Kui oleme tõepoolest filmistaaride ajastu lõpusirgel, tasub kaaluda meediumite ühe eredama valguse karjääri. Leonardo Dicaprio on üks vähestest näitlejatest, kes saab endiselt kassas filmi avada, lihtsalt olles selle staar, ja üks vähestest sarnastest näitlejatest, kes pole veel seotud igasuguse suurema frantsiisiga. Viimase veerandsaja aasta jooksul on ta igal sammul liikunud filmistaaride lõksudes. Üks olulisemaid üleminekuid DiCaprio karjääris saabus 15 aastat tagasi, kui ta pööras nurga täiskasvanuks ja mängis Martin Scorsese filmis Ameerika ajaloo kuulsamaid mehi. Lendur .
Kuva mulle kõik joonised
Nüüdseks on Scorsesega töötavast DiCapriost muidugi saanud aastakümnete jooksul üks hinnatumaid režissööri / näitleja koostöö. Alates 21. sajandi algusest on DiCaprio esinenud viies Scorsese filmis, sealhulgas New Yorgi banded ja Wall Streeti hunt . (Robert de Niro on, koos Iirlane , mänginud nüüd üheksas Scorsese filmis.) Kuid tähe muutumine tõsistesse rollidesse, mis teda nüüd määratlevad, tekkis täielikult alles tema rollis Howard Hughesina Lendur .
24 elavad teisel päeval 10. hooaeg
Kuni selle hetkeni oli DiCaprio nii õnnistatud kui ka neetud sellise kerubiku näoga, mis muutis ta 1990ndate lõpupooleks teismeliseks südamepeksjaks. Tema rollid aastal Titanic ja Mees rauamaskis olid hästi meeldinud (ja Titanic oli ... tead, Titanic ), kuid ei vihjanud automaatselt ka küpsemat talenti, kes ootab puhkemist. Võib-olla tahtlikult muutus DiCaprio nende kahe filmi ajal nii avalikkuse silmis võimatuks kui ka projektide valimisel palju ettevaatlikumaks. (DiCaprio, välja arvatud dokumentaalfilmid ja lühifilm, on kolme aastakümne jooksul ilmunud 28 filmis. Neist 28 filmi 12 anti välja 1990. aastatel.)
Samal aastal, kus DiCaprio mängis koos New Yorgi banded , mängis ta peaosa Steven Spielbergi vinge ajastu komöödias Püüa mind kinni kui saad , tegeliku elu petukunstnik Frank Abagnale, nooremana. Frank oli noor mees, kes suutis oma poisiliku väljanägemise järgi inimesi petta nii, et arvas, et ta on tegelikult nii noorem kui ka vanem. Filmis näeme, kuidas Frank käitub asendusõpetaja, kommertspiloodi, juristi ja arstina, olles samal ajal vaevalt juhtimiseks piisavalt vana. DiCaprio on aastal üsna võluv Püüa mind kinni kui saad , mida võib peaaegu lugeda metakommentaariks pettumusest, et tuleb mängida vanemaid mehi, tundmata kunagi, et ta võiks neid tegelikult seestpoolt kehastada.
Lööb kõik kuus silindrit
Küll Lendur ei olnud esimene kord, kui DiCaprio ja Scorsese koostööd tegid, see oli nende kõige viljakam veel. ( New Yorgi banded on sageli tähelepanuväärne eepos, kuid Daniel Day-Lewise vastas on DiCaprio peaaegu igas stseenis lühike.) Howard Hughesina saab DiCaprio tutvustada valikut, mis polnud tema varasemas töös ilmne. Osa filmist dokumenteerib, kuidas suurärimees Hollywoodis hobisemas käis, suheldes näitlejannadega nagu Ava Gardner (Kate Beckinsale) ja Katharine Hepburn (Cate Blanchett). Nii saame vähemalt seal näha DiCaprio tema kõige võluvamas.
Kuid Howard Hughes on sama tuntud oma intensiivse obsessiiv-kompulsiivse häire poolest kui ka kõigi tema äriliste saavutuste poolest ja Lendur ei väldi seda osa mehe elust. Filmi esimene stseen, mis on ümbritsetud pimedusega, kujutab noorukest Howardit, keda ema vannitab, kui ta õpetab talle sõna 'karantiin' kirjutama, mis on märk tulevastest probleemidest. Kui me kohtume Howardiga täiskasvanuna, tasakaalustades tema filmistuudio püüdlusi sooviga nii lennata kui ka luua kõige võimsamaid lennukeid, mis inimesele teada on, suudab ta järk-järgult järjest vähem oma OCD-ga toime tulla.
milliseid koeri John Wickis kasutati
See, kuidas Hughes filmi teises pooles kasutusele võtab, täpsemalt siis, kui ta ennast isiklikus ekraaniruumis augustab, kasvatades oma keha eest hoolitsemata juukseid ja küüsi murettekitava kiirusega, on tõeliselt vapustav teisenemine. Kummalisel viisil on peaaegu puhastav vaadata, kuidas DiCaprio oma varasema teose Teen Beat-stiilis armu märkmeid välja ajas. Filmi alguses on ta endiselt poisilik. Lõpuks on ta läbi helistaja pandud ja tulnud välja täiskasvanum, küpsem näitleja.
Monumentaalne ettevõtmine
Kui heidate pilgu Leonardo DiCaprio filmograafia pealkirjadele nii enne kui ka pärast Lendur , on põnev nihet näha. Tema rollid muutusid ettevaatlikumaks, kui mitte alati automaatselt edukaks. (Kumbagi pole väga ägedaid kaitsjaid Vere teemant või Valede keha , mis on sobilik, sest kumbki pole eriti hea film. Kuid mõlemal juhul tegi DiCaprio koostööd tuntud filmitegijatega, on lihtne mõista, miks ta Ridley Scotti projektile alla kirjutas, ainult et režissööri maine pärast.) DiCaprio on suutnud niidi keerutada, mida põhimõtteliselt ükski teine näitleja tänapäeval teha ei saa. : ta on valiv näitleja, kes töötab ainult mõne valitud filmitegijaga filmide puhul, mis tavaliselt toimuvad kassas väga hästi ja annavad ainult juurde tema ehitatud pärandile.
on lõpmatuses sõjas adam
Seda piletikassat puudutavat punkti on omamoodi tähelepanuväärne kaaluda: sel kümnendil mängis DiCaprio vaid kaheksas filmis ja ainult üks neist teenis kodumaal vähem kui 100 miljonit dollarit. See oleks 2011. aasta Clint Eastwoodi film J. Edgar , kus DiCaprio üritas mängida vastuolulist FBI juhti J. Edgar Hooverit. (Ka see on väheste kaitsjatega film, sest ka see on halb film. See on ka DiCaprio haruldane halb etendus.) Lendur ei ole üks DiCaprio suurimaid hitte, kuid ületas sajandimärgi ka kassas 102 miljoni dollariga riigisiseselt. Ehkki teda ei pea niipea Marvel Cinematic Universe tiitlis nägema, on Leonardo DiCaprio kassakaaslastest näitlejate seas sama kindel.
Lendur teenis ka esimest korda, kui DiCaprio nomineeriti Oscari parimaks näitlejaks. Selle auhinna võitmine võttis tal aega 2015. aastani Revenant , mis ausalt öeldes tundub, et akadeemia autasustab teda lihtsalt sellepärast, et nad unustasid seda oma varasema tööga teha. Kus New Yorgi banded sarnanes sellega, kuidas poiss üritas riietuda oma isa riietesse, mängides täiskasvanuna näitlemist, Lendur tähistas esimest korda, kui DiCaprio oskus kogemustest ja vanusest suhelda paistis.
Maine on kõik kokku pandud
Kuna Lendur , DiCaprio on jätkanud koostööd Scorsesega rohkete geniaalsemate filmide kallal. Seal on Lahkunu , film, mis lõi Scorsesele lõpuks parima filmi Oscari (teine auhind, mille eesmärk oli näiliselt tunnustada filmitegija teisi klassikuid) ja kus filmitäht esitati kui usutavalt piinatud ja konfliktset salakaitsjat. 2002. aasta Leonardo DiCaprio ei suutnud seda tegelaskuju usutavaks muuta, kuid vaid mõni lühike aasta hiljem tundus tema intensiivsus Billy Costigani rolliga ideaalselt sobivat.
Sellest ajast alates on DiCaprio tegelenud suure eelarvega piletihindadega, näiteks Suur Gatsby (kus ta taas oma Romeo + Julia režissöör Baz Luhrmann) ja Christopher Nolani peadpööritav ulmefilm Algus . Ja sel aastal kohtus ta taas Quentin Tarantinoga, et mängida neurootilist näitlejat Rick Daltonit Ükskord Hollywoodis . DiCaprio ja Brad Pitti vaatamine - kes on mõlemad koos Tarantinoga töötanud, kuid eraldi projektides - on üks filmi suur rõõm. Siiski peaksime tunnistama ka seda, et DiCaprio kehastab täielikult Rick Daltoni eneseimetlust ja kohkumist nii, et mõlemad tunnevad end staari metahuumorina ja on täielikult teenitud.
DiCaprio pole ainus filmitäht maailmas, mis on selge. Pitti pole nagu ka tema Ocean’s Eleven koos peaosades Matt Damon ja George Clooney. Kuid Pitt, Damon ja Clooney on kõik kassas vaeva näinud - nad on ikkagi A-nimekirjad, kuna enamik kõiki teavad oma nimesid, kuid nende kohalolek filmis ei taga kas kassakasvu ega kriitiline ja tööstuse kiitus. DiCaprio on seevastu mõlema garant, osaliselt seetõttu, et tema puudumised ei tundu kunagi projektide vahel nii kaua aega (kuigi nende vahel oli olnud ligi neli aastat) OUATIH ja Revenant ) ja osaliselt seetõttu, et tema maitse on päris neetult laitmatu.
Tuleviku tee
Ja kõik algas vaieldamatult 15 aastat tagasi Lendur , film, mis oleks võinud kergesti olla ajastutruu igavuse või tahtmatu komöödia ohver. Viisid, kuidas Scorsese ja DiCaprio kujutavad Howard Hughesit vaevavat OCD-d, oleksid võinud inspireerida naeruväärset naeru, täpsemalt seda, kuidas Hughes kordab pidevalt sama fraasi või sõna, kui ta on kinni suusõnaliselt. Kuid selle asemel on lõpupildis sama kummitav, kui Hughes üritab kuusehane (või, nagu ta seda pigem nimetaks, H-4 Hercules) edukat käivitamist rääkida, kui ta jääb fraasi „the tuleviku tee ”.
kas tuleb rahvusliku aarde 3 film
Scorsese lõikab järsult mustaks, kui Hughes kordab seda fraasi ja ei anna hiljem Hughes'i elust midagi muud (palju oli 'sõelumisruumi auku' ja palju vähem 'Hollywoodi tähtede külge haakimist') tema tulevikus) on piisav meeldetuletus, et tiitli samanimelisel Hughesil oli ees sünge elu. Hughesist pole ühtegi fotot, mis näitaks meile, kes see õige mees oli, seal on lihtsalt DiCaprio. Näitleja kehastab Hughesit nendel kohutavatel hetkedel sama palju kui filmimagnaadi libeda stiili omaksvõtmisel.
Leonardo DiCaprio on nüüd laialt aktsepteeritud kui üks väheseid tänapäevaseid filmitähti, staatus, mis polnud kaugeltki kindel 15 aastat tagasi. Ta lõpetas üsna paljude filmide tegemise, kuid sarnase filmi Lendur oleks võinud oma väljavaated vajuda, kui see ei oleks suutnud ühineda. Mitte ainult see, et Martin Scorsese on geniaalne filmitegija, kes suudab esile tõsta Old Hollywoodi sisemisi pesapallielemente. See on see, et ta nägi Leonardo DiCaprios midagi, mida polnud tema töös veel ilmnenud. Ta nägi DiCaprios rohkelt küpsust, mis ootas välja pääsemist, jõud, mis on vahepealse 15 aasta jooksul vallandunud ja peatamatu.
