Avastamine, kus printsess Mononoke ja Tähesõjad kattuvad - / Film

કઈ મૂવી જોવી?
 



(Tere tulemast Filmid, mis tegid Tähesõda , sari, kus uurime filme ja televisiooni omadusi, mis inspireerisid George Lucase ikoonilist universumit. Selles väljaandes: Printsess Mononoke .)

George Lucas rääkis sageli, kuidas anime inspireeris tema otsust luua Tähesõjad: Kloonisõjad. Siggraphi konverentsi küsimuste ja vastuste ajal ütles ta Singapuris asuva animatsioonirajatise loomise kohta, mis vastutas selle saate suure töö eest: „Paljud (Aasia) üritavad endiselt kolida 3D-ajastusse. Panin paika protsessi kiirendamise ja sealse kogukonna ülesehitamise plaani. Samuti vaatlen seda kui viisi, kuidas jala animesse saada. '



Üks peamisi anime mõjutusi Kloonisõjad oli Hayao Miyazaki tähelepanuväärne animafantaasiafilm Printsess Mononoke. Roger Ebert nimetas seda üheks parimaks filmiks 1999. aastal - aastal, mil see USA-s ilmus. New York Posti ülevaataja nimetas seda tegelikult “ Tähtede sõda animeeritud funktsioonide kohta. '

Niisiis, kuidas see film mõjutas mitte ainult Kloonisõjad, kuid on eeskujuks hiljuti ilmunud kolmeteistkümnendale peatükile Mandaloriaan? Sukeldume sisse.

Mononoke-hime

Printsess Mononoke on fantaasia väga režiimis Tähtede sõda, täis allegooriat ja arhetüüpe. Ingliskeelne dub, mis on väga hea, seda kohandas Neil Gaiman ja selle ellu äratanud hääl inglise keeles (sealhulgas Billy Crudup, Claire Danes, Minnie Driver, Billy Bob Thornton, Gillian Anderson ja teised) jutustab noorest printsist nimega Ashitaka. Ashitake on neetud kättemaksuhimulisena hullunud metsavaimust, kes üritab oma küla hävitada. Selle salvestamise käigus leiab ta end surmavalt märgistatud. Ta on sunnitud pagendusse ja satub lahingusse Raudlinna leedi Eboshi ning suure metsavaimu, kolme hundi ja nende huntide poolt üles kasvatatud noore tüdruku Saniga.

See räägib keerulise allegooria inimkonna, progressi ja looduse keerulistest suhetest, mis on ühine teema läbi paljude Miyazaki tööde.

Film on elegantne ja terav, selle animatsioon ja kaunis kujundlikkus suurendavad keerukat jutustamist. Animatsioon võib esmapilgul tunduda lihtne, kuid seda seetõttu, et see on loodud lugu ja selle maailma häireteta teenima. Ja see lugu, mida see teenib, on keeruline ja täis moraalset ebaselgust, jättes publikule mõtlema, kuidas leida tasakaal inimese edasiliikumise ja looduse vajaduste vahel.

Ahsoka Tano

'Ahsoka inspiratsioon tuli Mononoke, ”Tähesõjad: Kloonisõjad looja ja Mandaloriaan kirjanik / režissöör Dave Filoni rääkis rahvahulgale 2016. aastal Tähesõdade tähistamine Euroopas. ' [Täpsemalt] tegelane San. '

Kui vaatate Ahsoka ja Sani tegutsemist, on paralleele väga lihtne näha, visuaalne õitseng on nende liikumisviis ja võitlus võib olla kõige ilmsem. Süvenege veidi sügavamale ja näete rohkem temaatilisi elemente, mis jagavad tegelaste vahel sarnasusi. Ahsoka originaalsed kontseptsioonid andsid tegelasele isegi sellise seeliku nagu San, mis kinnistas visuaalseid sidemeid veelgi. San oli aga Ahsoka jaoks lihtsalt hüppeline punkt, kuna noor jedid suutsid areneda millekski omaette.

Samal paneelil aadressil Tähtede sõda Euroopa tähistamine, kommenteeris Dave Filoni, et üks potentsiaalne lõpp Ahsokale oli suuresti inspireeritud Printsess Mononoke : metsahundid oleksid teda päästnud ordu 66 saatusest. Need metsahundid leidsid lõpuks tee Tähesõdade mässajad kui Loth-hundid, heatahtlikud vaimud, tugev jõud.

See lihtsalt näitab, et ükski inspiratsioon ei jää kasutamata.

Mandaloriaan

Tundub, et see sobib Printsess Mononoke sai alguse Ahsoka algsest hüppepunktist animatsioonimaailmas ja sai ka Dave Filoni jaoks tõsiseks inspiratsiooniks, kui ta kavandas oma lihasisest live-debüüdi. Aasta 13. peatükk Mandaloriaan , teise hooaja viies episood, tutvustab palju vanemat Ahsokat viisil, mis tuletab meelde üht ja sama kättemaksuhimulist metsavaimu ja hunti, kellega San end liitis Printsess Mononoke .

Kui San seisab silmitsi leedi Eboshi, siis Ahsoka kohtunik Elsbethi (Diana Lee Inosant) vastu. Nii Eboshil kui ka Elsbethil on sarnased traagilised minevikud. Kuigi leedi Eboshist saab palju lunastatavam tegelane kui Elsbeth, õõnestavad mõlemad looduse oma tööstuslikeks kapriisideks. Corvuse planeedi laastamisel on pildistamise jaoks hetki, mis tuletavad vaatajatele meelde suitsetavaid metsi ja linnu Printsess Mononoke.

Tegelikult on Raudlinna kujunduses palju visuaalseid näpunäiteid, mida ennast uuesti vaadatakse Mandaloriaan , ehkki Ralph McQuarrie stiilis leegiga. Mets leiab ka need hetked üles. Ükskõik, kas need on kuu vastu siluetiga tegelased või paljas rohelus, mis vaatamata hävingule asub Ahsoka ümbruses metsas, Printsess Mononoke tunneb end selle episoodi kaudu pidevalt kohal.

Neid märke kannab ka finaal. San astub Eboshi vastu eepilises lahingus, millel on kõik Aasia kino mõjutused, millele Filoni Ahsoka ja Elsbethi võitluseks toetus. See, kuidas Ahsoka, nii animeeritud kui ka otseülekandena, suudab katustel pühakoja leida ja põgeneda, tundub otsese viitena Miyazaki tegelasele Sanile.

Kuigi episood näeb inspiratsioonihetki paljudest muudest allikatest (näiteks Akira Kurosawa, Tulnukad , Hauakivi, ja teised, nagu me kirjutasime meie episoodi esialgses ülevaates ), tundub, et see on kõige otsesem kummardus Printsess Mononoke.

Temaatiliselt on kogu episoodi vältel ideed tööstuslikust arengust versus loodusmaailma rüüstamine. See palub meil mõelda, kas see laastamine on seda väärt, isegi neile, kes impeeriumi toetavad. Mida ütleb impeeriumi kohta, et nad suudavad seda ikka ja jälle teha?

Me peame seda peeglit enda ees hoidma, nagu seda teevad kõik head ulmed ja muinasjutud. Mida see ütleb meile et me jätkame seda? Ükskõik, kas see on vihmametsa hävitamine odava toidu kasvatamiseks või orjatöö, mida kasutatakse meie nutiseadmetes kasutatavate mineraalide kaevandamiseks, millisel hetkel me selle seisukoha võtame?See on oluline küsimus. Ja see on alati teretulnud, kui Tähtede sõda esitab meile need olulised küsimused, nagu see on olnud algusest peale.

Printsess Mononoke on meistriteos ja on alati hea aeg seda uuesti vaadata. Praegu leiate selle voogesitusena HBO Maxist.