'Seal on koletised seal, ' Ted Raimi nendib rõhutatult Telluride Horror Show Shelter-In-Place väljaanne. Fangoria filmi Meredith Borders võõrustajana on Raimil kõikides silmades juttu Deathly Spirits vestluses, virtuaalses kokteilitunnis, mis pakub vaatajatele võimalust segada Tedi joogiretsepte ja suhelda žanri lemmikuga pärast tema uue lühifilmi linastumist. Punane tuli . Lootes sellest lühifilmist täispikka mängufilmi muuta, selgitab Raimi, kuidas esialgu oli plaan lihtsalt edasi minna ja filmi teha. Kahjuks pani COVID-19 puhang sarnaselt paljudele meelelahutustööstuse plaanidele ootele.
'Me tulistasime ideekontrolli, see ei olnud kunagi mõeldud lühikeseks, kuid siis tabas COVID ja meid konditati,' ütleb Raimi. 'Nagu kõik teised maailmas, said ka meie plaanid teele. Mõtlesime, et mida me teeme? Me ei saa seda praegu tootjatele viia. Mõtlesime hästi, võtame selle filmifestivalidele. Me saame seda teha. Kuigi need on virtuaalsed, nagu see vinge. Meil on lihtsalt hea meel öelda, et see siin on. Otsime praegu rahalisi vahendeid ja kuna see on positiivset vastukaja saanud, ei kujuta ma ette, et see läheb kauaks. '
Lühifilmis on Ricky teel sajandi Halloweeni peole, kuid on natuke eksinud. Keset kuskil mobiiltelefoniteenuse säilitamise nimel võitlevad Ricky ja tema mõjukad sõbrad tõmmatakse teeserva, kui kodutu üritab neilt varuvahetust paluda. Tema abistamise asemel tõrjub ebameeldiv äärekivi meeskond mehe eemale, karjub teda ja jätkab kärpimist, kui nad filmivad suhtlust ja jagavad seda oma sotsiaalmeedia kontodel. Järsku, just siis, kui jõuk hakkab välja sõitma, tõmbab märgistamata kaubik nende auto ette ja põrutab peatuseni. Suurte relvade ja suuremate hoiakute kombel röövib võõras rühm lapsi, viib nad avalikustamata kohas asuvasse lattu ja allutab nad hirmust täis ööle. Kui üks tüdrukutest halastab, helistab Raimi tegelane emale ja vahendab olukorda. 'Ta palub abi ja palub armu,' ütleb ta telefoni. 'Mida? Jah, ta ei andnud sellele kodutule täna ühtegi. Õige. Armastan sind ka.' Ta paneb toru ära, pöördub hirmunud pantvangide poole jala juures ja jätkab sealt, kus pooleli jäi.
Tagasi kodus, haaras ohutult kaasa Sir Graves Ghastly Old Fashioned - jook, mille ta ise välja mõtles ja ise välja mõtles, ning sai oma Detroidi lemmiku õudusekorraldaja Sir Graves Ghastly järgi nimeks - Raimi lööb lavastaja Kahuami ja tema viimase lühikese film. Tunniajase šindigi ajal arutleb õuduseikoon tema legendaarset karjääri tööstuses, tema nõuandeid tulevastele filmitegijatele, viisi, kuidas ta kasutab hirmu enda kasuks, kas ta eelistab tappa või tapetakse ekraanil, ja võtit ajatu õudusfilmi tegemiseni. / Filmil oli õnne osaleda ja anda teada kõigest, mida me õppisime.
Võit üle Wes Craveni
Kas see oleks aeg, mil tema Henrietta leidis värske hinge vend Sam Raimi puuviljakeldrist Kurjad surnud 2 , tema lämbe slabeball Bernard Rose’s Kommi mees , kondoomimüüja kriminaalselt alahinnatud tänupühade õuduses Vere raev , süütu töökaaslane 2004. aastal Vimm aastal asuva innuka kunstikollektsionäri tegevassistent Soovimeister , mis on Ryûhei Kitamura õudse surmajärje teema Kesköö liharong , tema lustakas pööre lõtvustüübina Starzi oma Tuhk vs kurjad surnud , hüpates üles Wes Craveni 1989. aasta slasheris Šokeeriv , David Lynchi naiivne metallipea Twin Peaks , argpüks sõdalane aastal Pimeduse armee , Daily Bugle kiusas Hoffmani Sam Raimis Ämblikmees 1, 2 ja 3 või tema 44 kombineeritud osa Xena: sõdalane printsess ja Hercules: legendaarsed rännakud , on hea võimalus, et olete mõnda Ted Raimi teost näinud. Mis oli nii paljude ikooniliste omaduste maandumise võti? Nagu selgub, on segu peamiselt heatujulisest entusiasmist koos väga vähese pornoga.
päästjad maha cody ema alla
'Ma armastan õudust, ma olen seda alati armastanud,' kajastab Raimi. 'Alustasin 80ndatel aastatel ja neil päevil ei tahtnud keegi õudust teha. Uue vaatajaskonna jaoks on seda raske ette kujutada, eriti aastatuhandete jaoks, kes on üles kasvanud nii, et see on olnud populaarne nii palju aastaid kui praegu, kuid Los Angeleses oli aeg, kui ütleksite, et tegite õudusfilme, arvaksid teised legitiimsed produtsendid iseendale: 'Noh, ta ei tee pornot, nii et see on hea'.
'Ma mõtlen ausalt, see oli tegelikult see, mis tundus. Ja ma armastan seda žanrit, nii et kui ma läheksin lugema sellistele režissööridele nagu Wes Craven ja Tobe Hooper, siis sellised poisid, ei läheks ma sisse nagu: 'Oh jama, ma loodan, et keegi ei näe mind siin käimas'. See oli enamiku näitlejate vibe. Olin vaimustuses. Kui läksin Wesi jaoks lugema, olin nagu: 'Mees! Viimane maja vasakul , see tehnika, see tehnika, mees, kellele sa selle andsid ”ja ta oli nagu:„ Oh kurat ”. Niisugune suhtumine oli mul selline ja ma sain palju prooviesinemisi ainuüksi seetõttu, et olin materjalist vaimustuses. Sel ajal ei olnud näitlejad tavaliselt žanrist vaimustuses. ”
Näitlejana on paha poiss olla alati lõbusam
Mis puutub saagi mängimisse versus kiskja mängimisse, siis Raimi on olnud mõlemal pool spektrit. Mitu korda. Küsimusele, millist rolli ta oma lugudes eelistab kujutada, selgitab Raimi, kuidas kõik taandub valikule staatiliste ja dünaamiliste tegelaste vahel.
'See küsimus on vastatav, ma arvan, et see on järgmine: kas eelistaksite näitlejana olla tegelasnäitleja või eelistaksite olla juhtiv?' mõtiskleb Raimi. 'Tavaliselt tapetakse enamasti pliidid, kuid tapmise teevad tegelased. Eelistan tavaliselt olla tegelasnäitleja ja seda seetõttu, et minu arvates on lääne kirjanduses enamasti juhtivam ja usaldusväärsem ning ta on enamasti enamasti hea mees. Poiss, kes teeb asju juhtpositsioonil, kes juhib tema arengut meie kolme teo kaudu, on alatu, jube ja veider, nii meeldib kirjanikele neid kirjutada. Nii et ma eelistan olla see tüüp. Ma eelistan olla imelik tüüp, mul on alati olnud. Minu kui näitlejainstinkt kipub sinna minema.
'Minu arvates on maailmas ka kahte tüüpi näitlejaid. Üks, mille režissöör peab esimesel võtmisel minema: 'Kas saate seda natuke tõsta? Me ei saa tegelasest päris hästi aru, sest näitleja on peen, just seda ta teeb. Minu puhul käivad nad ‘Toome selle umbes viisteist sammu sinna alla’. Minuga juhtub nii, kuni jõuan punkti, kus peaksin olema. Kuid minu sisetunne on selline, nii et ma eelistan alati tegelaskuju näitlemist. ”
Raimi kasutab oma hirmu enda kasuks
Paljud inimesed mõtlevad, kas õudusfilmitegijad kunagi kardavad. Ehkki on tõsi, et projekti kulisside taga töötamine võib inimese veidi sassi ajada, nagu ka sadade hirmutavate filmide vaatamine võib keskmise ehmatuse mõju vähendada, on päeva lõpuks näitlejad samasugused nagu meie. Nad hüppavad öösel üksi kodus olles kummaliste kriuksude ja vingude peale õhus. Nad vingerdavad madude silmist. Nad satuvad uudiste tsükli igapäevasele õudusele. Näitleja või mitte, ei saa eitada, et päeva lõpus uksest sisse astudes võib olla raske maha suruda igapäevaeluga kaasnevat stressi. Mis puutub filmikomplektidega töötamisse, siis on veteranartist, nagu Raimi, õppinud uue viisi oma hädadega maadlemiseks: ärevuse ärakasutamiseks. Relvastamine, mis teid hirmutab. Vihastamine selle pärast, mis ärevust tekitab.
'Ma arvan, et kasutate seda omamoodi,' muheleb Raimi. 'Teil on kunagi olnud õudusunenägu, kus kõigepealt karjute õudusunenäos kohutavalt, aga siis teoreetiliselt hakkate karjuma iseenda õudusunenäos? Ma ei tea, kas keegi on selliseid asju kogenud. Ma tean, et mul on seda mitu korda. Näitlemisel proovin seda mõnikord kasutada. Nagu te olete vihane ja materjal, mida esitate, näete kolmandast vaatepunktist vaadates, et see on ähvardav, kuid olete selle sees, kuid seepärast haarate selle osa endast. Proovige seda kasutada. '
Ajatu õudusfilmi tegemise võti
Filmitegijana, kes on üle neljakümne aasta aktiivselt tööstuses töötanud, teab Raimi võimu püsimisest üht-teist. Lisaks näitlemisele üle saja erineva pealkirjaga on ta lavastanud oma teleseriaale, vallutanud väljakutsuva trikitöö, panustanud loendamatul hulgal tunde ning ideid ja detaile Kurjad surnud frantsiisi ja asutas oma perega isegi oma tootmisettevõtte. Mis on esietenduse kuupäevast ammu möödas püsimise võti? Meelelahutusliku toote kohaletoimetamine koos ajatu sotsiaalse sõnumiga.
'Me kõik armastame järgmist põlvkonda õpetada, mida me usume,' ütleb Raimi. “Mõnikord teevad inimesed seda hea sõna või žesti või eeskujuga. Teinekord teevad inimesed seda poliitikat kehtestades ja teinekord toore jõuga. Need vennad [lühifilmis Punane tuli ] on toore jõu režiim ja osaliselt pidasin seda Alexi [Kahuami] täispika stsenaariumi jaoks nii ahvatlevaks, et see on sisemine hirm. Õudusfilme saab jagada kahte põhikategooriasse. Esimene on õigeaegsed teemad ja siis on igavikulised teemad.
'Siin on näide: 1950. aastatel, umbes samal ajal, oli sissesõidul kaks filmi. Üks oli Aatomämbliku rünnak . Nüüd on see rumal pealkiri ja kuidas ei saa selle pealkirja üle naerda? Kuid kui see välja tuli, oli see tegelik asi. Inimesed kartsid tuumarünnakuid. Kõik teadsid tol hetkel Bikini saare õudustest, kõigest, mis Hiroshimas toimus, see oli hästi dokumenteeritud. Nüüd arvame, et see on loll vana film, sest see on dateeritud teema.
'Aga ka Maja kummitusel oli umbes samal ajal õige. Nüüd on need sarnased tehnikad, sarnased eelarved, sarnane tähekvaliteet enam-vähem. Maja kummitusel eksisteerib nüüd mitte ainult sellepärast, et see on suurepärane pilt, William Castle, vaid ka seetõttu, et see käsitleb ajatumat tüüpi ideed. Nii et kui teil on kõik need ägedad filmid tänapäeval geneetiliselt muundatud, on see geneetiliselt muundatud, ehkki see tundub praegu hirmutav, on see kahekümne aasta pärast kõik väga dateeritud. '
Raimi huvitas tema uue filmi eeldus Punane tuli sest see käsitleb meie eelarvamusi meie ette tulnud põlvkonna kohta ja pidevalt korduvat patroniseerimistsüklit, mis varjutab suhtlust läbi aastate.
'Mulle meeldib mõte, et see on ajatu õudusteema ja see on midagi, mida me pole kunagi varem näinud, mis on põlvkondade viha terror ja see toimub kõikjal. Hipipõlvkond on minu põlvkonna peale vihane, ma olen vihane millenniumide peale ja tuhandeaastased on vihane Gen Z-ersile. Ja läheb ka teistpidi. Ma lihtsalt leidsin, et see on uskumatult värske ja uus. '
Raimi nõuanne filmitegijatele: ärge laske kellelgi öelda, et ärge tehke oma imelikku koletise filmi
Lihtsalt laps ise, kui ta oma suure puhkuse sai, on Raimi pärit võlts-seda-kuni-sa-teed-seda-koolist. Noh, tegelikult on ta pärit Detroiti ülikoolist, kuid asi on selles, et tüüp usub positiivse suhtumise jõusse. Sellepärast kasutab ta hispaanlasest noore filmitegija oma järgmise mängu jaoks võimalust, isegi nii kaugele, et kulutab oma raha haruldases tootmisvõimsuses. See on ka põhjus, miks ta nii tungivalt soovib filmitegijaid minna välja ja teha mis tahes omapärast pilti, mida nende väike süda soovib. Ärge oodake luba, vaid lihtsalt tehke oma film.
'Vaadake, kui soovite filmi teha hullust teadlasest, kes elab üksi tema korteris ja loob mutantseid olendeid, mis ründavad maailma, minge, tehke seda,' ütleb Raimi. 'Ära lase kellelgi sulle teistmoodi öelda.'
