Alati, kui uus film välja tuleb, on ka selliseid esemeid, mis näitavad meile üldist kaadrit koosseisust ja meeskonnast, olgu see siis kohapeal või kusagil stuudio tagumises osas. On intervjuusid, mis pakuvad ebamäärast teavet loo ja tegelaste kohta koos mõningate filmi piilumisega, mida me veel nägime. Isegi filmide koduvideoväljaannete traditsioonilised erifunktsioonid ei süvene sellest sageli palju sügavamale. Aga Tundmatusse: külmutatud tegemine 2 , uus dokumentaalsari saadaval alates teenusest Disney + 26. juuni , annab enneolematu ülevaate Walt Disney animatsiooni lavastuse loomeprotsessist, näidates filmi tegemise väljakutseid, mida on oodata miljonid fännid kogu maailmas, sealhulgas hetki, kus tootmine ei lähe alati nii libedalt.
Disney + on pakkunud iganädalast kroonikat live-actioni tegemisest Tähtede sõda seeria Mandaloriaan koos dokumentaalsari kus iga episood keskendus lavastuse erinevale aspektile. Ja nüüd on Tundmatusse: külmutatud tegemine 2 , režissööri kuueosaline dokumentaalsari Megan Harding see jääb Disney suure animafilmiga järgitaguste taha, kuna meeskond töötab filmi esilinastuse suunas ja lavakavasse on jäänud vaid 11 kuud. Filmi jaoks on veel palju tööd teha ja valmis on ainult umbes 20% filmist.
Põhjalik sari jälgib filmi arengut, kuna see jätkub aeglaselt, alates abielus laululoojate lugude kirjutamisest ja salvestamisest Kristen Anderson-Lopez ja Robert Lopez , animaatorite üksikute stseenide edenemisele, mida režissöörid jälgivad Jennifer Lee (kes on ka Walt Disney Animationi loovjuht) ja Chris Buck . Sari keskendub järjestikuste pragunemistele, mis lihtsalt ei tööta, rääkimata filmi linastamisest Disney animafilmitegijate ajude usalduse jaoks ikka ja jälle. Mõnele isiklikule katsumusele ja katsumusele kulus isegi aega, mis kulges filmi esilinastusele eelnenud aasta jooksul.
pimedusse, ma lihtsalt sinuga kuradi
Disney filmi tegemise protsess pole Pixari animatsiooni omast liiga kaugel. Täispika animafilmi tegemine võtab aega kolm kuni neli aastat ja see muutub alati. See on suuresti tänu sellele, et filmi näidatakse aeg-ajalt ka teiste Disney filmitegijate jaoks, mis on animeeritud jutuvestmise helgemate peade kogunemine. Režissöörid ja selliste filmide kirjutajad nagu Moana, Ralph, lõhu see ära , Zootopia , Väike merineitsi , eelseisev Raya ja viimane draakon ja kõik muud tulevad Disney juurde, et vaadata filmi töötlemata, lõpetamata versiooni, mis koosneb süžeedest, animaatikast, lauludest, dialoogist ja muust, mis on praegusel kujul saadaval. Pärast igat seanssi annab see ajukindlus filmi kohta toorest ja ausat tagasisidet, öeldes filmitegijatele näkku, mis töötab, mis mitte, mis on segane, mida on vaja parandada jne. Miski pole piiridest väljas. Seejärel teevad Lee ja Buck märkmeid ning lähevad tagasi ja teevad filmi parandusi kuni järgmise linastuseni. Peske, loputage. Korda.
Kuid see on lihtsalt pinna tasandil selgitus, kuidas Külmutatud 2 marssib suure ekraani poole. Kui see uus dokumentaalsari ületab teisi varasemaid salakavalate filmide telgitaguseid, on filmiloojatega veedetud aeg, kui nad võtavad loo arengus olulisi otsuseid vastu. Sarjas on mitu käimasolevat narratiivi (vähemalt meile ette antud esimeses kolmes episoodis), mis paljastavad animafilmide koostööl põhineva olemuse, kusjuures igal inimesel on võtmeroll selles, kuidas film meeldib Külmutatud 2 tuleb kokku.
Üks lõng järgneb animaatorile Malerie Walters kui ta töötab filmi jaoks mitme kaadri kallal, vajavad mõlemad oma eripärasid, kuna Lee ja Buck juhendavad teda filmi jaoks vajaliku andmisel. Ta alustab võtet Elsa suure muusikalise numbri „Tundmatusse” ajal ja liigub teise juurde Kristoffi 1980. aastate inspireeritud rokiballaadilt „Kadunud metsas”. Kaamerad jälgivad Waltersit, kui ta istub oma animatsioonijaamas, ja muudab animatsiooni juhendajate juhendamisel aeglaselt talle määratud kaadreid. Jälgite, kuidas ta pöörab tähelepanu ekraanil igale täpsele detailile, et näha vaid paariminutilist materjali. Ta muudab Elsa samme, nii et need ei tundu nii kohmakad, ja saab veidi piinlikuks, kui ta näitab, kuidas ta kasutab mitut erinevat amatöörsalvestust endast, et aidata blokeerida osa muusikalisest järjestusest, milles osalevad mitmed laulvad põhjapõdrad. See annab täiesti uue hinnangu vaid ühele animatsiooni hetkele ja isegi Idina Menzel jälgib aukartusega, millega Walters võluval, avameelsel hetkel töötab.
Samal ajal, kui kogu filmi viimistlemine lõpeb, on sarja esimene kolm episoodi kõige suurem takistus Lee ja Buck pärit järjestusest, mis hõlmab lugu 'Show Yourself'. See on kogu lavastuse üks segadust tekitavamaid ja keerulisemaid osi, peamiselt seetõttu, et nad pole veel aru saanud, kes või mis Elsale helistab, mis on tema motivatsiooni tuum selles järgus. Pigem on üllatav, et filmi selliseks terviklikuks hetkeks hakatakse veel tootmise hetkel aru saama. See võitlus näitab, kui keeruline võib olla filmi keskmes oleva loo ületamine, millele aitavad kaasa süžeeskunstnikud ja lugu toimetaja Marc E. Smith . Dokumentaalfilm ei hoia kõrvale pettumusest, mis tuleneb selle konkreetse jada kuju vormimisest, tuues välja, kui keeruline võib olla animafilmide valmistamine, eriti selles mastaabis.
Kuid kõigi raskuste eest, mis Disney filmi tegemisega kaasnevad, on triumfi lõpmatu rohkem. On tõeliselt vinge vaadata, kuidas Jennifer Lee ja Chris Buck põlevad, kui nad näevad esimest korda täisorkestriga ellu äratatud jada “Tundmatusse”. Sellel on nii suur võimu koos kõigi nende pillidega taga ja dokumentaalfilm laseb muusikal särada, mängides sõnade üle palju valjemini kui filmis. On ka puudutavaid ja muserdavalt ausaid hetki, näiteks kui Kristen Bell mõtiskleb selle üle, kuidas lugu “The Next Right Thing” jada aitas tal toime tulla tema enda masenduse ja ärevusega ning on liigutav vaadata, kuidas ta laulab läbi tõeliste pisarate ja ta rihmab stuudios ballaadi välja.
Tundmatusse: külmutatud tegemine 2 on informatiivne ja põnev pilguheit ühe suurima animafilmi tegemisest, mis kunagi tehtud. Mõnda ei pruugi köidata kaadri vaatamine filmi erinevate loojate kohtumistest Külmutatud 2 ja näha, kuidas koomiksivorsti tehakse. Kuid neile, kes tunnevad kino, eriti animatsiooni vastu rohkem kui mööduvat huvi, on see silmi avav ja rahuldustpakkuv ettevõtmine. Lisaks on valatud salvestusliinidest ja lugudest endiselt tavaline kaader, kuid selleks on rohkem aega, et näidata, kui kaua protsess võib aega võtta ja kuidas filmitegijad teevad filmi jaoks parimat. See tegi Mina soovin, et saaksin tagasi minna ja õppida kõiki ameti nippe, et töötada animatsioonis, nii et võin vaid ette kujutada, kuidas see inspireerib järgmise põlvkonna animatsioonigeene.
