Hüppa hirm. Vähesed filmitropid on filmifännide seas nii kurikuulsad, kuid on osutunud nii tõhusaks. Kui vaatate tänapäevast õudusfilmi, siis teate, et igal hetkel võib midagi puriseva heliga nähtavale tulla. Peeglid, kapid, voodid - iga pimeduse laik võib peita järgmise karjumist tekitava hetke teie elus.
Kuigi neid on meisterlikult kasutatud, on lugematu arv unustamatuid õudusfilme tuginenud neile odavate põnevuste jaoks, mida on kasutatud karguna, kui filmitegija ei teadnud, kuidas kasutada atmosfääri ja meeleolu publiku samade emotsioonide saavutamiseks. Kuid nagu iga teine tehnika, leiad stseeni, mis jääb teile igaveseks külge, kui keegi teab, mida ta teeb.
Koos Annabelle: Looming kassas suuri taalasid tõmmates on hüppehirmus elus ja terve ning pakib endiselt teatrit. Heidame pilgu sellele, kuidas hüppehirm, filmitegijate tööriistakastis kõige vihatud ja võib-olla ka kõige võimsam õudusfilmi taktika, on aja jooksul arenenud.
Vaikne hirm
Isegi kui Ooperifantoom pole esimest kinematograafilist hüppehirmu, see sisaldab esimest meeldejäävat. Kui Christine demonstreerib Lon Chaney kuulsaima loomingu filmi poolel teel, väidetavalt olid publikuliikmed karjunud või isegi minestanud. Muusikaline saade oleks kindlasti seda hetke aidanud, kuid isegi ilma helita töötab see tänu nüüdseks ikooniks olevale meigile. Tundub, et see on täna taltsutatud, kuid midagi sellist polnud kunagi varem näinud ja kuigi hirm on (ahem) orkestreeritud, siis see ikkagi šokeerib.
carla gugino mäemaja kummitama
Kuid 1930-ndate gooti õudus ei andnud hirmu hirmutamist. Siin oli kõik seotud meeleoluga, rikkalike komplektidega ja universaalsete koletistega. Alles 1942. aastal Kassirahvas et see hüppehirm, nagu me teame, hakkas kuju võtma.
Lewtoni buss
Kassirahvas on kõigi hüppehirmude vanaisa. See on esimene film, mis mõistis, kuidas hirmutada ja tõeliselt pakkuda. Oma kuulsamas stseenis jälitab Alice'i tuntud kassiisik Irena. On pime ja Alice ega publik ei näe tema ümber palju. Heliriba on vaikne, välja arvatud tema sammud, ja ta hakkab üha enam muretsema, vaatama üle õla ja jooksma. Järsku algab susisemine ja buss tõmbub kriuksuga raami, pannes kõik oma lolli pead karjuma.
See peab meeletult hästi vastu ka siis, kui teate, mis tulemas on.
Seda objekti, mis pole tegelikult ähvardav, hüppehirmutamise tehnikat hakati nimetama filmi legendaarse produtsendi Val Lewtoni järgi Lewtoni bussiks. Iga kord, kui kass hüppab kapist välja - ükskõik kui jabur see ka poleks! - sina oled temas süüdi.
Kuigi see oli koletult tõhus, ei tekitanud see jäljendajate löövet. Selleks peaksite ootama veel paar aastakümmet.
millised imefilmid tulevad välja 2017. aastal
Me kõik saame natuke hüplikud
Ah, Psühho . Muidugi mäletavad kõik duššistseeni kõige šokeerivamana, kuid see on ka stsenaarium. Võite sõna otseses mõttes näha tapjat tulemas enne, kui see juhtub. Teine hetk, Normani ema seisundi ilmnemine, on vaikne hirm, mis jäljendas ka inimeste mälestusi. Kuid koos nende kahe hetkega suutis Hitchcock ka hüppehirmu stseeniga täiustada, kui detektiiv Arbogast uurib Batesi häärberit. Hitchcock, alati vale suunamise meister, mängib publikut suurepäraselt.
Kui Arbogast Batesi koju astub, jääb kaamera talle kitsaks, näidates meile ainult tema vaatepildi vastupidiseid nurki. Oleme temaga lõksus. Ta hakkab enda ees trepist üles tõusma ja stseen lõikub kusagil aeglaselt avaneva uksepauguni. Meil pole aimugi, kus see asub, kuid me teame, et see tähendab ohtu ja oleme veelgi kaugemale seatud. Siis oleme kusagilt Arbogastist eemale tõmmatud trepil linnulennul. Meie pilk tõmbub kaadri vasakule küljele, kui Arbogast astub trepist üles, tema liikumine on kaadris domineeriv joon. Siis aga tuleb äkitselt ja heliribal helina saatel Norman Bates veidi rippuvast uksest paremale.
See on täiesti täiuslik hirm ja nagu ikka Kassirahvas see võib ikkagi teie selja iga kord jahutada. Muidugi oli see tõeline oht, nagu Arbogasti kärbitud nägu peagi paljastas.
Psühho ‘Ehmatused tekitasid hüppehirmude lööbe kogu 1960. aastatel sellistes klassikalistes filmides nagu Süütud ja Oota pimedani , kriminaalselt alahinnatud film, mille peaosas on pime naine Audrey Hepburn, kes võitleb oma kodus ründajaga. Raami pimedust kasutatakse tema ja meie vastu.
Sulge uks
Teate seda õudusfilmi stseeni, kus keegi läheb ravimikappi, avab peegli ja sulgeb selle uuesti ainult selleks, et peeglist mingisugust jubedat pilti näha? Roman Polanski oma Tõrjumine kasutas seda esimesena. Kaader pole kaugeltki nii tihe ja hirmutav kui nad tulevikus saaksid, kuid peategelase taga seisva mehe väike pilguheit tekitab külmavärinaid. See on ka põhjus, miks me õudusfilmides peegleid alati kardame.
Twin Peaks: minuga tulekäik kasutas seda päris tõhusalt , samuti.
