Seal on rida sees Shawshanki lunastus kus Morgan Freeman Karakter Red ütleb meile: 'Vangla pole muinasjutumaailm.' Välja arvatud see, mis täpselt selles filmis on. Ärge tehke selles viga: Frank Darabont 1994. aasta vangladraama, mis põhineb a Stephen King novella, püsib omamoodi moodsa muinasjutuna, ehkki siirdab inimtundest kõige põhilisema kõige vähem romantilisse. Selle asemel, et kosmoses juhtuda, meeldib Impeerium lööb tagasi , see lugu areneb karistusasutuses.
Tõlgendused Shawshank külluses olenevalt sellest, kellelt te küsite, võib film kõlada kõigest, alates lihtsast bromansist kuni piiblialegooriani. Kasutades vanglat humanistliku lootusmõistatuse lõuendina, õnnestus filmil kasutada midagi ülevat ja kõikehõlmavat, midagi, mis haarab kogu demograafiat ja meeldib inimeste sisimasele igatsusele. Või nagu Red ütleb: 'midagi nii ilusat, mida ei saa sõnades väljendada, ja paneb selle pärast südame valutama'.
sõrmuste isanda hobitkasti komplekt
Lugu valesti süüdimõistetud kinnipeetavast Andy Dufresne'ist, mida mängis klaasisilmse stoismiga Tim Robbins , räägib meie kõigi vangistatud unistajast. Ta on mees, ütleb Red meile: 'kes puges läbi jamajõe ja tuli teisel pool puhtana välja.' Igaüks, kes on end kunagi tundnud oma olude lõksus, igaüks, kes on kunagi lootnud paremat elu, võib seostada Andy aastakümnete pikkuse võitlusega Shawshanki osariigi vanglas. As Shawshanki lunastus saab 25-aastaseks, on see filmisõbra hinge jaoks hädavajalik kütus: inspireeriv ja südantvalutav, aga võib-olla ka rikkam ja mitmekihilisem, kui mäletate.
Hope Springs igavene
Kuna see film on kasvanud, on kasvanud ka seda ümbritsevad lood - ka see, et millal Shawshanki lunastus esimest korda kinodes 25 aastat tagasi, ei olnud see kohe edukas. Tegelikult pommitas film oma esialgsel teatrietendusel kassas pommitamist (mis lihtsalt näitab, et nädalavahetuse brutode avamine võib edu baromeetrina olla äärmuslik).
Kuud hiljem, millal Shawshank noppis seitse Oscari auhinna nominatsiooni - sealhulgas ühe parima filmi kategoorias - leidis film end ikkagi varju Forrest Gump ja Pulp Fiction , kaks teist tsiteeritavat klassikat, mis paistsid soosivat kultuurispektri vastaskülgedelt. 1994. aasta oli parima filmi nominentide jaoks paganama aasta. Omalt poolt Shawshank leidis oma elu tõepoolest koduvideos ja televisioonis, kuna suust suhu levis ja sellised võrgud nagu TNT hakkasid seda sageli levitama.
Küünilises siin ja praegu 2019. aastal on kõige kraavikriitika, mille poole võiks olla suunatud Shawshanki lunastus ütleks, et selle sentimentaalsuse Capra-tüüpi kaubamärk tundub aeg-ajalt vastuolus vanglaelu karmide tegelikkustega. See film näitab meile karistusasutust, kus elavad kõige toredamad kinnipeetavad, keda te kunagi kohtate. Üks neist, Brooks Hatlen (hilinenud James Whitmore ), on lahkelt vana raamatukoguhoidja, kes toidab linde.
Kuid Shawshankil on oma osa pahasid - tegelikult terve hierarhia neist. Näiteks langevad õed Clancy Brown Hirmuäratav valvurikapten Byron Hadley nokitsemise järjekorras. Vangla põhiline sotsiaalne rühm - Red ja tema sõbrad - teevad aga nalja, mängivad omavahel ja mängivad jutte, nagu oleksid nad vaid kamp täiskasvanud lapsi teisest Stephen Kingi loost.
Kui Red ütleb: „Kõik siin on süütud”, usute peaaegu, et see võib kehtida tema ja tema sõprade kohta. Ta identifitseerib end kui 'ainus süüdlane mees Shawshankis', kuid tema süü, nagu see oli, on kaugel loo maailmast, kus ta on selgelt üks selle kangelastest. Kuid nagu oleme juba kindlaks teinud, on see muinasjutt. Kui vaadata vanglat kui maailma enda seista, siis võiksid Red ja tema sõbrad sama lihtsalt olla lapsed kooli kohvikus lõunalauas. Andy peab kiusajaid tõrjuma - antud juhul on need kiusajad eesotsas Bogs Diamondiga ( Mark Holston ), lihtsalt juhuslikult vangla vägistajad.
Andyle on lihtne projitseerida, kes unistab 'soojast kohast, kus pole mälu'. Kuninga novell, Rita Hayworth ja Shawshanki lunastus , ilmus algselt tema Erinevad aastaajad kogu „Hope Springs Eternal“ alapealkirja all. See on fraas, mis jõuab otse südamesse Shawshank selline püsiv rahvahulgamõnu.
Nagu Robbins ise täheldas enne filmi kümnendat aastapäeva:
'See on film sellest, kuidas inimesed on vanglas ja neil on lootust välja tulla. Miks see on universaalne? Sest kuigi kõik pole vanglas viibinud, tunnevad paljud inimesed metsafüüsilisemal tasandil end orjastatud keskkonnast, tööst, suhetest - mis iganes see nende elu jooksul on, mis seinu ja trellide ümber asetab. Ja Shawshank on lugu selle vangistuse talumisest ja lõpuks põgenemisest. '
Andy seisab silmitsi väljavaatega, et tema lootus on vale: üks nendest “nõmedatest toruunistustest”, mille eest Red hoiatab. 'Lootus on ohtlik asi,' ütleb Red. 'Lootus võib mehe hulluks ajada.' Unistajaks olemine ei tähenda alati tegijaks olemist. Liiga sageli tuleb homse mõte tänase päeva arvelt.
boss baby 2 täisfilm
Ilmselgelt on Andyl unistus Shawshankist välja sõita ja põgeneda, kuid on huvitav märkida, et ta ei räägi sellest kunagi isegi Rediga. Selle asemel teeb ta lihtsalt nii, nagu peab, et see teoks teha: hakkaks järk-järgult aasta-aastalt minema teda ummistava seina ääres. Kui meil veab, siis võib-olla leiame ka meie oma Lõpuks Zihuatanejo.
Ülim lihavõttefilm
Sinefiilina minu enda isiklik suhe Shawshanki lunastus on aastate jooksul arenenud. Olin filmi ilmudes 14-aastane, nii et ma polnud veel piisavalt vana, et ise R-kategooria filmi vaatama minna. Kuid haagises oli midagi, mis mind kohe selle juurde tõmbas, nii et tegin järgmise parima: lugesin novelli.
Erinevad aastaajad oli tegelikult minu esimene kokkupuude Stephen Kingi raamatu sisemusega. Tulles kirikus elavast majapidamisest, kus oli õuduse häbimärgistamine, ületas see tõesti minu ettekujutusi temast kui autorist, kes kaubitses ainult makabris. Veel 1995. aasta märtsis, isegi enne, kui olin seda veel näinud, leidsin ma Darabonti romaani ekraniseeringu parima filmi Oscari võitmiseks. Sel hetkel lendas film oma konkurentsi arvestades veel radari all, see tundus tõelise tumeda hobuse võistlejana. Edasi 1995. aasta aprilli keskpaika ja 14-aastane mina leidis oma lihavõttekorvist filmi VHS-i koopia. Vaatasime emaga seda koos ja sellest sai kiiresti minu lemmikfilm. Parim ülestõusmispühade kingitus üldse?
Isegi parimate filmide puhul saabub punkt, kui olete seda nii mitu korda vaadanud, et see hakkab vaatamiskogemuse mõju summutama. Pärast panemist Shawshank mõneks aastaks kõrvale tulin selle juurde hiljuti tagasi ja justkui oleks põhi vaatajana minu alt välja kukkunud. Nägin filmi värskete silmadega ja olin üllatunud, kui leidsin sellele täiesti uue kihi, mida ma polnud kunagi varem märganud.
Võib-olla lasin sellel ülestõusmispühade mälestusel mul lihtsalt lugeda asju, mida seal polnud, kuid selleks on juhtum Shawshanki lunastus on tegelikult ülim ülestõusmispühade film, umbes nagu See on imeline elu on ülim jõulufilm. Pealtnäha Shawshank näib samastavat religiooni vaenlasega, kuivõrd näeme, et Bob Guntoni ikooniline filmikaabakas Warden Samuel Norton paralleelselt seda oma pildi osana paraadib. Ta on silmakirjatseja, kes võtab muu hulgas vastu altkäemaksu ja käsutab sümpaatse Tommy Williamsi ( Gil Bellows ) oma huvide kaitsmiseks.
Muidugi oskab Andy tsiteerida pühakirja, peatükki ja salmi, sama hästi kui korrapidaja, ja võib-olla on selles filmikangelases midagi enamat, kui silma paistab. Selguse huvides pole lihavõtteid mainitud aastal Shawshank , kuid see on film lootuse täitumisest ja filmikriitik Mark Kermode rollis on märkinud , Andy Dufresne toimib ühel tasandil Kristuse figuurina.
Kui tosin vabatahtlikku naudib oma „õlleosadust“, nagu Darabont on seda nimetanud, üleval numbrimärgitehase katusel, kajastab see viimse õhtusööma stseeni koos kaheteistkümne jüngriga. Andy kannatab kellegi teise kuriteo tõttu, saades justkui Elmo Blatchi patu ohvrilammaks. Tema põgenemismehhanism, kivihaamer, on peidetud piibli õõneslehtedesse. Ja kuigi me tegeleme raamatulehekülgede teemaga, väärib märkimist ka see kuningas Rita Hayworth ja Shawshanki lunastus Lõvi Tolstoi novelli pealkirjaga 'Jumal näeb tõde, aga ootab.'
Kui Andy oma kambrist kadunuks jääb, meenutab see ülestõusmispühade hommikul tühja haua lugu. Vihmase lunastuse nominaalne hetk paneb ta kristlaslikus poosis käed laiali laiutama. Vahepeal tuleb korrapidaja enda raamitud piiblitikandid ('Tema kohtuotsus saabub ja varsti on õigus') teda tagasi kummitama, kui politsei tema järele saabub ja ta oma kabinetis aju puhub.
Pärast põgenemist saab Andyst Shawshankis müütiline kuju. 'Need meist, kes teda kõige paremini tundsid, räägivad temast sageli,' ütleb Red. Nad jagavad Andy Dufresne'i evangeeliumi, kelle initsiaalid A.D. kutsuvad meelde A.D , ladinakeelne fraas 'Issanda aastal'. Andy evangeelium on lihtne: 'Ole hõivatud elades või surmaga hõivatud.' Ta ütleb meile: „Lootus on hea asi. Võib-olla parim asi. Ja ükski hea asi ei sure kunagi. ”
Kui Andyt võib vaadelda kui Kristuse kuju, siis punane on meie ülejäänud, kõik need, kes on lihtsalt inimesed ja kelle vaim on ellujäämismehhanismina ehk veidi sassi läinud. Välismaailmast pärit toodete hinnatud hankija, Red on selle vangla veteran ja kardab, et ka tema, nagu habras Brooks Hatlen, allub institutsionaliseerimisele. 'Need seinad on naljakad,' täheldab ta. 'Kõigepealt vihkad neid, siis harjud nendega. Aega möödub, saate nii, et sõltute neist. '
Red on oma süü suhtes alati aus olnud, kuid Andy sõnade kummitusest liikudes õpib ta lõpuks tingimisi vabastamise komisjoni vastu aus olema. Seda tehes kindlustab ta ise oma vabaduse. Kuuleme joont: „Päästmine peitub sees”, kuid Redi jaoks tuleb päästmine läbi tema sõpruse Andyga. Lõpuks, kui ta ühineb Andihiga Zihuatanejo rannas, on ta tegelikult taevas.
See on ainult üks lugemine Shawshanki lunastus . Nooremana keskendusin “lootusele”, välistades kõik muud teemad. Nagu kõik suured kunstiteosed, on ka Shawshank on temaatiline sibul.
Kuna olin esimest korda seda vaadates noor ja muljetavaldav, üritas mu ema muuta selle R-kategooria Stephen Kingi adaptatsiooni elutunniks, küsides midagi selle kohta: 'Mida me sellest filmist õppisime?' Selles vanuses puudus mul oskus sõnastada seda, millest õppisin Shawshanki lunastus . Filmi keel oli minu jaoks sama võõras kui plaadil olevad itaalia ooperilauljad, mida Andy vanglahoovis kinnipeetavatele mängib.
Teadsin vaid seda, et film oli mind pisarateni ajanud. See tekkis makabri meistri jutust, kuid tundus siiski jumalikumalt inspireeritum kui ükski kirikujutlus, mida ma kunagi kuulnud olen. Aastaid hiljem vaatab Darabont uuesti läbi lootuses mõistetava territooriumi, kus kuningas on teistmoodi kohanenud: Udu . See film lõpeb on hoiatav lugu. Shawshank ’S on mõeldud ülendamiseks.
Oma raamatus Lugu , stsenaristide guru Robert McKee kirjeldas filmi kui „tehnikate kontserti, mille abil [filmitegijad] loovad huvide vandenõu [enda] ja publiku vahel“. Andy kambris röögib Warden Norton põgenemise vastu kui „ühe suure vandenõu”. Kui ta ütleb, et kõik on selles sees, hõlmab see ka publikut.
Shawshanki lunastus on puudutanud inimeste elu kogu maailmas, kuni see nimi “Shawshank” - mis kunagi tundus filmi pealkirja kontekstis segane ja raskesti hääldatav - ületab nüüd ühe keele. Sa ei pea tingimata inglise keelt rääkima, et teada saada, mida “Shawshank” sümboliseerib. See on elementaarne tähistaja, mis võlub välguga ristitud pilte.
Kas sa kardad pimedat? 2019. aasta film
Meeleheite kiusatusest, mille vaenulik maailm näib ületavat, küünistab Andy Dufresne küünarnukist läbi selle paska jõe ja leiab teiselt poolt vihma käes lunastuse. Kes teab - võib-olla pole hilja temaga liituda. Kohtumiseni Zihuatanejo linnas.
