(Tere tulemast Ani-aeg Ani-kus , regulaarne veerg, mis on pühendatud võhikutele animeilma mõistmisel ja hindamisel.)
1987. aastal andis legendaarne Freddie Mercury välja kaaneversiooni filmist “The Great Pretender”, The Plattersi 1955. aasta loo sellest, kuidas me valetame endale ja maailmale ning teeskleme, et oleme kohe pärast laastavat lagunemist õnnelikud. Merkuuri versioon on sama glamuurne, kui võite oodata Queeni frontmanilt, kes esineb oma allkirjaga.
marlini hääl dory leidmisel
Kuid laulul on veel üks tähendus, mis tuuakse päevavalgele hetkest, kui Mercury hakkab üle vaatama ja parodeerima mõnda oma tuntumat hetke Queeniga, näiteks muusikavideod filmidele „Bohemian Rhapsody“, „I Want to Break Free“ ja „Radio Ga Ga“. , ”Ning laulusõnade iroonia hakkab paljastama tohutut haavatavust ja teravat arusaama laulja kui lavaesineja elust ja paljudest tegudest, mida ta pidi aastate jooksul läbi viima, varjates samas oma tegelikku mina ja tegelikke tundeid. See, et laul ilmus vaid kuud enne laulja AIDS-i diagnoosimist, lisab lihtsalt selle sügavust ja tähendust.
Miks olen animeetendust käsitlevas artiklis kulutanud nii palju sõnu Freddie Mercuryle? Kuna Netflixi ja Studio Witi uusim saade, Suur teeskleja , jagab Mercury kaveriga midagi enamat kui lihtsalt pealkirja, mida mängitakse iga episoodi lõpus koos loo muusikavideo taasesitusega (koos Merkuri tegelike kasside animeeritud versioonidega). Netflixi saade jagab ka loo osavust vaatemängulisuse ja showmanship ’i jaoks ning mis veelgi olulisem, seda tähendust, mille Freddie sõnadesse pani - et sisuliselt oleme kõik kaaskunstnikud, pannes maailmale fassaadi, varjates samas oma tegelikku mina.
Suur teeskleja järgneb Makoto Edamura, Jaapanis tegutsev väikese ajaga petis, kelle maailmatasemel enesekindluse mees Laurent Thierry petab tema heaks tööle, tõmmates segaduses olevate, kuid osavate petiste meeskonnaga risti üle kogu maailma.
pahvima võlurakett (film)
Mis teeb selle suurepäraseks
Studio Wit tegi oma nime fantastiliste, sõmerate ja väga jõhkrate töötlustega Rünnak Titanile ja Vinland Saaga , mis võtavad enamasti keskaja visuaalseid vihjeid ja käsitlevad maandatud, enamasti looduslikke toone. Aga koos Suur teeskleja, nad tõmbavad publiku vastu meeleheidet ja viskavad kõrvale kõik, mis me stuudioga seostame, andes meile hoopis üleküllastatud akvarellesteetika, mis on täis erksaid värve, mis on vastuolus tegelaste pimeda ja viletsaga. Nii nagu nende eelmiste saadete puhul, suudab stuudio luua animatsiooni eeliste jaoks ideaalse võimaluse, kasutades keerulisi kaameraliigutusi, mida lihtsalt ei ole võimalik reaalajas saavutada, et rööpasid ellu äratada. Samamoodi Neoon Genesis Evangelion tegelaskujundaja Yoshiyuki Sadamoto teeb ehk oma senise parima töö, pannes iga tegelase sisse Suur teeskleja näevad välja täiesti ainulaadsed ja elurõõmsad.
Tegelikud heiskamised on täis keerdkäike ja üllatusi. Hooaeg on jagatud kolmeks erinevaks juhtumiks, millest esimene tundub nagu anime versioon Ocean’s Eleven sa ei teadnud, et sa vajad. Ja nagu parimad heist-filmid, toob see teid ka plaani täpselt nii palju, et saaksite aimu toimuma hakkavast, enne kui viimasel hetkel vaiba enda alt tõmmate ja tegeliku plaani paljastate.
Mõnes mõttes Suur teeskleja tunneb end armastava lapse vahel Kauboi Bebop (kui meeskonnal oli tegelikult võimalus läbi lüüa) ja Lupiin Kolmas . Tegelased pole tingimata head kutid - nad on ju petturid -, kuid on sümpaatsed ja teevad aeg-ajalt väga headel põhjustel halbu asju. Saates on ka eesmärk värvida sihtmärgid koomiksitavalt kurjaks, olgu see siis filmitootja, kes täidab kahetsust halastamatu narkoparuna, misogüünist printsi, sõna otseses mõttes sõjakurjategija või kunstikaupmehe snoobina, kes on kõikvõimalik rämps.
Mida see vestlusesse toob
Tagasi loo juurde, mis jagab saatega pealkirja, Suur teeskleja tõepoolest on lugu fassaadidest ja miinustest, mille me endale tõmbame. Nagu laulus öeldakse: 'Minu vajadus on selline, et teesklen liiga palju / olen üksildane, kuid keegi ei saa seda öelda', mis kehtib hõlpsasti iga üksiku saate tegelase kohta. Iga uue juhtumiga Suur teeskleja keskendub Laurenti meeskonna teise liikme taustale ja motivatsioonile. Igaüks neist, välja arvatud meie peategelane Makoto, on juba tuntud ja väga enesekindel pettur, kuid mida rohkem me nende kohta teada saame, seda rohkem näeme, miks nad on selle eriala valinud ja saavad pilgud lahkunud eludest taga. Tegelaste omavahelise mängu mängimise vaatamine on absoluutne rõõm, kuid nende kohta tõe avastamine annab saatele üllatavalt palju sügavust.
Siis on etendusel dubleerimine, mis on üks lahedamaid asju, mida ma olen etendust näinud - tegelikkuses mängivate keelebarjääridega, isegi publiku ja tegelaste vahel. Esimese osa esimesed kümme minutit mängitakse täielikult jaapani keeles, isegi kui valite ingliskeelse dubliini, kuna tegelased algavad Jaapanis, rääkides paremaks suhtlemiseks paar rida inglise keelt. Teatud aja möödudes muutub saade siis täielikuks inglise keeleks (või täielikuks jaapani keeleks koos originaalse helirajaga), kui häälnäitlejad vahetuvad. Juba siis tõdetakse saates, et uude asukohta reisides kohtuvad tegelased uute inimeste ja uute keeltega ning kohtume tegelastega, kes räägivad teistes keeltes subtiitriteta. See on intrigeeriv viis keelebarjääri muutmiseks riigihüppe loo väärtuseks.
uued koomikud autodes, kes saavad kohvi
Miks peaksid mitte-anime fännid seda kontrollima?
Sellest ajast mitte Carole ja teisipäev on animega tunne, nagu oleks see tehtud lääne publikut silmas pidades. Esiteks on seal saate ülesehitus, mis jagab hooaja kolmeks filmi pikkuskaareks, mis sobivad ideaalselt bingimiseks. Siis on loo rahvusvaheline fookus viidetega reaalsetele inimestele ja kohtadele (In-N-Outil on lõbus kamee). Ja loomulikult on meil olemas ka kanded ise, mis on sama keerulised ja üllatavad kui põnevust tekitavad ja veetlevad.
Lisaks, kui olete ikka veel otsustamata, kas ma juba mainisin, et lõputiitrid on Freddie Mercury laul, mida esitavad tema tegelike kasside animeeritud versioonid?
Vaadake seda, kui soovite: Lupiin Kolmas , Kauboi Bebop , Ocean’s Eleven
***
Suur teeskleja voogesitatakse nüüd Netflixis, rohkem episoode on oodata hiljem sel aastal.
