'Sa ei saa mind üldse usaldada'
Nüüd on aeg hoiatuseks: siin olla spoilerid . Pole rahul, millele lihtsalt toetuda üks väänata, Shyamalan pakkides kaks sisse Küla . Esimene esitleb end pigem varem - võib-olla ka vara. Vahetult enne seda, kui Ivy suundub oma missioonile linnadesse, ütleb Edward talle tõe: seal on metsas pole ühtegi koletist. 'Need, kellest me ei räägi' on müüt, mille külajuhid mõtlesid välja, et hoida külaelanikke hirmust lahkumise ees. Edward ütleb, et ühel hetkel, juba ammu, levisid metsas kuulujutud koletistest ja vanemad kasutasid neid kuulujutte enda kasuks, konstrueerides illusiooni tugevdamiseks keerukaid koletiskostüüme.
Selle keerdumise varase ilmutamise probleem on see, et hiljem, kui Ivy mööda metsa rändab, on koletis teeb kohale ilmuma. Film sooviks, et arvaksime, et võib-olla on see tõeline koletis - tüüp, mis inspireeris külavanemaid looma oma väljamõeldud kaubamärki. Ometi võtab Shyamalan selle enneaegse pöörde paljastamise abil filmi oma tugevusest. Enne kui saame tegeliku koletisega harjuda, selgub, et olend on tegelikult lihtsalt varjatud Noa - kuigi pime Ivy ei saa sellest kunagi aru. Proovides Ivy rünnata, langeb Noa auku ja tapetakse. Ivy arvab omalt poolt, et ta on just koletise võitnud.
Tähesõjad mässavad kelmikutes munapühi
Ometi on Shyamalanil veel üks äss varrukas. Kui Ivy lõpuks katab metsa keelatud linnadest eraldava seina, saabub karm hetk, kui mööda moodsat asfalteeritud maanteed mööda kruiisi tuleb väga moodne veoauto. Me pole siiski ajas edasi hüpanud. Selle asemel selgus, et film on mitte tegelikult 19. sajandil, kuid tegelikult tänapäeval. Edward ja külavanemad lõid küla omamoodi sotsiaalse katsena: nad kõik olid vägivalla tõttu kaotanud lähedased ning otsustasid taanduda minevikku ja elada reaalsest maailmast eraldatuna.
Jällegi kasutab Shyamalan Ivy pimedust, et hoida seda tegelase saladuses. Ta ei saa kunagi teada, et kogu tema kogukond on vale, ja Shyamalan hoiab filmi rahutu sünguse teki all, kasutades seda täies mahus ära. Ivy naaseb koju ravimitega ja kuigi see on emotsionaalne ja võimas hetk, on selle hetke õõnestanud asjaolu, et küla jätkab vale põlistamist. Kui Edward ja vanemad Noa surmast teada saavad, on nad valiku ees: paljastada noorematele külaelanikele mitte tões, et kõik, mida nad usuvad, on vale, või hoida valet elus. Nad otsustavad ühehäälselt vale juurde jääda, kasutades Noa surma ohvrina ja väites, et just need, kellest me ei räägi, tappis probleemse noormehe.
Mõni võis Shyamalani mitmekordsed keerdkäigud ennustada või isegi rumalaks muuta. Tema oma ühe tärni arvustus , Nimetas Roger Ebert filmi „kolossaalseks valearvestuseks, film, mis põhineb eeldusel, mis seda ei toeta, eeldus nii läbipaistev, et oleks naeruväärne, kui film poleks nii surmavalt pidulik.” Kuid võib-olla on selles midagi enamat. Võib-olla polnud publik lihtsalt valmis selleks, et Shyamalan rööviks neilt võlu, mida nad ootasid.
Kuni Küla , olid Shyamalani filmide keerdkäigud üleloomulike elementide teenistuses. Nad kinnitasid, et universumis töötab mingisugune teispoolsuse jõud - midagi, mis on väljaspool meie mõistmist. Küla on selle tagurpidi, film, milles öeldakse räigelt üleloomulik, on tegelikult farss - et kõik, mida arvasime, et usume, oli vale.
'Kas soovite teada suurimat põhjust, miks see film publikut segi ajas?' Shyamalan ütles hiljem. 'Kuna mu teised filmid andsid inimestele põhjust uskuda üleloomulikku. Selles üleloomulik pole reaalne. Nüüd ei tea inimesed, mida nad saavad, kui nad minu filme vaatama tulevad. Laiendate oma vaatajaskonda niimoodi, te ei sõlmi sellega lepingut. Ma ütlen: 'Sa ei saa mind üldse usaldada - sa ei tea kus Ma lähen. ’Inimesed tulevad minu juurde asju uskuma ja seekord ütlesin neile:„ Maagia pole tõeline. “
Maailm liigub armastuse poole
Küla oli Shyamalani esimene film pärast 11. septembrit ja seda võib sellisena vaadelda kui 11. novembri järgse maailma muinasjuttu hirmust ja segadusest läbi imbunud. Enamik filmi tegelaskujusid elab igaveses hirmus - hirmuga, millega nad on leppinud, kuid see on alati varjatud. Ühes varases stseenis kujutab Shyamalan kahte nimetut naistegelast mänguliselt oma verandalt tolmu pühkimas. Tüdrukud keerlevad oma harjadega, naeravad ja kiusavad üksteist oma tuimade tööde ajal. Siis aga peatub üks neist kohkunult. Ta on märganud pruunist maast välja kasvavaid punaseid lilli ja punast peetakse keelatud värviks, mis köidab neid, kellest me ei räägi. Ei saa jätta mõtlemata värvikoodiga 'ohutasemetele', mille Bushi administratsioon pärast 11. septembrit paika pani - punane oli ju kõige suurem, mis viitas tõsisele riskile.
Selles teadvuses on nukker ja filmi koodas, mis viitab sellele, et külaelanikud jätkavad teadlikult valet ja hoiavad seda hirmu. Ja võib-olla kõige süngem tõdemus on see, et nüüd, 13 aastat pärast filmi ilmumist, on see sõnum endiselt asjakohane, kuna meie praegused Ameerika liidrid kasutavad „hirmu teise ees“ ära oma alatu, vihkava kasu saavutamiseks. Shyamalan püüab omalt poolt näidata, et küla valet põlistavad inimesed ei käitu vihkamisest, vaid leinast.
'Keegi pole mulle kunagi öelnud, et leina tundus nii hirmus,' kirjutas C.S. Lewis Täheldatud leina , raamat, mis kajastas tema naise surma. 'Ma ei karda, kuid sensatsioon on nagu hirm. Sama laperdus maos, sama rahutus, haigutamine. Ma neelan edasi. Muul ajal on tunne, nagu oleksin kergelt purjus või põrutatud. Maailma ja minu vahel on mingi nähtamatu tekk. ” Küla asutajad on kõik vägivalla tõttu pereliikmed kaotanud ja just vägivaldne tegu - Lusiuse pussitamine - inspireerib Edwardit traditsioone maha viskama ja osa valet Ivyle paljastama.
Pettumus on selles Küla ja tõepoolest peaaegu kõigile Shyamalani Küla töö. Tema varajased filmid pakkusid neile lootust - võimet Kuues meel ’Cole, et ravida vaevatud vaime Murdmatu David Dunne õpib, et ta on superkangelane, kes võib päästa õnnetu endise aupakliku Graham Hessi, kes leiab oma usu kohutavate sündmuste ees. Märgid . Alates Küla edasi, see lootus on kadunud, asendatud hapukusega, andes teed otse vastikusele - isegi tema tahtmatult lõbusale Juhus on peaaegu lakkamatult vastik ja julm. See on peaaegu nagu oleks filmitegija loomingulises väljundis toimunud meremuutus - võib-olla väheneb tema kassatulu ja maailma sündmused hapendavad teda.
hansel & gretel: nõiajahid 2
Kuid sees on lootust Küla . 'Me võime liikuda lootuse poole,' ütleb üks tegelane Ivy püüdlustest teada saades. 'Me ei saa südamevalu eest põgeneda ... Südamevalu on osa elust, me teame seda nüüd. Ivy jookseb lootuse poole, las ta jookseb. ' Sellele järgneb filmi kõige võimsam dialoog: Kui üks tegelane küsib Edwardilt, kuidas ta saaks oma pimeda tütre sellisele potentsiaalselt ohtlikule otsingule saata, vastab ta rahulikult: „Ta on võimekam kui enamik selles külas. Ja teda juhib armastus. Maailm liigub armastuse järele. See põlvitab enne seda aukartuses . '
Kui ilus tunne see on, isegi kui ma pole enam kindel, kas see vastab tõele. Võib-olla pole see võib-olla vale. Ja võib-olla on lohutavam seda valet omaks võtta. Küla on Shyamalani kõige väljakutsuvam film - film inimeselt, kes tavaliselt haarab võlu ja üleloomulik, mis ütleb publikule, et nad on omaette. On lihtne mõista, miks see mõne välja lülitas, kuid nüüd on aeg anda sellele veel üks võimalus. See on ilus, melanhoolne film, mis julgeb lõpetada noodi, mis on samaaegselt negatiivne ja lootustandev lõpp, mida ei saa kergelt õlgu kehitada ega kõrvale lükata. See on Shyamalani-suguse filmitegija jaoks eriti ohutu pinnas, kuid ta tegi seda uhkelt. Küla väärib ümberhindamist.
