He-Man + Skeletor - kõik, mis teile mänguasjade ja telesaate kohta meeldis = Kuidas see sai tehtud?!?!
Keegi ei kavatse halba filmi teha. Kuid tõsi on see, et seda juhtub kogu aeg. Ja iga kord, kui see juhtub, varitseb kuskil kulisside taga üks lõbus väärkohtlemine ja hoiatav lugu. See on 1987. aasta otseülekande film He-Man Universumi meistrid.
Drew sSruzani filmi 'Plakatikunst' universumi meistrid
Kuidas see tehtud sai, on taskuhäälingusaate kaaslane Kuidas see sai tehtud koos Paul Scheer, Jason Mantzoukas ja Juuni Diane Raphael mis keskendub nii halbadele filmidele, et on hämmastavad. Selle tavalise funktsiooni on kirjutanud Blake J. Harris , kelle kirjanikuna võite olla tuttav raamat Konsoolisõjad , varsti on see kinofilm toodetud Seth Rogen ja Evan Goldberg . Saate kuulata HDTGM-i taskuhäälingu väljaannet Masters of the Universe siin . Märkus: selles postituses kasutatud fotod on viisakalt Gary Goddardi (filmi režissöör) nõusolekul.
Ülevaade: Pärast planeedi Eterernia ihaldatud Grayskulli lossi kontrolli alla saamist valmistub kurjategija Skeletor (Frank Langella) võitma oma kangelasliku, elust suuremat kaare-nemeesi: ta-mees (Dolph Lundgren). Kuid mõni hetk enne surmava löögi andmist transpordib kosmiline võti ootamatult Ta-Inimese ja tema vaprad kaaslased Maale, kus algab suurem galaktiliste tagajärgedega lahing.
Sildiliin: Tähtedes peetud lahing ... nüüd tuleb Maa peale
70-ndate lõpus ja 80-ndate alguses võitles mänguasjameister Mattel - kõige paremini tuntud Barbie pärast - poiste tegevusfiguuris tohutult. Ilma silmapiiril olnud hitt-tooteta olid nad kaugel kolmandal kohal Hasbro (kellel oli GI Joe) ja Kenner (Tähesõjad). See kõik muutuks aga 1982. aasta mais, kui Mattel tutvustas uut julget mänguasjade sarja: Ta-inimene ja universumi meistrid. Selle aasta lõpuks oli He-Manist saanud populaarseim mänguasi turul.
Pandemooniumist kasu saamiseks (ja ka selle jätkamiseks) viis Mattel selle intellektuaalse omandi peagi teistesse meediumitesse. Seal oli telesaade, paar animafilmi, rändav otsesaade ja koomiksirida, mille avaldas DC. Kõik need asjad aitasid brändi üles ehitada ja müüki suurendada. Arvestades seda kogemust, olid suured lootused, kui helistati otseülekandefilmide kohandamiseks Universumi meistrid ilmus augustis 1987. Kahjuks ei toiminud film siiski ootuspäraselt - teenis kassas vaid 10 miljonit dollarit - ja kolme nädala pärast Universumi meistrid tõmmati üleriigiliselt teatritest.
Kuidas see oleks võinud juhtuda? Kuidas saaks film, mis põhineb nii kuumal omandil - ja mille peaosas on nii kuum noor näitleja, nii õnnetu saatuse? Kas see oli tõesti nii halb film? Või tagantjärele vaadates, kas mängisid muud tegurid?
Juhtus nii, nagu ütlesid need, kes selle ellu viisid…
Featuring:
- Tom kalinske Mattel, president
- Tim Kilpin Mattel, universumi meistrite turundusjuht
- Joe Morrison Mattel, turundusjuht
- John Weems Mattel, meelelahutuse eest vastutav juht
- Anthony De Long Näitleja (Blade)
- Chelsea väljak Näitleja (Teela)
- Lillian Glass Dialoogitreener (Dolph Lundgren)
- Gary Goddard direktor
- William Stout Tootmise disainer
PROLOGI
Tom Kalinske: Kas ma rääkisin teile kunagi kogu loo Tähtede sõda ? See on tõesti veider. See toimub mõnda aega 70ndatel aastatel, siis, kui olin Mattelis. See pidi olema umbes aasta enne esimese filmi ilmumist ja meile esitati kontseptsioon Tähtede sõda .
Sel ajal nõudis George Lucas filmi põhjal mänguasjade valmistamise õiguste eest ettemaksu 750 000 dollarit.
Tom Kalinske: Lõpuks langes otsus Ray Wagnerile, kes oli Matteli president. Ja Ray, tema oli üks põhjustest, miks ma üldse ettevõttega liitusin. Dünaamiline ja tark, ta oli väga muljetavaldav tüüp. Tõesti haavas meid, et peate mõtlema mänguasja igale aspektile. Mitte ainult kujundus, vaid pakend, reklaam ja kõik muu. Igatahes, nii et meil on see kohtumine George Lucase agendiga ja me kõik laheneme sellest, mida oleme näinud. Isegi Rayle meeldis talle see, mida ta nägi. Kuid Matteli mänguasjade osas ütles ta järgmist: „Filmid ei tööta kunagi. Hankige mulle hoopis hea telesaade. Telesaateid nähakse igal nädalal - need mõjutavad ikka ja jälle - võrreldes filmiga, mis lihtsalt korraga välja tuleb. ' Ja lõpuks andis Ray litsentsimise edasi Tähtede sõda .
LÕIKATUD: 5 AASTAT HILJEM
1. osa: He-Meeste tõus
Tom Kalinske: 80ndatesse aastatesse minnes Tähtede sõda oli õhku tõusnud ja GI Joe - Hasbros üle - oli pauguga tagasi tulnud. Vahepeal polnud meil Mattelis sel ajal tugevat meessoost üksust.
Joe Morrison : Mattel otsis poistest uusi kontseptsioone. Meil oli litsentseeritud mõnele kinnisvarale, kuid tead, et midagi pole silmapaistvat.
Tom Kalinske: Olime teinud tegelase nimega Big Jim, mis oli 70ndate alguses kergelt edukas, kuid see ei kestnud kaua. Mida me tegelikult pidime tegema, oli brändi loomine nullist.
Joe Morrison: 1980. aasta lõpus asusin Matteli poiste divisjoni turundusjuhiks. Sel ajal oli käimas suur uurimisprojekt, mida Ray Wagner oli surunud.
Tom Kalinske: Püüdsime välja mõelda midagi, mis võiks poistele teha seda, mida Barbie tüdrukute heaks tegi. Nii et katsetasime igasuguseid asju. Politseitegelased, kosmosetegelased, koletised, nimetate seda. Kuni lõpuks kitsendasime seda mõne kontseptsioonini.
Joe Morrison: Üks oli armee teema, a la GI Joe. Üks oli futuristlik kosmoseteema, a la Tähesõjad. Ja kolmas oli see, mida me nimetasime 'barbariteemaks'.
Originaalsete prototüüpide mänguasjakolmikule, millest saab lõpuks He-Man, lõi andekas Matteli disainer nimega Roger Sweet. Ta esitas oma tööd ettevõtte juhtidele tootekonverentsil 1980. aasta detsembris. Sweet'i mälestuste, Mastering The Universe andmetel oli see sel aastal kolmas selline konverents, mis oli pühendatud meessoost tegelaskuju leidmisele. 'Konverentsi lõppedes,' kirjeldab Sweet, '... osutas [Ray Wagner] He-Mani triole. 'Neil on võim,' ütles Wagner. '
Joe Morrison: Tootesarja arenedes oli He-Man alati vaid testinimi - see oli 'Tähesõjad 2', 'GI Joe 2' ja 'Ta mees' -, kuid juhtkonnas ei tahtnud keegi He-Manit nimena. Nii et just seda kohahoidjat keegi ei soovinud. Aga tegin, teadsin, et see on õige. Ja kui ma olin väike poiss, kutsusid mu onud mind kogu aeg He-Maniks, nii et ma lihtsalt ajasin kõik surnuks - jah, me teeme muutuse, jah, see vaadatakse lõpuks üle, ärge muretsege ! - teades hästi, et ma ei taha midagi muuta. Ei, see läheb läbi Tema-inimesena.
Järgmise mitme kuu jooksul arenes kontseptsioon väga palju. Loodi täiendavaid kangelasi - nagu Teela, Stratos ja relvastatud inimene - töötati välja pahatahtlikud vaenlased - nagu Skeletor, Beast Man ja Mer-Man - ning Matteli peitunud universumimeistrile tehti pidevalt kosmeetilisi muudatusi - nagu He-Mani muutmine juuksevärv pruunist blondini kuni Tom Kalinskega sarnasem. (Ja sellest õhkamiseks, nagu Kalinske, lahkem ja tujukam suhtumine.) Meeldiva, ma-tahan-olla-temaks -tüüpi kangelase väljatöötamine oli kesksel kohal sellise loo väljatöötamisel, mis võiks lapsi meelitada Matteli ainulaadse uude universumisse.
Tom Kalinske: Ma arvan, et selle kõige olulisem osa oli jutustamise element. Meil oli vaja luua rida toredaid lugusid - samuti koht, kus lapsed saaksid neid lugusid ette kujutada - ja meil oli õnn, et selles osalesid mõned suurepärased kirjanikud. Joe Morrison ise oli väga hea kirjanik, nii et ka see aitas palju.
Joe Morrison: Samuti tundsin, et peame tegema midagi, mis oleks hinna ja suuruse poolest selgelt erinev. Ma mõtlen, et kui tegelete väikeste lastega, on see tunnetamine - välimus, tekstuur, üldine mõju - väga oluline. Nii et tundsin, et teeme suure vea, kui proovime teha kõike sama suurusega kui GI ja Tähesõdade turul. Kolm tolli, ma arvan. Nii et me pidime tegema midagi suuremat, midagi muud.
Tom Kalinske: Universumi Meistrite juures oli kõik seotud asjade teisiti toimimisega. See oli tõesti meie ainus võimalus. Ja koos finaaliga Tähtede sõda aastal ilmunud film arvasime, et ajastus on õige.
Joe Morrison: Siis oli ilmselt järgmine kõige olulisem asi, mida me tegime, reklaam. Lasime ühel isal elutuppa astuda ja nägime, kuidas tema poeg põrandal tegelastega mängis. Siis jääb isale midagi silma ja ta ütleb: 'Kuule, kes on see lihastega suur tüüp?' Ja sellel oli paar sõnumit:
- Enamik lapsi soovib, et vanemad pööraksid neile tähelepanu ja olgu, lapsel on käes midagi, mis pöörab tema isa tähelepanu.
- Meie reklaamklipp oli 'Mul on jõud!' Ja see oli teema tegelikult. Sest ma mõtlen siis, kui olete väike laps, kõik ütlevad teile, mida teha. Vanemad, õpetajad, kõikjal. Nii väikesed poisid, nad tahavad võimu. Ja lastel, kellel oli He-Man, oli võim.
Tom Kalinske: Erinevalt tüdrukutest vajasid poisid struktureeritumat mängukeskkonda. Neil polnud vaja ainult ideaalset tegelaskuju, kellele üles otsida - nagu Barbie on tüdrukutele -, neil oli vaja struktureeritud maailma, kus nad saaksid mängida.
Joe Morrison: Nii et meil oli Castle Grayskull, mis oli kujundatud nii hele kui ka varjukülg. See oli muidugi ka reklaamis. Ja siis teine asi, mis meil reklaamis oli ja mida minu meelest oluliseks pidasin, oli muusika. Agentuuriga vesteldes ütlesin: „Ma tahan selle asja taga, mis on gregooriuse, muusikat. Nagu gregooriuse laul, mida kuulete kirikus. ' [Kasvavas baritonis] Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. Kahe päeva jooksul kuulsin oma poegi ja nende sõpru ringi jooksmas ja karjumas: Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. Siis ütlesin endale: 'Okei, ma arvan, et me saime midagi.'
Tom Kalinske: Mänguasi sai väga edukaks, väga kiiresti.
Joe Morrison: Kui saime juhtkonnalt algse mänguasjaliini tegemise võimaluse, panime hinnanguliselt umbes 12 miljonit dollarit müügitulu. Noh, me ei lasknud mänguasja isegi selle aasta maikuus välja ja lõpetasime 32 miljoni dollari maksmise. Need olid märkimisväärsed arvud 1982. aastal.
Tom Kalinske: Grayskulli jõul!
Joe Morrison: Liini reklaamimiseks oleks meil tegelaste poes esinemised. Ja ma mäletan, et ühel päeval helistasime Floridas politseijaoskonnast. Tampa, ma arvan. Ja politsei helistas meile, et maantee on kõik blokeeritud, kuna sinna üritab jõuda nii palju lapsi. Ja see toimus kogu riigis.
Tom Kalinske: Nüüd, umbes sel ajal, oli mul kohtumine Art Speariga ja ta irvitas: 'Jah, võib-olla õnnestub see. Kuid teil pole kunagi telesaadet, nii et see ei lähe suureks. ' See ajas mind päris hulluks. Võtsin seda kui väljakutset.
Joe Morrison: Viisime idee välja mõnesse võrku. Kuid nad ei olnud sellega tegelenud. Mängufiguuri põhjal telesaade? Ei, see pidi olema vastupidi.
Tom Kalinske: Võrgustikke see asi ei huvitanud. Hästi. Niisiis läksime välja ja kohtusime erinevate animeeritud produtsentidega. Ja Lou Scheimer - Filfilmis - oli huvitatud meiega koostööst. Niisiis sõlmisime nendega lepingu 65 osa loomiseks. Mattel kavatses panna 3,5 miljonit dollarit ja Westinghouse [kes oli Filfilmi omandanud 1981. aastal] ka 3,5 miljonit dollarit.
Joe Morrison: Kui me algselt tehingusse jõudsime, arvasin, et enne alustamist olid jõulud, olin palganud kirjaniku Michael Halperni, et lihtsalt meie jaoks piiblit teha. Me lihtsalt maksime selle oma brändi eelarvest. Nii et me ütlesime nende juhiste kohaselt Filmationile, mida me tahtsime. Nii see meil oli, pluss palju lugu oli reklaamides räägitud ning meie ja Lou vahel oli ka tugev isiklik suhe.
John Weems: Pärast tehingu allkirjastamist lõi Mattel uue meelelahutusosakonna, sest teate, et nad polnud kunagi varem koomiksit ega muud sellist teinud. Nii et umbes kuu aega pärast Mattelisse jõudmist kutsus Joe Morrison - kes oli mu otsene ülemus - mind oma kabinetti ja ütles: „Teeme He-Mani telesaate. Miks te siis üle ei tule ja pole meelelahutusjuht? ' Noh, ma olin tulnud Californiasse, sest olin huvitatud meelelahutusärist ja arvasin, et Mattel viib mind vähemalt sellele lähemale ja lubab mul teha seda, mida oskan kõige paremini: bränditurundust. Nii et minu jaoks oli see suurepärane võimalus. See tähendab, et oli üsna riskantne oma raha panna sinna, kus suu oli.
Joe Morrison: See oli riskantne, jah, kuid see, kuidas me tehingu struktureerisime, oli vähem riskantne. Avaldasime saate ja osalesime tootmisel osalemise eest, kui soovite, saime kaks minutit nädalas Matteli reklaami, mida kasutasime mitmete teiste meie kaubamärkide jaoks. Reklaam, mille me selle asjaga tehingu eest saime, oli nii alahinnatud
John Weems: Muret tekitas - etenduse enda ja meie käidud kohtade vahel - kriitikud küsisid: kas see on ainult mänguasjade sarja reklaam? Lõpuks tegime Peggy Charreni ja Action for Children’s Televisioni vastu lobitööd. See rikub meie laste mõtteid!
trafode väljasuremise filmivõtete vanus
Sellegipoolest ei takistanud need mured etenduse käivitamist (või õnnestumist).
Joe Morrison: Telereitingud läksid läbi katuse. Täiesti läbi katuse. Kõik need lapsed läksid selle peale pähe. See oli nähtus. See muutis laste televisiooni.
John Weems: Peate meeles pidama, et enne seda oli sündikaattelevisioon lihtsalt vanemate saadete kordusetendus. Tead, meeldib Tulekivid ja Jetsonid. Nii et kuigi alustasime mitte ideaalses ajavahemikus, oli see esimese nädala lõpuks sündikaatide seas esimene laste näitus, kuna see oli täiesti uus. See oli siin Fred Flintstone'i vastu! See oli tõesti suur asi. Ja muidugi aitas seda edu ka asjaolu, et Filmation oli teinud suurepärase multifilmi.
Joe Morrison: See lõi tõesti kõõrdi.
John Weems: Ja kõik teavad, mida hittiga peale hakata. Umbes nädala pärast kolisid nad pärast kooli etenduse parimale ajale. Umbes kolme kuu jooksul pikendas rühm W [osa Westinghouse'ist] jaamadega tehinguid kahelt aastalt neljale. Ma pean neile selle eest au andma. Nad teadsid, et meil on kõige kuumem asi, nii et me peame minema kohe ...
Joe Morrison: He-Mani tootesarja müük käis läbi katuse ja jumal tänatud. Sest peale He-Mani oli ettevõttel tõesti raske aeg. Meie elektroonikaosakond [Matteli videomängude osakond] läks torudest alla, nii et heiskasime kõik oma õlgadele. Kui mitte tema-mees, oleks Mattel võinud alla minna. Selles pole mingit küsimust. Pole küsimust. He-Man tegi sel ajal 400 miljonit dollarit - kui võtaksite selle tüki võrrandist välja, poleks Mattelit. Nii et see oli omamoodi, tead, meid maailma vastu. See oli hea aeg. See oli hea aeg.
Tim Kilpin: Sel ajal, kui ma Matteliga liitusin, oli Mastersi äri suurem kui Barbie. Ja nii muutus kõige ulatus dramaatiliselt. Minu esimene töö brändiga hõlmas pakettkoopiate kirjutamist, mõne neist minikoomiksitest kirjutamist (mis kaasnesid ka tegelaskujuga. Siis kolisin pakenditelt turundusgruppi, kus tegime väga tihedat koostööd animatsioonifirmaga. Scheimeri inimesed. Veenduge, et teleris räägitud lood sobiksid sellega, mida me mänguasjaliiniga tegime. Sest tollal oli süsteemis palju lärmi, mis mida juhib. Kas mänguasjad juhivad telesaadet või teler näidata mänguasjadega sõitmist? Ja tõsi on see, et joon oli alati hägune, kuna püüdsime neid mõlemaid tööle panna ja proovisime neid koos töötada.
John Weems: Nagu te võite ette kujutada, ei tahtnud Filmation näha, et ta teeb saadet, mis oleks kuidagi lihtsalt suur hiiglaslik reklaam mänguasjatoone jaoks. Nad tahtsid teha oma meelest suurepäraseks etenduseks. Nii et kõik, mis meenutas seda, mida nad nimetaksid meile kui „loovate ettepanekute andmiseks“, olid nad selle vastu väga vastupidavad. Ma mõtlen, et nad ei tulnud kunagi välja ja ütlesid: me ei võta teie ettepanekuid vastu. ' Aga tead, nad säraksid meid lihtsalt.
Tim Kilpin: Kuidas ma kirjeldaksin Matteli ja Filfilmi suhet? Koostöö pingega on vist parim viis selle väljendamiseks. Meie, mänguasjade poolel, omasime intellektuaalset omandit ja uskusime, et see juhib kaubamärki. Nii et turunduse seisukohast lähtuvalt teeme tootearenduse inimestega väga tihedat koostööd, et välja töötada liiniplaan ja jutuplaan, et kinnitada koht, kuhu kavatseme teha 1985, '86, '87 jne. Nii et me loome tähemärki, tead? Me lõime kurja hordi, madusid ja kõiki teisi.
Joe Morrison: Olen kindel, et võis olla mõningaid tõuse ja mõõnu, kuid üldiselt polnud see suhe eriti keeruline. Filment tegi head tööd ja meil olid Lou'ga alati sellised suhted - meil oli see usaldus. Nad tõid palju lauale
Tim Kilpin: Näiteks loodi saate jaoks Orko kui tegelane. Me ei näinud Orkot kunagi mänguasjana, see ei olnud kunagi protsessi osa. Siis aga, kui etendus õhku tõusis ja populaarseks sai, sai Orkost jutustamises tõeliselt oluline tegelane. Ja siis tulime tagasi ja tegime mänguasja. Nii et see oli udune joon ja mõnikord tekkis muidugi pinget. Nagu näiteks, ütleksime, et soovime, et selles episoodis oleks ka Battle Bones. Sest me tahtsime rohkem Battle Boneid müüa! Ja nad ütleksid: 'Ei, sellel pole loo seisukohalt mõtet.' Nii et pidime omamoodi natuke üksteise äri õppima. Nii et saime aru, miks millelgi oli mõtet või mitte. Ja see oli suurepärane õppimiskogemus, sest selle jaoks puudus reeglistik. Me olime omamoodi lihtsalt selle kõik välja mõelnud, kui läksime.
Tom Kalinske: Kirjutamine oli kohutavalt oluline. Lugude loomine oli väga-väga oluline. Sest ilma selleta polnud teil seda maailma. Teil ei olnud sellist keskkonda, kus poisid saaksid mängida.
Tim Kilpin: Nii et meil oli Filmationiga iga päev selline dialoog. Ja meil oleks ka sisemiselt oma debatid. Kuna me laseksime oma meelelahutusel meile öelda: 'Te ei saa seda muuta lihtsalt tegelaste paraadiks, proovides neid mänguasjajoone juurde traavida.'
John Weeks: See pidi omamoodi olema oma orgaaniline universum.
Tim Kilpin: Sest muidu näeksid lapsed sellest läbi. Ja nii pidime mänguasjade turunduse vaatenurgast õppima, mida tähendab ehitada bränd, mille taga on lugu. Sest pikemaajaline eesmärk - kõigi jaoks - oli alati ehitada midagi, mis võiks kesta. Me ei tahtnud luua ainult ühe- või kaheaastast asja. Nagu enamik selle ettevõtte mänguasju. Ärgem lasku siin endale jalga. Proovime seda üles ehitada nii, et tal oleks võimalus elada mitu aastat. Ehitagem kõik, kõik koos, millel on tõesti võimalus püsida. Nüüd polnud meil tingimata edu sellel rindel ...
