Väidetavalt, kui soovite teada, kui jõukas on keegi Pekingis, küsige neilt lihtsalt, mis korrusel nad elavad. Mida suurem number, seda rikkamad nad on. Õhusaastest kõrgemal elamine on väga ihaldatud seisukoht, mis on peategelaste puhul Udus ( filmi ingliskeelne pealkiri on Lihtsalt hinge ära ), võib olla saatuse muutja.
Daniel Roby Kanada-Prantsusmaa ühistoodangus valdab Pariisi järsku maavärina järel tihe udu. See tõuseb maa alt üles ja asetub katuste alla. Mathieu (Romain Duris) ja tema naine või endine naine (nende suhet pole kunagi selgitatud) Anna (Olga Kurylenko) on Sarahi vanemad (Fantine Harduin)kellel on haruldane haigus, mis sunnib ellujäämiseks elama klaasmullis. Palju nagu Vaikne koht , päästab pere selle võime tütre puudega enne katastroofi kohaneda. Mathieu leidlikkus ilmneb algusest peale. Niipea, kui surmav udu tsunamina mööda tänavat tulistab, jalutab ta sellega, jõudes oma eakate naabrite katusekorrusele. Ühe korruse ja tohutult pika hingetõmbega nende vahel suhtlevad Matthieu, Anna ja nende tütar raadiosaatjate vahendusel, kui nad üritavad välja töötada evakuatsiooniplaani, samal ajal kui vahetate patareid õhku puhastava mulli vastu nii sageli . Kui panused on nii suured, kuid tegelased on nii halvasti määratletud, tunneb film kasutamata võimalust.
Film on nii keskendunud Anna ja Mathieu tütre päästmisele, kuid ei suuda nende suhte luudele liha lisada. Duris ja Kurylenko esinevad sobiva intensiivsusega, kuid kummalgi on nii vähe tööd teha, et nende kujutatud pildid tunnevad end lõpuks ülepingutatuna. Kuna kogu mure patareide tühjenemise pärast ununeb, unustab Roby filmi emotsionaalse tuuma laadida. Ärritavas stseenis võtab Anna kogu kaosest hetke, et rääkida tütrega teispoolsusest ja armumisest. Võttes arvesse vestluse kehva ajastust (Sarahi mullikate patareid on väga tühjad) ja selle üldiseid emotsioone, tundub see stseen paroodiana õrnast ema / tütre stseenist. Kuna filmil oli tagasihoidlik 15 miljoni dollari suurune eelarve, oleks suhete ja konfliktide süvendamine olnud suurepärane võimalus. Kuid filmil ei ole suurepäraseid tegevusjärjestusi ega nüansirikkaid tegelaspsühholoogiaid.
Puusepp Udu ja kuningas Udu uuris pisikest linnadünaamikat, kuid Roby jätab kasutamata võimaluse pealinna uurida. Binokli kaudu tehtud nägemus paljastab hävingu ja anarhia Montmartre'i tipus, kuhu kõik ellujäänud on kogunud, kuid see on viimane, mida me sellest näeme või kuuleme. Notre-Dame'i küljes on inspireeritud kaader S.O.S-i sildist, kuid mõlemad need kaosevisioonid tunduvad pilgud parematele filmidele. Pealegi ei uurita film oma ruumide poliitikat. Kui elamine väga ihaldatud (ja väga kallis) kinnisasjas on see, mis sind elus hoiab, on jõukatel selge eelis. Kes pääseb katastroofis ellu ja kellel on juurdepääs abile, on üliolulised ja aktuaalsed küsimused. Kuid nagu enamik selle žanri filme, Udus väldib selliseid poliitilisi päringuid.
Kuid Anna ja Mathieu töökohad jäävad enamasti määratlemata. Anna nimetab end füüsikuks, kuid erinevalt Saabumine Louise Banksi keeleteaduse lahutamatu kasutamine, see on lihtsalt pealkiri. Mis puutub Mathieusse, kes ronib Pariisi katustel ja võitleb relvastatud politseinikuga, siis me ei saa niivõrd ametinimetust, et pakkuda aimdust selle kohta, kuidas ta oma ellujäämisoskused õppis. Vaatamata püsivalt kortsutatud kulmule ei tundu ta kunagi tõeliselt ebamugav. Selle asemel näeb ta oma ülisuure villase mantli ja kõrbesaabastega pigem välja nagu rämps Ralph Laureni mudel. Apokalüpsis ei näinud kunagi nii hea välja.
Film väldib ühtegi katastroofikino klišeed. See on varustatud surnud koera pildistamise, vanemate ohverdamise ja tuginemisega vanakooli tehnoloogiatele, nagu raadiosaatja ja raadio, kuid Udus ei paku žanris midagi uut. Eeterlike kaadritega lopsakatest puudest ja rohelisel väljal jooksvast muretust tüdrukust avaneb film pooleldi küpsetatud reostustõrjepolemiana. Kuid see ei pea vastutama ei föderaalagentuure ega suuri korporatsioone. See lihtsalt esitab udu asjana. Ehkki surmav, ei varja udu ühtegi õudust. Udust ei tule välja midagi tõeliselt ootamatut (välja arvatud võib-olla marutõbine koer) ega kohutavat.
Visuaalsed efektid on aga veenvad. Udu, ilma palju tegemata, tunneb end ähvardavalt. See hiilib aeglaselt trepist üles mööda piirdeid, imbudes seepiasse. Selle vastu ei saa relvade ega lõhkeainega võidelda (see on ikkagi Prantsusmaa, mitte Ameerika), vaid seda saab vaid taluda. Udus tõestab, et edukas katastroofifilm ei vaja publikule pimestavaid eriefekte, et katastroofi raskust tajuda. Kuid see vajab tõepoolest veenvaid tegelasi.
/ Filmi hinnang: 5/10
