lõbu, kus mul on Logan Lermani tunne ja tunne Müürililleks olemise hüved. Olin neljakandiline pulk, kes üritas mahtuda musta litriga auku, mis see film oli. Tegelikult vaatamine Kivine õudus (tol ajal) tundus nagu nende tüdrukute nägemine, kes ostaksid Forever 21-st Ramones või Sex Pistol särke - lihtsalt selleks, et nad saaksid oma eakaaslaste seas mässumeelsed ja ohtlikud tunduda. Kuid kes oli selle stsenaariumi korral teismelise punki poseerija? Sain sellise vastuse alles siis, kui sain 14-aastaseks, ja lappasin kogemata FX-i hommikul kell viis.
Avastus
Kui keegi filmi avastab, on see väga sarnane klišeeliku fraasiga, et lambipirn lülitatakse esimest korda sisse. Seal on esialgsed intriigid, võib-olla isegi natuke segadust ja side, mis ei taha kunagi lahti lasta. Nii tundus, kui lõpuks avastasin Paradiisi fantoom. Seal olid Paul Williams, tema uskumatud (ja mõnikord ka naeruväärsed) laulud, nalja, mis mind mõtlema pani, ja veidrad tegelased, kes hoidsid kinni väikestest südamenurkadest - kogu aeg pakituna stiilsesse paketti, mida suutis pakkuda ainult režissöör Brian De Palma.
Film räägib loo heliloojast nimega Winslow Leach (William Finley), kelle muusika varastab salapärane plaadifirma juht, keda tuntakse ainult Swanina (mängib Paul Williams). Pärast mitmekordset katset oma muusikat tagasi saada ja end lõpuks plaadile vajutamise masina abil moondada, võtab Winslow endale Fantoomi - kuju, kes otsib kättemaksu Luige uue rokipalee Paradiis seinte vahel. Segage see kõik kokku kauni noore laulja, pöörase glam-rokkstaari ja kuradiga ning saite endale selle loo.
Ma arvan, et 14-aastaselt püüdis minus filmivõlg eepilistel eesmärkidel leida seda kinematograafilist samaväärsust isikliku püha graaliga. Sellel pidid olema suurejoonelised visuaalid, mis võiksid inspireerida kõiki vaatajaid. See pidi rääkima loo, mis eksis kaugele tuttavast mallist. Ja te ei leia sellest mallist midagi enamat.
De Palma ilmsetest noogutustest kuni Hitchcockini ( Psühho on kõige lihtsam märgata) elementidele Faust, ooperi fantoom, ilu ja Metsaline, Paha puudutus - sa nimetad seda, Paradiisi fantoom on see olemas. Stsenaarium võtab klassikalisi muinasjuttude süžeesid ja paneb ideaalsed mängijad üles näitama neid üheaegselt tuttavaid ja harjumatuid tegelasi, kogu aeg kaetud sädelevate ja karusnahast pintsakutega. Ja lisades Paul Williamsi kummitavate meloodiate lisakomponendi, mis on täis pildimaterjali, mis on veelgi uhkem kui see, mis ekraanile jõuab, jätab see film teie meele keerlema.
Kuid isegi sellise hiilgusega, Fantoom oli suurem rahaline pomm kui Kivine õudus kunagi olnud. See saavutas siiski teatud edu Prantsusmaal Pariisis ja Kanadas Winnipegis - kuid need kaks turgu ei suutnud seda filmi päästa. Kui niši avastamiseks ja omaks võtmiseks oli midagi küps, siis see oli see.
kas tuleb loitsimine 3
