Alita: Lahinguingel: meie Rosa Salazari intervjuu - / Film

કઈ મૂવી જોવી?
 

Alita lahinguingli jõudluse jäädvustamine



Rosa Salazar on südame ja hing Alita: Lahinguingel . Näitlejanna, kes on tuntud oma töö eest Labürindi jooksja seeria, puhub elu sisse hõlpsasti Robert Rodriguez Suurim ja siiram film. Programmi ulatus James Cameron - toodetud manga kohanemine on silmadele maiuspala, kuid Alita on selle peamine atraktsioon see vaatepilt ja põhjus, miks maailmas on lihtne eksida.

Tähesõdade vastupanu 1. osa vaadake võrgus

Alita on Weta, samuti Rodrigueze ja Salazari jaoks veel üks suur saavutus. Liikumishõive abil loodud tegelane on sama tihe ja nüansirikas kui tema futuristlik maailm, kui mitte rohkem. Ükskõik, kas ta sööb esimest korda šokolaaditahvlit või mängib Motorballi, kasvab ta alati, õpib ja lõbustab alati. Hiljuti rääkis Salazar meile Alita mängimisega seotud töödest, algmaterjalide uurimisest ja ühest kesksest stseenist, mis jättis ta konflikti.




Mängides kedagi, kes on robot või küborg, milline oli see ettevalmistus, selgitades välja tema füüsilisus ja kuidas ta peab filmi jooksul liikuma ja kasvama?

Noh, see on huvitav, sest isegi materjali saamiseks, kui materjali sain, oli esimene asi, mis mulle meelde tuli, et ma pean siin robotid ja küborgid eristama, sest minu esimene sisetunne oli teha midagi sarnast Alicia Vikanderiga aastal Ex Machina .

Sain aru, et ta on tehisintellekt. Ta pole inimene. Ta ei liigu nagu inimene. Ta ei tea, kuidas inimene liigub. Tal pole oma liikumisega sama liiki voolavust, nii et ma loobusin sellest kohe. Ma ütlesin: „Olgu, see on lihtsalt inimlik lugu. Ta on lihtsalt küberneetiliselt täiustatud. '

Kuid öeldes, kui Alita on oma nukukehaks ümber ehitatud, tähendab see Ido tütrele, tema tegelikule tütrele mõeldud keha, see pole tema keha. Nii et siin on vaja teha mõned muudatused. Esiteks on ta püsti. Ta on nagu maailmale avatud rind, süda paljastatud, uudishimulik, laia silmaringiga, nii et pidin meeles pidama, et seisan õlgade selja ja käed lahti, peopesad lahti ja pea püsti, kehastab seda tunnet. imestada. Minu toon ja hääl tuli tõsta, sest Alita on nüüd tüdruk. Ta on 13, ta on 14.

Minu jaoks oli see tema filmi eksponentsiaalse kasvu jälgimine kogu filmi jooksul naise metamorfoosi ajaskaalal alates tütarlapsest kuni naissoost, nii et tema kõige kujundavamad aastad. Niisiis, lihtsalt meenutades, et iga kord, kui ta teeb Kansase baari, uurib ta keskealisi teismelisi aastaid, 15, 16, kus tal on rohkem vaprust ja ta on oma keha üle rohkem meelestatud, on sõdalase minevik tema juurde tagasi tulles, et ta saaks liikuda täpsemalt. Kuid see pole ikka veel tema keha ja mul oli vaja seal võrrelda ja öelda: 'Olgu, noh, see pole tema keha.' No teismeeas tundsin, et ka minu keha tundus mulle võõras. Ma plahvatasin õmbluste juures. Tundsin, et: 'Kuule, see pole minu keha. Ma ei tea, mis toimub. '

Kui ta leiab jultunud keha, on see tema hetk, mil ta täielikult naiseks muutub, selliseks, nagu ta tegelikult on. Kui jurakas keha tuleb pildile ja Alitale antakse lõpuks jurakas keha, muutub ta kassi moodi, lõdvestunumaks. Tema õlad langevad veidi. Ta on täielikult teda mugavalt ja enesekindlalt ning hääl tõsteti uuesti sellele, mis mu hääl loomulikult on. Ja ma pidin tõepoolest jälgima seda kasvu ajaskaalal, milline on teismeliseikka sisenemine ja sellest väljumine.

film 4 nõidaga keskkoolis

Kui nägite oma esinemise lõpptulemust ja Alitat tegutsemas, siis mida oli kõige rohkem rahuldust näha?

Ma arvan, et kõige rahuldustpakkuvam on see, et kõik loomingulised kunstilised valikud, mille ma tegin oma kehalises, esinemises, emotsionaalsetes hetkedes, on need kõik olemas, kuid mis on selles imelist, on see, et suutsin luua täiesti teine ​​inimene.
Näitlejana saan end muuta proteesimise või meigi, kostüümide või juuste abil ja loon tegelaskuju, kuid Wetaga koostöös saame tegelikult ehitada hoopis teise inimese. See oli minu jaoks väga põnev, sest see on sügavam teisenemine. Ma oskan uue auto ehitada ja oma jõudluse sinna panna.

Niisiis, see oli tegelikult lihtsalt visuaalne hiilgus, mida ma luua sain, oli ebareaalne ja nad võtsid üha enam välja seda, kuidas ma tegelikult välja näen ja oma tegelikku esteetikat, ja panid selle Alitale. Nii et minu arvates on see imelikum just teiste inimeste jaoks, eriti inimeste jaoks, kes tunnevad mind kõige paremini, sest nad ütlevad: „See oled sina. Unustan pidevalt, et te pole ekraanil. See oled sina.' Neil õnnestus kuidagi ära tabada minu olemus ja see on jõudluse püüdmise tehnoloogia ilu - see, et kõik, mis ma andsin, on seal üleval.

Jon Landau ütles mulle usuhüppest, mille ta võtab efektidega filmidega. Kas peate koos Alitaga tegema sama hüppe? Kujutan ette, et koos Rodriguezi, Cameroni ja kõigi asjaosalistega tunnete end maksimaalselt enesekindlalt.

Ma usaldan oma võimeid. Ma usaldan Jamesi ja Robertit ning nii palju usaldan ka Jon Landaut. Ta on parim tootja, kes eales tootnud. Kuid see on alati 100% usuhüpe. Ma väsin, kui inimesed on nagu: „See ei saa kunagi ära vajuda. See on Titanic , ”Pean silmas parema metafoori puudumist, sest see võib seda kindlasti teha. Miski pole liiga suur, et läbi kukkuda, teate? Nii et see on alati usuhüpe, kuid ma usaldan oma kaastöötajaid. Ilmselgelt oli minu jaoks kõige olulisem tegelane. Kogu see tehnoloogiline värk oli minu jaoks tõeliselt põnev, kuid mitte sealt ma tulen. Ma tulen loo tegelaskujult. Tahan veenduda, et lugu on terve.

Eriti tehes lugu väiksema suurusega kangelannast, tahan olla kindel, et sellega käitutakse õigesti ja kes on parem kui kaks meest, kes on oma filmide keskpunkti pannud tugevad, dünaamilised naispeategelased aitab mul teda ellu äratada? Niisiis tundsin end kõige kindlamalt, et me saavutame eesmärgi tänu armastusele, mida nad tunnevad dünaamiliste naiste vastu, ja kujutades ekraanil olevate naiste realistlikke versioone. See oli rohkem minu mure, aga ka see polnud mure, teades, kellega ma töötan.

Vaatasin just Cameroni ja Rodrigueziga tehtud intervjuud ja mulle meeldis, et Cameron kiitis teda stseenide hoidmise eest, kus Alita sööb apelsini- või šokolaaditahvleid, nagu need olid talle kõige olulisemad stseenid.

Jah, nad hoolivad hingetõmmetest. Palju neid suuri filme, neil on sellised lahedad tegevusjärjestused ja ma armastan neid täpselt nagu järgmine tüüp, aga film peab hingama ja nad teavad, kuidas seda teha. Nad teavad, mis on loo jaoks hädavajalik. Meil on ka suurepäraseid ja suurejoonelisi tegevusjadasid, kuid ausalt öeldes ei saa te kuradit, kui nad ei teeni narratiivi, kui nad ei teenita tegelase otsuseid, kui nad ei aja lugu edasi . Ja ma arvan, et Alita teeb seda nii hästi. Ma arvan, et see on see, mida need poisid nii hästi teevad, see on see, et nad teavad, et saate Titanicu uputada ja võite lasta kutil kitarriümbrise kätte võtta ja sellest raketi välja lasta, kuid ükski asi pole oluline, kui teil pole südant peksmas filmi, mis on lugu ja suhe.

mis on vorstipidu hinnatud

Sellepärast on need hetked Jamesile nii olulised, sest Alital ja tema tegelasel on neid peeneid avastamismomente ning mainin ka seda, et Weta jaoks oli šokolaadistseen kogu filmis kõige raskem saavutada. See ei olnud mootorpalli stseenid. See oli šokolaad, sest soovite jäädvustada, mis see on ... Kõigil on šokolaadi olnud. Mitte igaüks pole mänginud motopalli. Kõik on söönud tüki šokolaadi ja see on üks neist hetkedest, kui tehnoloogia ebaõnnestub, on see, kui ta hammustab seda šokolaadi. Nad veetsid nii palju aega, et muuta see foto inimese tegelikuks versiooniks, mida nad tahtsid teha, ja lihtsalt kõrvale jättes on Alital rohkem geomeetriat, rohkem matemaatikat ja rohkem piksleid ühes silmas kui kogu Gollumis Sõrmuste isand .

Jätka Alita intervjuu lugemist >>