Kolm reklaamtahvli tagasilööki, selgitatud

કઈ મૂવી જોવી?
 

kolm reklaamtahvlit tagasi



Kolm reklaamtahvlit väljaspool Ebbingut, Missouri on kõik Oscari esisõitja looming. Festivali lemmik võib uhkeldada pliiga Frances McDormand , režissööri maitsvalt terav stsenaarium Martin McDonagh ja turnee-de-force etendus alates Sam Rockwell ennast jälestava korrumpeerunud politseinikuna. Veneetsia ja Toronto filmifestivalidel pälvis see peaaegu universaalse kiituse. Peamistel auhinnatseremooniatel Kolm reklaamtahvlit pühitud - võitnud parima draama kuldgloobuse, parima ansambli SAG-i auhinna, TIFF People’s Choice auhinnad ja jõudnud AFI 2017. aasta esikümnesse.

Mis kõige tähtsam, see oli õigeaegne. Kolm reklaamtahvlit on lugu kaotatud emast Mildred Hayesist, kes raputab Kesk-Lääne väikelinna oma kibedate rünnakutega armastatud pealiku Willoughby vastu ( Woody Harrelson ) oma osakonna suutmatuse tõttu leida tütre vägistamise ja mõrva taga süüdlast. Film jõudis festivali ringrajale otse #MeToo liikumise harjal, kogu tööstusharu arvestades naiste süsteemse väärkohtlemise ja ahistamisega Hollywoodi kõige võimsamate meeste käes. Tundus siis paslik, et Oscari esisõitja räägib õiglasest naiselikust kättemaksust, mida juhib keskealine näitlejanna, kelle raevukas esinemine ähvardas läbi ekraani tungida.



Ja veel, Kolm reklaamtahvlit satub silmitsi omaenda arvestusega, mille vastureaktsioon on sama äge kui Mildredi üksmeelne õigluse taotlus.

Saate seda kriitida kuni Oscari võistluse tavapärase polarisatsioonini, kus aasta parimate filmide nüansid on keedetud nende põhiliste vigadeni. La La Maa langes eelmisel aastal selle ohvriks - nähes end ümber võluvast armastuskirjast Hollywoodi klassikalistesse muusikalidesse „Ameerikast mööduva rassilise melu sümboliks“. Tagasilöök ja Oscari lemmik käivad peaaegu alati käsikäes - avalik arvamus lülitab kurikaela ja alamkoosseisu jutustuse puudumisel täiesti peene filmi sisse.

Kriitilise tunnustuse avamine

Asi sellest Kolm reklaamtahvlit on see, et tundus olevat valmis seda alaealist rolli võtma. Kui film esilinastus septembris Veneetsia filmifestivalil, esitleti seda kui Oscari sööda polaarset vastandit: jõhker, okastega must komöödia, mis julges sulle meeldida.

Selle piiripealne farkaalne lähenemine leinale lõikas ära igasuguse pretensiooni näivuse, ometi kandis see olulist sõnumit naiste viha kohta McDormandi söövitava Mildred Hayesi näol. Owen Gleiberman kirjutas oma Sordi ülevaade: 'Ta on ärganud, ta on äge, tal pole üle häbi ega skruupi, ta karjub võimule tõde, temale on makstud kättemaksu viha.' Washington Posti Ann Hornaday kirjutas oma kiiduväärt ülevaates: „McDonagh ei osanud ette näha hetke, kui tema film saabub, aega, mil seksism selle kõige virulentsemates vormides on ilmnenud igapäevases trummipõrinas lugudest, kus räägitakse ütlemata ärakasutamisest ja väärkohtlemisest. ” Harvey Weinsteini ilmutuste kiuste sai Mildredist peagi #MeToo ja #TimesUp liikumiste standardkandja, 2017. aastal naissoost raev.

Film lõi närvi. Aastal toimunud esietendusel võitis see suure aplausi Veneetsia , kus McDonagh võitis parima stsenaariumi auhinna. See võidaks Toronto filmifestivalil People’s Choice auhinna rahvahulga meeldivate filmide üle Vee kuju, kõige pimedam tund ja Molly mäng. Kuid filmi esialgne täieõiguslik tugi muutub peagi, kui see jõuab üldist teatritesse.

Festivalimullist välja

As Kolm reklaamtahvlit festivaliringilt välja voolanud, kostis müristamist värvikriitikute seas filmi kohmakas (mõned ütleksid, et olematu) rasside käitlemise kohta. Kriitika oli suunatud Sam Rockwelli Dixonile, rassistlikule vägivaldsele politseinikule, kes kuuldavasti piinas vahi all olevat mustanahalist meest. Rockwell mängib Dixonit kui haletsusväärset dopingut, mis on plahvatanud ja filmi esimeses pooles Kolm reklaamtahvlit ei palu sul talle kaasa tunda. Ta on alkohoolik, ta teeb kohutavaid mõttetuid peksmisi, elab koos emotsionaalselt vägivaldse emaga. Kuid pealik Willoughby on veendunud, et selle sallimatuse spooni all on Dixonis 'hea mees', mis käivitab Rockwelli tegelaskujus muutuse mässavast kaabakast sümpaatse liitlaseni.

Vulture’s Nate Jones juhib tähelepanu sellele , 'Filmi teine ​​pool kuulub suures osas Sam Rockwelli Dixonile, kes on rassistliku vägivalla ajalooga mitte-hästi hakkama saav politseinik ja saab filmi lõpuks teatava lunastuse. Dixoni kaar on teinud Rockwellist parima naiskõrvalosatäitja võidusõidu samal ajal, kuna tänu mõnele silmatorkavale käevangule on see vaatajaid valesti hõõrunud: McDonagh ei lase meil kunagi kohtuda mustanahalise inimesega, keda Dixon on piinanud , mis laseb tema varasematel kuritegudel jääda abstraktseks. ' Jonesi Vulture kolleeg Kyle Buchanan märgib, et filmi ainsad mustad tegelased on kõik 'heasüdamlikud šifrid'.

Lunastamise küsimus jääb paljudele kaitsjatele vaidlusküsimuseks Kolm reklaamtahvlit . 'Mis siis kui Kolm reklaamtahvlit kas jutt on hukatusest, mitte lunastusest? ' Washington Posti kriitik Sonny Bunch kirjutab. Filmil on „palju tugevam sõnum ohtlikult fašistlikust impulsist, mis kulgeb täieliku ja täiusliku õigluse ihale.“

Kõige läbimõeldum analüüs Kolm reklaamtahvlit ja selle võistlusprobleem, Allison Willmore aadressil Buzzfeed juhib tõsiselt tähelepanu sellele, et film toimub osariigis, kus kolm aastat tagasi tekkisid politsei ja mustanahaliste kogukonna vahelised pinged pärast Michael Browni surma Fergusonis. Kuid 'püüdes muuta Ebbing end elama, mitte lihtsalt ideeks, Kolm reklaamtahvlit kohtleb rassismi nii, nagu see oleks lihtsalt üks omapärane piirkondlik detail - osa kohalikust kujundusest, ”kirjutab Willmore. ' Kolm reklaamtahvlit on Mildredi valu kujutamisel nii terav ja samas nii kohmakas, kui ta kujutab tema elukoha harjumuspärast rassismi, et see annab märku kohutavast eksitusest, et me saame keskenduda ainult ühele rõhumise tüübile üks kord. '

Willmore osutab McDonaghi juurtele, kommenteerides Iiri tööliskonflikte kui teemat, mida režissöör üritab transportida Kesk-Ameerikasse. Daily Beast Ira Madison kahekordistab seda väidet, kirjutades „Olgu see siis pahatahtlikkuse või teadmatuse kaudu - McDonaghi katsed kirjutada mustanahaline kogemus Ameerikas on sageli käpardlikud ja tagurlikud ning täis vananenud troppe.”

Sedalaadi kriitika jätkus, kui film laienes novembris üldisteatritesse. Miks äkiline kisa? NPR-i Gene Demby postitas, et filmi reiv vastuvõtt Torontos oli süüdistus festivaliringkonna valdavast valgest ja kriitilisest asukohast. Demby ütles Twitteris: 'Ma arvan, et festivalipublik on nii harjunud valgete inimeste siseelu kesksusega, mida käsitletakse tegelike emotsionaalsete panustena, et nad ei saa aru, mis on naljakas filmi kohta, mis on tehtud linnas, kus politseisse piinavad mustanahalised [inimesed], kuid süžee räägib valge daami õigluse nurjumisest. '

Katapulteeriti auhindade lemmiku hulka

Erinevus Kolm reklaamtahvlit ja Oscari “favoriitidest-pariatest” mööda on see, et see kriitika sai alguse enne, kui filmist sai auhindade esikoht. Kuid kui auhinnahooaeg käiku läks, selgus see Kolm reklaamtahvlit oli selge lemmik. Kolm reklaamtahvlit pühkis Kuldgloobused, pälvides õhtu enim filmiauhindu parima draama, parima kõrvalosatäitja Rockwelli, parima naisnäitleja McDormandi ja parima stsenaariumi eest. Samuti võitis see SAG-i auhindade parima ansambli auhinna, auhinna, mille saavad sageli tulevased parima filmi võitjad.

Kuldgloobused olid Hollywoodi esimene avalik näitus võimul olevate meeste arvestamisest. Näitlejad ja näitlejannad kandsid solidaarselt ahistamis- ja väärkohtlemiskoalitsiooni Time’s Up musta värvi, seksuaalse kallaletungi ja naissoost kogemustega seotud sarjad ja filmid võitsid palju ( Suured valed, käsilase lugu ) pidasid seksismi vastaseid kõnesid Meryl Streep ja Oprah Winfrey. Kolm reklaamtahvlit sai oma vihase naissoost kättemaksujutuga oma nelja võiduga osa sellest narratiivist. Mõned kriitikud süüdistasid ööd performatiivne ”Oma wokeness, samas kui teised julgustasid, kuidas need liikumised rokkiks Oscari auhindu , asutus, mis on hästi dokumenteeritud vastumeelsed edusammudele .

Põhimõtteliselt väidavad kriitikud, et on silmakirjalik, kui film, mis on liikunud Oscari võistluse etteotsa, kuna see on asjakohane ühele liikumisele (#MeToo), on teise liikumise suhtes täiesti ükskõikne (#BlackLivesMatter). See kõik kõlab väga poliitiliselt, sest auhindade hooaeg on paratamatult käes on poliitiline, New York Timesi kirjanik Wesley Morris kirjutab . Kolm reklaamtahvlit 'Ei saa olla lihtsalt süütamine, mis see on,' ütleb Morris. 'Selle entusiasm peab esindama ülekohut, millest film arvab teadvat - noorte mõrvatud naiste, nende kannatavate düsfunktsionaalsete perede ja mustade piinamise ohvrite vastu, keda me kunagi ei näe -, kuid ei poeetiseeri ega dramatiseeri piisavalt seda, mida hr McDonagh siin teeb: armu otsimine, mis kannab ameerika vandalismi. Muidugi suudavad vähesed filmid nende hetke ennustada, kuid „Kolm reklaamtahvlit” võib selle jaoks olla valesti ehitatud. ”