Kuidas film avaneb, räägib palju selle stiili ja tooni kohta ning võib inimesi uudishimuga välja lülitada või istuma panna. Selle nädala suur uus väljaanne Galaxy valvurid Vol. 2 , on oma 2014. aasta eelkäijal raske järgida. Selle meeldejääva avamise puhul tantsib kangelane Peter Quill / Tähe-Isand läbi tulnukate maailma, lastes oma vanal Walkmanil plaadi „Tule ja võta oma armastus“. Kui me ootame, kas Vol. 2 vastab originaalile, vaatame 15 parimat filmi avalugu.
Hoiatus enne alustamist: stseenide kättesaadavuse (või puudumise) tõttu YouTube'is ei teinud mõned filmid kärpimist. Neli lühikest mainimist väärivat näidet on järgmised. Esiteks Põgenik , hingeldava 15-minutilise järjestusega, mis algab dr Richard Kimble'i surnud naise avastamisest ja lõpeb Kimble'iga vangla bussis, mida lähenev rong kavatseb hävitada. Teiseks, Arizona tõstmine , deliratiivse pealkirja eelse järjestusega, mis lõpeb tähega H.I. ja Ed McDunnough, abielus, otsustades lapse röövida. Kolmandaks WALL-E , mille esimene pikem järjestus kujutab samanimelise roboti tööpäeva prügikastirohkes tulevikus. Lõpuks Päästjad all , mis algab oma kõige põnevama stseeniga, pikendatud seansiga, kus poiss jookseb läbi Austraalia Outbacki, ronib kaljule, päästab haruldase kotka ja röövib salakütti. (Lihtsalt tavaline päev.) Kui need on ära, läheme nimekirja juurde.
Paha puudutus (1958)
Orson Wellesi noiri avapilt Paha puudutus on põnevuse meistriklass, nagu Alfred Hitchcock oleks selle määranud: näeme, kuidas müstiline inimene asetab autole sõna otseses mõttes viitsütikuga pommi vahetult enne selle juhi ja kaasreisija sisenemist, ja ootab siis pingsalt, kuni pomm õhku lastakse. Pinge tõuseb kahel muul põhjusel: stseen, mis algab pommi paigutamisest ja lõpeb selle plahvatusega, areneb ühe võtmena ning peategelased (keda mängivad Charlton Heston ja Janet Leigh) kõnnivad mitu korda auto juures, tahtmatult ohustades oma elu. Erinevalt teistest ühe võtte võtetest on siin palju vähem tehnilisi trikke tunda kaamera liigub üles, alla ja külili, suurendades selle sära. Paha puudutus on üldiselt kindel noir, kuigi mitte nii meeldejääv kui selle avamine. Kuid selle pingelise avanemist ei saa eirata.
sõda ahvide planeedi eest digitaalse väljaandmise kuupäev
Vertiigo (1958)
Ava stseenis pole nii palju Vertiigo , nagu mõned teised selle loendi kirjed. Alfred Hitchcocki klassikal on sama meeldejääv avakrediitide sari, sama värvikalt hallutsinatiivne kui filmi mõned järjestused. Kuid avamine, kus näeme, kuidas Jimmy Stewarti juhtiv tegelane Scottie ei suuda kurjategija tabamisel ühte oma San Francisco politseinikku sammu pidada, paneb aluse filmi võtmekonfliktile. Tema suutmatus (mida võib hõlpsasti lugeda tema impotentsuseks) politsei päästmine peapöörituse tõttu on silmatorkavalt visualiseeritud, tänu sellele filmile populaarseks saanud dolly-zoomi efektiga. Scottiet kaalub süütunne, mida ta ei suuda raputada, ja midagi, mida korratakse enne viimast traagilist võtet rohkem kui üks kord. Vertiigo Algusstseen on lühike, kuid mitte vähem võimas ega oluline.
Ükskord läänes (1968)
Sergio Leone spagetivesternid arenevad äratuntavatel aspektidel: tolmuste kõrbevaadete laiekraaniga kaamerate loomine, lugude keskmes olevate seaduste intensiivsed lähivõtted, lõputuna näivad pinged ja vägivallapuhangud. Kord ammusel ajal läänes algab nende elementide meisterlikus järjestuses kokku põrkamisest. Kolm tapjat varitsevad kõledas rongijaamas oma karjääri Harmonica (Charles Bronson). Harmoonika ei üllata neid niivõrd, kuivõrd ta lihtsalt laseb relva abil kõik lamedaks. Nii meeldejäävaks teeb selle vähem toimuva mehaanika ja rohkem see, kuidas Leone ehitab pinget nii helikujunduse - võimatult krigise tuuleveski - kui ka pideva kärpimise vahel Harmoonika mõrva ootavate meeste vahel. Mida kauem stseen võtab, seda talumatumaks muutub pinge, see on stiilivalik, mis inspireeris filme Vääritud tõprad ja ometi pole miski nii hea kui originaal.
kes on toris koguja
Manhattan (1979)
Meeldib Annie Hall , Woody Alleni oma Manhattan suudab väga hästi tasakaalustada melanhoolset draamat ja vingerdavat komöödiat. Meeldib Annie Hall , algusstseen Manhattan on raske unustada. See on siiski palju parem kui 1977. aasta filmi käivitav mini-stand-up komplekt. Kogu filmi pildistab lopsakas must-valgel üks suurematest operaatoritest Gordon Willis, kes on selle fotograafia, Alleni tempoka ja vaimuka jutustuse kombinatsiooni ning heliribale plahvatanud George Gershwini muusika muudab hüppelise, turse esimese viie minuti jooksul, mis lõpeb sõna otseses mõttes ilutulestikuga. Manhattan mängib paljudel sarnastel teemadel kogu Alleni filmograafias, tema neuroosid segunevad ebaõnnestunud romanssidega, nagu tavaliselt. Kuid otsused heliribal toetuda Gershwinile ja mustvalge kaameratööga annavad avamisele sihilikult, rõõmsalt vanamoodsa tundlikkuse, mis tasub end algusest peale suurepäraselt ära.
Kadunud laeva rüüstajad (1981)
Kinos on vähe kangelasi, kes on suuremad kui Indiana Jones, ja vähe filme, mis on suuremad kui Kadunud laeva röövlid . Ühest küljest on see üllatuslik valik - Harrison Fordi rändrahnu ületav pilt on tema või Steven Spielbergi filmograafiate üks ikoonilisemaid. Kuid see stseen on lihtsalt nii neetult lõbus. Tegevus kulgeb suurepäraselt, kuna Indy seisab pärast katset proovis, kuni põgenike rünnaku eest põgenemiseni ja madu näost näkku. Enne seda on meil filmiajaloos üks suurepäraseid tegelaskuju tutvustusi. Ford lõikab pilkupüüdvat pilti, hoolimata sellest, et ebaõnnestumised on kogu aeg alla surutud. (See pole nii, nagu pääseks ta ebajumalast pärast põgenemist implodeeruvast koopast, kus see asus.) See jada seisab ajaproovil, üle 35 aasta hiljem on nii imeline kui Indiana Jonesi seeria võib olla, nad pole seda teinud kunagi esimese filmi avamise 15 minuti põnevas tipus.
