Nii nagu nende endi haardekoti tulemused on määratlenud lugematuid möödunud aastate õudusantoloogiaid, Luupainaja kino on õudsete crescendode ja deflateeruvate languste segakogu. Joe dante . Mick Garris . Alejandro Brugues . Ryûhei Kitamura . David Slade . Need režissöörid täidaksid kõigi filmiarmastajate mõrvarite rea nimekirja ja nende kollektiiv väärib positiivsete reaktsioonide poole pööramist, rõhuasetusega eristumisel. Nende segmendid teevad ambitsioonikaid kiike ja säästavad absurdsusega harva sellisel määral, et kõige kõrgemad tipud varjutavad kõige madalamaid orge.
Kas see võib olla tänu hr 'Projektsionistile' Miki Rourke ’Vastikuste naudingute pakkuja, kelle vana kooli teatripiina piinab igas loos õhtu ähvardusega? Võib-olla mitte täielikult, aga poiss küll Luupainaja kino tutvustada ühte pahatahtlikult meeldejäävat maskotti.
Filmi „Projektsioonimees” - kuue Mick Garrise järelevalve all oleva pistiku - puhul kutsub hr Rourke alatute vahemike patuseid nende „lõppkontrolli”. Huulte lukustatud armastajatest murtud südamega daamideni sisenevad “ohvrid” mahajäetud kinopuhastisse, mis on endiselt riietatud üheksani (väljas heledalt valgustatud “Rialto”). Eraldatud rõdud, sametpunased istmed, telk, mis vahetab segmendi pealkirju - see pole AMC ega Bowtie kett. Pärast seda, kui iga pealtnägija leiab sobiva istekoha, näidatakse neile filmi, kus peaosalised on ise. Võib-olla on see seotud varjatud saladustega, kuid kindel on see, et projektsioonimees (nime pole) on põhjust oma ettevõtmistes maitset tunda. Rourke libiseb ja naksutab nahkse sadismiga, nautides igavest lauset. Antoloogiaarhitektide poolest on The Projectionist nende seas, kellele meeldiks rohkem terrorilugusid esitada.
Esmalt avaldab muljet Bruguési „The Thing in the Woods” Reede, 13 arhetüübid. Lõplikud tüdrukute geneerilised ained pakuvad koheselt ringlussevõetud ideaale - eriti kuna Bruguési motivatsioon avaldub aeglaselt -, kuni „Keevitaja“ sütitab lõbusaid kesköiseid tulekahjusid, süües läbi peolisi. Efektid ei pruugi esile kutsuda olendeid kaugemale lihtsustatud CGI vormidest, kuid praktilised surmade järjestused hack-n-slash nagu 80ndate surnukehad eelmise aasta jooksul. See on kämpinguline, kohmakas ja täis satiirilisi näpunäiteid žanrinormide vastu, mida fännid võivad karmi pettumusega mõnitada. Lihtsalt teadke, et see kõik on eesmärgiga üldine, kuni suviste seksikate riietatud karikatuuritüüpideni ja slasheri kaabakas tapab nad nii metsikult pärast lihtsat 'Fuck science!'
Järgmisena on Dante 'Mirari', mille keskmes on vaene Anna ( Zarah Mahler | ) keha modifitseeriv ood pealiskaudse edevuse ja valede romantika jaoks. Asukohad eelistavad haiglakirurgia tiibu ja jäävad suures osas operatsioonisaalidesse, välja arvatud Anna sadistlikult jahutav unistus oma 'fikseeritud' enese rõõmsatest valgetest pulmadest - katkestas segmendi verega kaetud kirurg (mängis Richard Chamberlain ) seisab seal, kus preester peaks olema. Mõtle Puhastus tasemel 'rikkad valged inimesed muigavad', kuid kahjuks pole Dante'i täielik segment kunagi nii köitev kui see tulevaste pruutide pilguheit, kui ta kõnnib vahekäiku oma kõrge ühiskonna lihuniku poole. Paranoia summeerimist ei teostata piisava löögiga, mis muudab Mirari üheks Luupainaja kino Nõrgemad segmendid. See on trippiv ja õrritav, kuid on parem kiirete šokkide teenimiseks kui loo rääkimine, mis tasub publikut öösiti ärkvel hoida ... isegi Botoxi-metsalise lõpukaadriga.
3 vana kutti röövivad panka
Õnneks järgneb Kitamura koos antoloogia kõige vastikuma põrgatusega nagu isa Benedictus ( Maurice Benard ) võitleb deemoniga, kes karistab neid, kes teevad „Mashiti” iha ja insesti. Köögivalamu vibra vahel, mis kingitusi õudust tekitab, on nende enda kiriklik stseen a la Kingsman: Salateenistus muusika saatel, mis meenutab Muinasjutud krüptist (Goblin kohtub areenirokiga), Kitamura nõidade pruulimine on massiliselt kuradima hea aeg. Broadswordiga vehkimine vallutas katoliku koolilapsi, õudseid nätaimi - “Mashit” vohab ulakate nunnade ja religioosse jumalateotusega. Antoloogias peate mõistma, et hõlbus sisse- ja välja pääsemine pole kõige lihtsam ülesanne, kuid Kitamura on mitte päev, mil ta varastas oma otse kurja B-klassi Enne (tagasihelistamist on palju). Kogu rahe!
Edasiminek on Slade’i “This Way to Egress”, mustvalge mõtteviis, mis naudib väga psüühika piinamist kummituste ja kääbuste kummituste üle. Ema, tema kaks poega ja ootus arsti poole pöördub järsult sellesse Kronenbergi ärevusest kujundatud asendusuniversumisse. Mama kõverdatud vaatenurk näeb retseptsiooniametnikke Skrillexi tulnukatena ja vihmab muidu steriilses ärikompleksis düstoopilist tahma. See ei ole kõigi kiirus (aeglane ja psühhootiline), kuid kunstiline määratlus abiellub ulmelise sensatsioonilisusega, millel on raskesti neelatavad enesevigastamise mõtted, mis on ekraanil esindatud jõulise seltskonnaga. Kõik õiged nupud on lükatud, mis muudab selle fantaasiarikka Hail Maryi antoloogia kõige armsamaks ja südamest üllatuseks. See on par Anthony Scott Burns „Isadepäev” tempo muutuva efektiivsuse osas ( Pühad ).
Last but not least on Garrise “Dead”, mis sobib väga hästi Kuues meel poisi osas, kelle surmajärgne hari annab talle tohutu võimu. Ja jah, M. Öö Shyamalan noogutamine on tahtlik, arvestades seda, kuidas vibreerib „Ma näen surnud inimesi”, oodatud lugu vanematest maha jäänud. Mõningate lenduvate kihtidega garnismänguasjad andsid orvuks jäänud lapse võime pärast talitamist sama relvaga, mis tema pere vägivaldselt laiali lasi, vastu pidada, kuid hirmutamine ja jutustamine on pigem ühe noodiga. See on järeleandmatu niikaua, kui jõustuvad kaitsvad viimistlejad, kuid Garris on varemgi rääkinud kurvemaid kummituslugusid, millel on püsivam jõud. Lõppkokkuvõttes nõrgem märkus võrreldes võileiva segmentidega.
Luupainaja kino töötab vormingus ja ühendab legende friiklikus, haaravas tagasihelistamises sarnasele antoloogiakontseptsioonile Teater on veider . See on Õuduse meistrid Lite, mis pole kindlasti halb asi. Kitamura, Slade ja Brugués tõestavad, et õudus on heades kätes edasi liikumas - ja pole justkui Dante või Garris läbi kukkunud. Segmenteeritud mitmekordsed jõupingutused seisavad silmitsi kiirete võrdluspunktide kahetsusväärse aspektiga ja oleme näinud, et mõlemad legendid täidavad kõrgemaid tasemeid (see pärineb kelleltki, kes kaaluks Gremlins ja Gremlins 2: uus partii täiuslikud 5-tärni filmid). Vajutage projektsioonimängija jaoks nuppu „Esita”, jääge Kitamura ebapüha märatsemise juurde ja sööge see kõik nii, nagu iga segmendi jaoks mõeldud suhkruga kaetud õudusekoht. Mul on tunne, et meie poole on tulemas veel õudusunenägusid.
/ Filmi hinnang: 7 kümnest
