Meie visiidi ajal Pixar Animationi ülikoolilinnas Californias Emeryville'is, et vaadata hunniku videomaterjali Autod 3 ( lugege meie reaktsiooni siit ) võttis animatsioonistuudio aega ka selleks, et näidata meile oma uut lühifilmi, mis lisatakse järgule, kui see sel suvel kinodesse jõuab.
Juhul kui esimene pilk jäi nägemata Lou me esinesime varem , keskendub lugu koletisele, kes elab põhikooli kaotatud ja leitud kastis. Lou puhul on lahe see, et ta koosneb tegelikult kõigist asjadest, mis selles kadunud ja leitud kastis leiduvad. Seal on punane kapuuts, pesapallid, nööbid, nipsakas, pihuarvutiga videomäng, king ja palju muid valesti paigutatud esemeid, mis on saadud kooli lastelt.
Pärast seda, kui kõigil lastel on kooli mänguväljakul süvenditööd tehtud, võtab Lou endale ülesandeks uurida mänguväljakul kõiki esemeid, mis maha jäävad, ja ta annab need salaja lastele uuesti ja uuesti nautimiseks tagasi. Kuid ühel päeval märkab ta kiusajat, kes on klassivendade käest asju varastanud, ja mis edasi saab, on lustakas ja liigutav.
Lisateave Pixari lühifilmi kohta Lou allpool.
Me ei anna kõike ära, mis toimub Lou , kuid eksinud ja leitud koletis otsustab anda sellele kiusajale kaastunde. Enne kui see juhtub, järgneb Lou ja kiusaja vaheline tagaajamine, mis on täiesti lõbus ja naljakas ning see kõik viib liigutava järelduseni, mis puudutab tõesti teie südant.
Lou teeb nii hüpnotiseerivaks tituleeritud koletis ise. Kui enamasti koosnevad Lou nägu ja silmad peamiselt punasest kapuutsist, paarist pesapallist ja kahest nööbist (nii et ta näeb välja nagu tobe punane küpsiste koletis), siis kiusajaga platvormi taga ajamise ajal esemed, millest ta koosneb pidevalt hajutades ja nihkudes, andes talle pööraselt erinevaid vorme, mis tekitavad animatsioonis tõeliselt lustakaid hetki.
Lisaks Lou hullumeelsele ja muljetavaldavale kujundusele muudab see Pixari lühikese meeldejääva režissööridebüüdi ka emotsionaalne lõpp Dave Mullins , ja pole kahtlustki, et ta on kunagi Pixar Animationi jaoks uskumatu mängufilmi tüüri juures.
Inspiratsioon Lou jaoks
Pärast linastust tõi Pixar Dave Mullinsi välja, et selle loomisest natuke rääkida Lou . Filmitegija selgitas, et teda on alati inspireerinud juhised John Lasseter kord selgitati koostisosi, mis Pixari filmil peaksid olema. Nende hulgas on süda, see tähendab, et peaks olema peategelane, kellel on vigu ja kes kogeb isiklikku kasvu meelelahutust, see tähendab lugu, mis on ettearvamatu ja naljakas, ainulaadne seade, mis viib vaatajad põnevasse ja uude kohta ning film peab nõudma animeerimist ja kasutada ära kogu söötme potentsiaal.
Dave Mullins on töötanud Pixaris animaatorina alates Monsters Inc.'ist 2001. aastal. Ta alustas 2005. aastal siin-seal lühifilmide ideede väljatöötamist, mis hõlmavad ideed tema sugulaste kohta, nagu räägiti kopratepere kaudu. Autod Toonid ideed ja mõned enda tunnustatud halvad ideed, mis ei läinud kuhugi. Kuid Mullins leidis inspiratsiooni filmi jaoks, mille ta lõpuks oma lapsepõlve süüvides tegi.
Mullins oli laps, kes liikus palju ringi, peaaegu igal aastal oli ta koolis uus laps. See pani teda tundma nähtamatuna ja andis talle idee mingisuguse tegelase jaoks, kes tundis end nähtamatuna ja soovis, et teised lapsed teda aktsepteeriksid. Siis mõtles ta välja tegelase kontseptsiooni, kes nägi välja nagu hunnik varastatud mänguasju, kuid oli tegelikult selle all väike laps. See mõte ei paistnud filmi jaoks ühtmoodi välja, kuid see oli õige inspiratsioon, mida ta vajas teatris nähtud Lou loomise suunas.
Muljetavaldav saavutus animatsioonis
Pixari filmide puhul on alati muljetavaldav see, kui palju need kogu tootmise jooksul muutuvad. Isegi kui animaatorid juba filmi stseenidega tegelevad, võivad need stseenid lõpuks kärpida või drastiliselt muutuda. Lugu on Pixaris kuningas ja see tähendab, et lugu tuleb alati paremaks muuta, olenemata filmi tootmisetapist. Lou on suurepärane näide sellest, kui osav Pixar oma lugusid täiustab.
Veelgi enam, Pixari animatsioonitöö muljetavaldav element on Lou enda kujunduse edenemise nägemine. Kui väljak tehti Pixarile koos toas asuva Lou tegeliku maquette'iga, ütles John Lasseter: 'See tegelane näeb välja nagu valus perse. Saame hakkama! '
Tõepoolest, animatsioonikatsetest ja nähtud materjalidest selgus, et see koletis oli keeruline animatsioon. Pixar pidi välja mõtlema, kuidas panna üksikute esemete hunnik liikuma ühe üksusena, ja anda neile elementidele koht olendi kehas, mis pani ta ikkagi välja nägema nagu sama koletis, kellega filmi alguses kohtusime. Tulemus on taibukas, veetlev tegelane, kes saab eksisteerida ainult animatsioonis, kes toob loo sisse südame, tehes sellest täiusliku Pixari lühifilmi.
