(Tere tulemast Ebapopulaarne arvamus , sari, kus kirjanik läheb palju pahatahtliku filmi kaitsele või seab oma pilgu kõigi pealtnäha armastatud filmile. Selles väljaandes: argument, mille 1997 Särav on ikoonilise Stanley Kubricku filmi vääriline kaaslane. )
Stanley Kubricku 1980. aasta filmi töötlus Särav auastmed seal üleval koos Vaimude väljaajaja kui kõigi aegade suurimat õudusfilmi. Üks inimene, kes on Kubricku filmist alati vähem vaimustunud, on aga autor Stephen King .
Särav oli Kingi kolmas ilmunud romaan, mis ilmus ajal, mil ta oli 1970-ndatel kuumaribal, kirjutades oma populaarseimaid lehepööreid, näiteks Salemi partii ja Stand . Aastate jooksul on King ajakirjanduses häälekalt väljendanud rahulolematust Kubricku kohanemisega. Kuid 1997. aastal, umbes raamatu 20. aastapäeva ajal, suutis ta lõpuks probleemi 'parandada', nagu Delbert Grady ütleks, kirjutades ja tootes televisiooni jaoks palju ustavamat minisarja adaptsiooni.
Rick and Ricky hääled
Oleme nüüd selle minisarja algsest eetrisse laskmisest umbes sama kaugel kui minisari ise romaani väljaandest. Tõepoolest, tänavu möödub 40 aastat Torrances'i ja Overlooki hotelli muinasjutust. Ja kahe silmapaistvama Kingi mugava adaptsiooniga (nimelt Pime torn ja See ), võib-olla on õige aeg ümberhindamiseks Stephen Kingi helge , 1997. aasta teleseriaal.
Kinematograafia
Kuigi Stephen Kingi helge on oma vigu, on seda läbi imbunud ka teleri ülevusest. Väljaandmise ajal Telekava andis sellele 10 kümnest. Ken Tucker of Meelelahutus nädalas nimetas seda 'kõige hirmutavamaks telefilmiks, mis kunagi tehtud'. See kandideeris Primetime Emmy auhinnale kategoorias Väljapaistev piiratud seeria.
Tehnilisest küljest ei saa seda nelja ja poole tunni pikkust telefilmi (ilma reklaamita) võrrelda 1980. aasta versiooniga Särav, muidugi. Režissöör Mick Garris, ajakirjanik, kes on tuntud peaaegu eranditult Kingi lugude telereklaamide tõttu - eriti Alus - pole kindlasti ükski Stanley Kubrick. Ja kuigi Garris on klassist väljas ja filmil on kohati endiselt televisiooni välimus, annavad lavastuse disain ja muud aspektid selle sära nagu midagi, mida näete HBO-s tänapäeval .
mereelu instituut morro bay california
Hästi raamitud kaadrite osas pole see mugandamine ilma hetkedeta: viis, kuidas kaamera tagasi tõmbab, näiteks paljastamaks kaht meest, kes kõnnivad Stanley hotelli ees, tõsielupaik, mis inspireeris Kingi romaani ülevaade on inspireeritud stseen.Kui kohtume naisega ruumis 217 (King läks selle versiooni jaoks tagasi oma algse numbri juurde, vastupidiselt Kubricku toale 237), on jada asjatundlikult lavastatud.
Stephen Kingi helge võitis ka Emmy silmapaistva meigi eest ja on lihtne mõista, miks üks kord heidate pilgu Cynthia Garrisele (režissööri abikaasa) tema meigis kui '217daam. ” Andke naisele au: tema mädaneva näo paljastamine lähivaates jääb üheksseda õõvastavamasjad, mida on viimase 20 aasta jooksul võrgutelevisioonis näidatud. Üks pilguheit tema ja Kubricku kakerdava rohelise vanaema laibast ununeb kiiresti.
Helilooja Nicholas Pike'i alahinnatud partituur annab filmi teatud hetkedele asjakohase kummitava efekti. Õuduse kontekstis on koorimuusika alati õudne. Meeldib Intervjuu Vampiiriga , peamised pealkirjad looge siin gooti tunne.
See ei tähenda Stephen Kingi helge on ilma oma juustuhetkedeta. Otsus anda visuaalne esitus Danny Torrance'i kujuteldavale sõbrale Tonyle kui leviteerivale khaki kummitusele näib olevat valesti hinnatud. Dialoog on aeg-ajalt takerdunud ja vaatamata suurepärasele dekoratiivsele efektile kasutab film koledat CGI-d oma koletute tuletõrjevoolikute ja loomade elustamiseks. Aga nagu draakoniga edasi sõitmine Troonide mäng , võib selle andestada kui ühe teleri eelarve piirangut.
2017. aastal oleme jõudnud punkti, kus kuulsate filmiomaduste telereklaamid on muutunud rigureerivaks, teiste õudusfilmidega, näiteks Hämarikust kuni koiduni ja isegi Kingi oma Udu seeriaravi saamine. See oli 1997. aastal üsna uus mõiste. Selles suunas, Stephen Kingi helge oli oma ajast ees. See ennustas televisiooni kasutamise suundumust tuttavate lugude pika vormi ümberjutustamiseks.
Nii tehes andis see loole rohkem tegutsemisruumi tegelaste kujunemiseks. Ja selles peitubki selle kaitse liha: iseloomustamise küsimuses.
Wendy ja Danny Torrance
Sellest ei saa mööda. Courtland Mead, väike poiss, kes mängib Dannyt Särav minisari, võib kohati tüütu olla. Kuid mõnes mõttes võib tema särtsakat lastenäitlemist pidada vastumeetmeks Kubricku filmis Dannyt mänginud originaalpoisi Danny Lloydi katatooniale.
heli kättemaksjate lõppmängu lõpus
Et me ei unustaks, esitati Shelley Duvall Wendy Torrance'i kujutamise eest juba 1980. aastal Razzie auhinnale. Paljude inimeste jaoks on see tõenäoliselt kompromiss tema ja Courtland Meadi vahel. Kumb neist on tegelikult vähem talutav?
Kingi jaoks on vastus olnud alati Shelley Duvall. See on midagi / Film teatatud tagasi 2013. aastal, kui King tegi BBC intervjuus järgmise kommentaari:
mis on uusim paranormaalne tegevus
'Shelley Duvall Wendy rollis on tõesti üks kõige naistevabamaid tegelasi, kes kunagi filmile on pandud. Ta on põhimõtteliselt lihtsalt selleks, et karjuda ja rumal olla, ja see pole naine, kellest ma kirjutasin. '
Teistes intervjuudes on King vallandanud Duvalli kui karjuva ebareaali. Minisarjas parandab Rebecca De Mornay seda Wendy Torrance'i kehastuse kui normaalse, tasase naisena.
See versioon ei pruugi läbida Bechdeli testi (seda on veidi raske teha, kui olete Overlookis isoleeritud), kuid see tegelase omandamine on ühtaegu meeldivam ja meeldivam, rääkimata enesekindlastest kui vaesed räpane jama, mis Duvalli tegelaskuju oli.
On hästi dokumenteeritud, kuidas Kubrick pidas Duvalli psüühikas kulumissõda, purustades teda, kiusades isegi kuni dialoogiga filmistseeni rekordarvu (127) võtmiseni.Kubricku jaoks oli sellise psühholoogilise sõja korraldamine filmimise ajal kahtlemata vahend eesmärgi saavutamiseks - samaväärne sellega, kui William Friedkin lööb näitlejale laksu. As Blumhouse.com hiljuti juhtis tähelepanu sellele, et Kubricku kogu mõte oli, et Wendy Torrance pidi olema 'hiir ja haavatav'. Ta ütles kord:
'Ma arvan, et lisaks imelisele näitlejannale kehastas Shelley Duvall suurepäraselt sellist naist, kes jääb abielus sellise mehega nagu Jack Torrance, kuigi ta teab, et ta on nende poega julmalt rünnanud. Kindlasti ei saaks te lasta Jane Fondal seda rolli mängida. '
Misogüünia asemel reedavad sellised kommentaarid pigem Kubricku misantroopiat. Sama misantroopia mängis ka tema lugu peategelase käsitlemisel.
