Whiplash Soundtrack Deluxe Edition Song; Justin Hurwitzi intervjuu - / Film

Paar kuud tagasi, kui me /Film.com oma kümnendi parimaid kajastusi kokku panime, panin ma Piitsalöök peal minu viimase kümne aasta 10 isiklikku lemmikut , kuid tõstsin ühe filmina välja ka filmi tipptasemel trummisoolo kogu kümnendi parimad filmihetked . See on dünaamiline, katartiline, siseelunditeos kirjanikust / režissöörist Damien Chazelle , kuid see tõstatab ka huvitava küsimuse: kui teie kunsti tohutute kannatuste lõpptulemus on see, et minust saab legend, kas kõik need kannatused on väärt?

Kuus aastat pärast filmi esmakordset ilmumist avaldatakse Music.Film Recordings Whiplash: Original Motion Picture Soundtrack Deluxe Edition , album, mis sisaldab mitte ainult heliloojat Justin Hurwitz Originaalmuusika ja klassikalised jazzinumbrid, aga ka hulk põnevaid kaasaegseid remikse nendest lugudest ja ka mõni filmist avaldamata materjal. / Filmil on hea meel olla esietendunud üks neist remiksidest, Timo Garcia ’Caravani’ optimistlik versioon ja mul oli võimalus rääkida Hurwitziga sellest uuest heliriba luksusväljaandest, sellest filmi lõpus püstitatud suurest küsimusest ja paljust muust. Kuula lugu ja loe kogu intervjuud allpool.

Suur osa sellest, miks ma finaali armastan Piitsalöök nii palju on see, et peale selle, et olen lihtsalt uskumatu paar minutit filmitegemist, tegelen ma ikkagi sellega, mida see tähendab. Nii et ma tahan alustada suure küsimusega: kas arvate, et verbaalne ja füüsiline väärkohtlemine ning alandus, mida Miles Telleri tegelaskuju talub J. K. käes Simmonsi Fletcher on lõpuks selle legendaarse hetke tõttu laval väärt?

Ma arvan, et film ei püüa inimestele öelda üht ega teist. See jätab selle lahtiseks küsimuseks. Minu arvates on see seda väärt, sest olen alati samastunud sellise filosoofiaga. Kuid ma ei usu, et see film ütleb inimestele, et see on õige viis elada ja see on õige väärtussüsteem.

Sellest on möödas veidi üle kuue aasta Piitsalöök esietendus Sundance'is. Kui sellele filmile tagasi vaatate, mida te sellest nüüd arvate?

mis juhtub filmi gravitatsioonis

Ma armastan seda. Ikka - lugu ja selles olevad dilemmad räägivad mind tõesti. Ma arvan, et Damieni filmitegemine on endiselt nii muljetavaldav. Iga kord, kui seda vaatan, avaldavad mulle muljet etendused ja kaamera liigutused ning kõik filmitegemise osad. Mulle meeldib film väga.

Nii ilmub kuus aastat hiljem heliriba luksuslik versioon. Aga see uus väljaanne erutab teid kõige rohkem?

Mulle tegelikult meeldivad remiksid. Nad andsid osa muusikast - arvan, et paar minu ja siis paar klassikat, mis on heliribal, 'Caravan' ja 'Whiplash' - tõeliselt suurtele muusikaprodutsentidele ja nad said mõned inimesed lihtsalt selleks, et olla tõeliselt loominguline ja teha neist tõeliselt lahedaid uusi asju. Ja see oli minu jaoks tõeliselt põnev kuulda, mida inimesed välja mõtlevad.

Esietendame Timo Garcia remiksit filmist 'Karavan'.

Oh jah! See on väga lahe.

Mida sa sellest laulust eriti arvad?

Ma mõtlen, et ta on sellest teinud vinge tantsuraja. Ma arvan, et see on lihtsalt nii nakkav. See on nii lõbus ja tekitab mingis mõttes soovi tantsida.

Kui teil oli filmi tehes, siis kui palju oli teil mõju nende spetsiifiliste džässistandardite, näiteks “Caravan”, valimisel? Kas need olid Damienile algusest peale mõelnud? Kui suur osa sellest oli teie kahe koostöö?

See oli tegelikult kõik Damieni üleskutse. Mul pole tegelikult üldse džässitaust. Džäss oli minu jaoks uus, kui hakkasin Damieniga nende filmide kallal töötama, see oli see film juba varem Piitsalöök , milles oli ka palju džässi, nii et olin juba algusest peale mõningate džässistandarditega kurssi viinud. Kuid Damien tuli välja konkurentsivõimelistes keskkooli džässi bigbändides, nii et ta ei teadnud mitte ainult laule, mida ta soovis, vaid ka täpseid seadeid, mida ta soovis, sest ta mängis neid keskkoolis. Tegelikult stsenaariumis Piitsalöök , kõik laulud olid standardid. Ta kirjutas stsenaariumi mitte ainult 'Whiplash' ja 'Caravan', vaid 'Cherokee' ja veel hulga teisi. Ta tahtis kõiki lugusid, välja arvatud dramaatiline alakriips - plaan oli, et ma teeksin dramaatilise partituuri stseenide all, kuid siis oleks kogu ekraanil kuvatav muusika need klassikalised bigbändi töötlused ja laulud, mida ta mängis. Siis, kui filmi rahastati, mis polnud lihtne - ta pidi pikka aega võitlema, et seda isegi rahastada - ja tootjad panid selle kokku, mõistsid nad: 'Me saame endale lubada ainult paari, näiteks kahte, teie kõige olulisemad laulud, siis milliseid neist soovite? 'Ja ta valis kangelaslauludeks' Whiplash 'ja' Caravan 'ning seejärel mõistsime filmis kõik muu, et pidime olema originaal. Nii et seal olen mina ja see teine ​​tüüp, Tim Simonec , alustas tööd kõigi eelplaatide kokkupanekuga.

Vaadates tagasi Piitsalöök , kas see film õpetas teile midagi, mida olete saanud kasutada edasiliikumise ehitusmaterjalina? Kas teie kui muusiku jaoks oli selles kogemuses midagi, mida olete oma igapäevasesse töösse sisse viinud?

Noh, see oli omamoodi esimene märkimisväärne kogemus professionaalses helistuudios ja kindlasti esimene kogemus Los Angelese plaadistuudios. Nii et ma olin sellesse minnes nii roheline ja ma ei teadnud kõige elementaarsemat protokolli. Ma ei teadnud, mida insenerisegisti tegelikult teeb, kuidas selle inimesega rääkida, kuidas muusikutega rääkida, kuidas seansse korraldati, millal pausid olid. Ma lihtsalt ei teadnud midagi. Nii et see oli tõesti intensiivne kokkupõrkekursus ja ma lootsin mind ümbritsevatele veteranidele, sellele tüübile Timile, keda ma mainisin, ja mikserile ja muule. Sealt edasi La La Maa kuni Esimene mees , Olen end kindlasti mugavamalt tundnud. Ma ei viinud neid seansse läbi aastal Piitsalöök ja tegin esimest korda aastal Esimene mees ja ma teen seda alati edasi, ma arvan. Nii et nende filmide kaudu on olnud võimalik õppida lihtsalt stuudiote toimimisest, sessioonide kulgemisest ja ajapikku, võttes neis sessioonides suurema rolli.

Muid asju, mida ma õppisin, õpin ma arranžeerija ja orkestreerijana palju selle kohta, mis töötab ja mis mitte. Mäletan stuudiosse sattumist ja avamängu Piitsalöök on üks neist, mille olin eelplaadina korraldanud. Hakkasime seda lindistama ja saime üsna kiiresti aru, et olen selles palju vigu teinud. Ma olin rütmid valesti märkinud, olin kirjutanud mõned saksofonide jooksud, mis olid põhimõtteliselt mängimatud. Dirigent Tim oli omamoodi rohimas ja ütles: 'Ma arvan, et peaksime selle noodi, noodi ja noodi eemaldama, et muuta need mängitavamaks.' Alati on alati õppimiskõver ja ma olin varem kõvera järsem osa tagasi. Kuid seda juhtub ikkagi, eriti kuna ma ei tee filmi nii tihti. Mul on stuudios nahkhiirte juures olnud suhteliselt vähe. Kindlasti saan oma tegemistes paremaks ja teen vähem vigu, kuid neid vigu juhtub ikkagi kogu aeg ja püüan seda kõike lihtsalt kasutada õppimise kogemusena.

Sain ka võimaluse kuulda kustutatud lugu “Fletcheri laul”, mis minu jaoks kõlab ideaalse partituurina 1940. aastate Humphrey Bogarti film noiris. Praktiliselt kuulen selle otsas kõva häälega jutustust, kus kõvasti keedetud detektiiv räägib surnukeha leidmisest sadamakai juurest. Fletcher ei paista mind tegelikult film noir-tegelasena, kuid kas sa seda lugu kokku pannes pidasid seda žanrit üldse silmas?

Noh, see on natuke juust ja ma arvan, et see on üks põhjus, miks see filmist lõigati. Ma arvan, et sellele oleks pisut aidanud asjaolu, et see polnud partituur, see oli algtükk. See pidi mängima plaadimängijas. Oleks olnud tühine, et kõlada krapsakalt ja vanana, ja ma arvan, et kui stseenis on mõni allikas, on erinevus, ma arvan, et saate aktsepteerida vanamoodsamat muusikat kui teeksite, kui see lihtsalt filmi langetataks ja mängides stseeni all. Mis oli teie küsimus?

Ma lihtsalt mõtlesin, kas film noir oli teie jaoks mõju.

Oh. Ei ei. Nagu ma ütlesin, polnud mul tegelikult džässitaust. See viis, kuidas see lugu sündis, oli see, et meil oli viis ja tõepoolest parim selle versiooni versioon - mulle meeldib väga avamäng, viis, kuidas me selle avamängus Buddy Richi stiilis bigbändiks muutsime - aga tegelikult see viis, selle süda minu jaoks ja selle eesmärk, on partituurne vihje vihjetele “Ära jäetud” ja “Kallistamine isalt”, kus seda mängitakse väga vabal, emotsionaalsel, kuid vabal ja džässimatul moel. Ma arvan, et viis töötab nii kõige paremini. Üritasime justkui sellega lõbutseda ja öelda: “Noh, mis siis, kui me kasutame seda siin ja seal lähtepalana?” Nii saigi asi, mida Fletcher jazziklubis mängib, kui Andrew temaga uuesti ühendust võtab. See stseen oli Fletcheri stsenaariumis kodus, kuulates päeva lõpus plaati. Mõtlesime: 'Oh, mis oleks, kui kasutaksime ka seda sama viisi?' Ja siis muutus see, nagu te ütlete, umbes 40-ndate heliseks seadeks. Kuid see ei olnud selle algne idee.

Kuigi mul on teid, tahtsin päris kiiresti küsida paari eelseisva projekti kohta. Ma tean, et Damien töötab edasi Eddy Netflixi jaoks ja Babüloonia Paramountile. Kas kavatsete nende projektide jaoks muusikat komponeerida?

Ma polnud kunagi sellega seotud Eddy , nii et ei. Ta logis sisse kahe osa režissööriks ja sellel oli juba helilooja ning see oli juba omamoodi asi. Aga Babüloonia jah, plaan on seda teha, jah.

kuidas on marsil komöödia

Ma tean, et te ei saa selle kohta ilmselt palju öelda, aga milliseid vestlusi olete Damieniga selle projekti tooni üle pidanud?

Ma arvan, et sain stsenaariumi mustandi eelmise aasta mais, nii et sellest ajast saati oleme sellest rääkinud.

Lõpuks, mis tunne on kuulda, kuidas nendesse voolatakse uut energiat Piitsalöök laulud kõik need aastad hiljem?

See on minu lemmik osa selles, et kuulen, mida inimesed on muusikaga teinud, ja lasen muusikal justkui teise elu omandada. Inimesed on seda kuulanud Piitsalöök heliriba Spotifys ja Apple Musicus ja mis seal ikka, nii et inimesed ikka kuulavad seda ja tegelikult olen kuulajate arvu tõusnud, kui inimesed filmi avastavad, kuid ikkagi on üsna palju inimesi, kes filmi kas teavad ja meeldivad, või inimesed kes tegelevad džässiga ja tahavad, et selline džäss kuulaks. Aga kui keegi Timo-st muudab selle tõeliselt nakatavaks tantsuralliks või mõned teised, mida produtsendid on teinud, on pigem hiphop, siis ma arvan, et see avab ukse muusikale ja see on tegelikult ainult väike osa minu muusikast nendes remiksides, kuid see avab muusika mingil kujul ukse uue publiku leidmiseks. Inimesed, kes pole võib-olla näinud Piitsalöök või ei tegele džässiga, vaid tegelevad tantsumuusika või hiphopiga või mis iganes. Nii et jah, ma loodan, et need lood jõuavad inimeste esitusloenditesse. See on palju uusi vibreid, mida algsel heliribal nende uute remikside vaatamisel ei olnud, nii et ma loodan, et see võib leida mõned uued kõrvad.

***

iTunes tellib eeltellimusel Whiplash: Original Motion Picture Soundtrack Deluxe Edition on varustatud kahe kohese grat-palaga: Hurwitzi loodud boonuspala “Fletcheri laul” ja alates tänasest Timo Garcia remiksist “Karavan”. Album saabub ametlikult digitaalselt, topelt-CD ja 2XLP Vinyl 27. märts 2020 . Saate seda ette tellida siin .

täht on sündinud hbo vabastamise kuupäev

2xLP raja loend

LP One: Big Band ja Avant-Garde

Esimene külg

1. Snare Liftoff (ma tahan olla üks suurtest)
2. Avamäng
3. Liiga puusa, et pensionile jääda
4. Piitsalöök
5. Upswingin ’
6. Proovikompleks (esimese Nassau bändi proov / rivaali Overbrook Chart / teise Nassau bändi proov / stuudiobändi Eavesdrop / stuudiobändi proov pärast lagunemist)
7. Haagissuvila

Teine külg

1. Mis on teie nimi (kui soovite seda osa, teenige see)
2. Harjutamine
3. Kutsutud
4. Helista isalt
5. Õnnetus
6. Kallistamine Isalt
7. Trumm ja droon
8. Carnegie
9. Ryan / lahku minek
10. Trummilahing
11. Vallandati
12. Hea töö (ta oli ilus mängija)

LP Two: Vintage lõiked ja boonusmaterjal

Kolmas külg

1. Intoit
2. Pole kahte sõna
3. Kui ma ärkan
4. Casey laul
5. Fletcheri laul klubis
6. Hoidke mind ootamas
7. Fletcheri laul
8. Kui ma ärkan (Reprise) (feat. Jullanar Gamboa)
9. Upswingin ’(halb trummimäng)
10. Haagissuvila (halb trummimäng)

Neljas külg

1. Fletcheri laul klubis (Halder Flip)
2. Avamäng (Opiuo Remix)
3. Haagissuvila (Timo Garcia Remix)
4. New York City and You (feat. Murray A. Lightburn)
5. Tuli võitma (feat. Konrad OldMoney & Junoflo)
6. Fletcheri laul (DOWORK Remix)
7. Casey laul (The Tao of Groove Remix)