(Tere tulemast Ani-aeg Ani-kus , regulaarne veerg, mis on pühendatud võhikutele animeilma mõistmisel ja hindamisel.)
Praeguste globaalsete sündmustega on eskapism muutunud olulisemaks kui kunagi varem. Selle asemel, et sirvida Twitteris või vaadata kogu päeva uudiseid, miks mitte sukelduda mõnda põnevasse, kaasahaaravasse, küünte näksivasse animisse? Algselt kavatsesin selle nädala anime veergu kajastada taltsutava, lõbusama ja lohutavama saate. Selle asemel leidsin end täielikult kinnisideeks loost, mida olen näinud lugematuid kordi erinevates meediumides, Monte Cristo krahvi lugu.
nikesest tagasi tulevikku 1
Nimetatud ümber Gankutsuou: Monte Cristo krahv , see 2004. aasta anime versioon Alexandre Dumas'e klassikalisest kättemaksujutust liigutab süžee 19. sajandi Prantsusmaalt aastasse 5053. Lugu järgneb tituleeritud krahvile, kes tungib Pariisi kõrgklassi, et anda kättemaksu neile, kes on reetmisega seotud. alates 25 aastat varem. Seal on suur hulk tegelasi, keda kättemaksu süžee mõjutab. Inimesed elavad, inimesed surevad ja asjaosaliste jaoks pole kunagi midagi endist.
Kui te pole kunagi algsest loost kuulnud, on anime fantastiline sissejuhatus ühele kuulsamale loole, mis eales räägitud, ja kui olete originaali või selle anime ette tulnud lugematute mugandustega ülimalt tuttav, Gankutsuou pakub piisavalt erinevusi ja kunstilisi valikuid, et originaali värskelt võtta. See on viimase kahe aastakümne üks stiilseimaid saateid, kus on suur ansambel hästi kirjutatud tegelasi ja lugu, mis kerjab vaatama. Võib-olla tunnete Monte Cristo krahvi, kuid te ei tunne Gankutsuou't.
hobit: ootamatu teekonna jooksuaeg
Mis teeb selle suurepäraseks
Esimene asi, mida märkate Gankutsuou on selle visuaalne stiil. Kuigi varajane 00-ndate aastate CGI näeb enamiku ajast välja nagu halb PS2 vaatepilt (millegipärast kasutavad nad duellide soomusülikondadena CG-mechasid), on etenduse visuaalne stiil vaadata. Looja Mahiro Maeda ( Sinine allveelaev nr 6, ideekunst Mad Max: raevu tee ) annab etendusele stiili, mida mõjutavad Gustav Klimti maalid. Maeda tegi etenduses kasutatud paljude kostüümide kujundamisel koostööd moekunstnik Anna Suiga, mis muutuvad pidevalt, et kajastada tegelaste emotsionaalset teekonda. Osad tavalistest esemetest, tegelaste juuksed ja loomulikult nende paljud-paljud rõivad on täidetud CG-mustritega, mis näevad välja digitaalselt kihilised, liikudes autonoomselt alati, kui tegelased liiguvad. See on digitaalse anime lähim koht Kollane Allveelaev .
Samuti erineb tegelaste kujundus traditsioonilisest. Saate kujundas Hidenori Matsubara, kes oli varem töötanud Sakura sõjad (ja oli ka filmi animatsioonirežissöör Evangeeliumi ülesehitamine filmid). Ta jätab kõrvale selle aja teiste anime traditsioonilise tegelaskujunduse, keskendudes valguse ja varjude asemel isiksuse suhtlemisele liikumise kaudu. Tõepoolest, kohati tundub, et anime on tehtud otse-eetris näitlejaid silmas pidades, keskendudes rohkem väikestele žestidele kui traditsioonilised animasarjad.
Isegi kui sa ei armuta kohe saate avalaulu, ülejäänud Gankutsuou ’S partituur on kaasahaarav segu rokist ja klassikalisest barokkmuusikast. Teie Briti rokifännide jaoks on teie avamängu ja mitu muusikat kirjutanud The Stranglers ’Jean-Jacques Burnel.
tuba 104, 1. hooaja 3. osa
Muidugi vajab keeruka kavaga kättemaksulugu tihedat stsenaariumi ja Gankutsuou Skript on õhukindel. Vaatamata tegelaste suurele arvule ei tundu, et nad oleksid alaarenenud. Igal tegelasel on oma motivatsioon ja vajadused ning isegi kui nad pole sümpaatsed, tekitavad nad publikus kindlasti reaktsiooni. Mis puutub kättemaksukavasse, siis see saade muudab põneva muutuse, et mitte alustada plaani päritoluga. Selle asemel öeldakse neile kogu etenduse vältel tagasivaates, mis aitab publikul tegelastega õppida, selle asemel, et lasta neil kõigil järele jõuda. Esimestes episoodides on mitu seadistust, mida näete oma silme ees lahti harutamas, ja on põnev näha, kuidas krahv nukutab kõiki tegelasi. Hüvitise saamise ajaks ei tunne nad, et nad oleksid kuskilt välja tulnud, kuna nägite kõiki seadistusi, mis tegi eraldusvõime veelgi rahuldavaks.
Mida see vestlusesse toob
On kaks suurt muudatust Gankutsuou teeb algsele loole. Üks on raamistuse muutus, loo jutustamine vikont Albert de Morcerfi vaatenurgast, kes sõbruneb tiitlikrahviga ja tutvustab talle Pariisi aristokraatiat. Teine on see, et krahvi kinnisidee kättemaksust saab animes sõna otseses mõttes, kuna näeme, et pooldemonlik kuju, tuntud kui Gankutsuou, võtab üle Edmond Dantes'i keha, muutes ta surematuks ja andis talle sinise naha, mis paneb ta välja nägema nagu 19. sajandi vampiir, kes elab kosmoses.
Anime de-kristlikustab algse loo, võttes välja jumaliku kättemaksu ja andestuse elemendid, kasutades Gankutsuou'd idee uurimiseks inimesest, keda sõna otseses mõttes valdab nende kättemaksujanu, ületades oma vana mina kõik muud aspektid. See võimaldab etendusel minna pimedamatesse kohtadesse kui muud mugandused, ja see on omaette tingimustel põnev uurimine, kuidas lein või viha võib inimese hinge hävitada kuni punktini, kus nad kaotavad kõik, mis tegi neist need, kes nad olid varem. Tulemuseks on midagi sarnast Jekyll ja Hyde, inimene, kes jaguneb oma viha tõttu kaheks, mis võitleb kahe poole kokku panemisega. Kuigi paar viimast osa võivad raamatu mõnele fännile pettumuse valmistada, on anime andestuse ja armastuse ideed väärt uurimist.
Miks peaksid mitte-anime fännid seda kontrollima?
Animatsioon pole meedium, kuhu tavaliselt kostüümikavandite komplekti üles märkida, kuid Gankutsuou: Monte Cristo krahv annab teile väga kiiresti teada, et see pole traditsiooniline anime. Alates ilusast visuaalist kuni keeruka ja suuremahulise süžee täis poliitilise reetmiseni ning retrofuturistliku ulmelisena - see on anime, mis suudab teie meelt hõlpsasti maailma õudustest eemale viia koos maitsvalt kurja ja kohutava kättemaksu süžeega teisest.
Vaadake seda, kui soovite: V - Vendetta, Kill Bill, Oldboy
***
Gankutsuou: Monte Cristo krahv voogesitab nüüd Funimationi Youtube'i kanalil.
kilpkonnad kogu avaldamise kuupäevani
